Home » Archives for צוות מיוזיקלס » עמוד 18

מחבר: צוות מיוזיקלס

עשר הצגות בעשרה ימים- The Humans (בני האדם)

קנינו כרטיס, ארזנו מזוודות ושלחנו את הכתבת הראשית שלנו לעשרה ימים לניו יורק לצפות בכמה שיותר הצגות בברודווי ואוף ברודווי. על כל הצגה והצגה היא תכתוב לנו את דעתה הכנה בהקשר של עלילה, אפקטים, שירים, שחקנים ועוד.

IMG_9448

והיום- The Humans (בני האדם):

ההצגה הנ"ל מספרת את סיפורם של משפחת בלייק, הנפגשים בבית של הבת הצעירה במנהטן. בארוחת החג נמצאים ההורים המבוגרים, האחות הגדולה, הסבתא הקשישה והחבר המבוגר של הבת הצעירה. בהתחלה נדמה כאילו הכל כרגיל, כולם מדברים על עבודה, שיפוץ לבית ועוד, אבל ככל שמתקדם הערב יותר ויותר סודות מתגלים. עוד ועוד מידע שחברי המשפחה רצו לשמור לעצמם, אבל יש שלב שאי אפשר יותר לעשות זאת.

אל ההצגה באתי קצת בהתרגשות, בעיקר בגלל שהיא זכתה בכמה פרסי טוני וכי הקאסט המקורי כולו נשאר, אבל די התאכזבתי, כנראה בגללצשאני פשוט לא בחורה של הצגות דרמתיות. אולי אני לא אובייקטיבית כי אני מעריצה מושבעת של מחזות זמר אבל אשתדל להציג עובדות וממש מעט דעות.

מבחינת הסט של ההצגה הוא היה מאוד פשוט ומינימלי ובאמת נתן את הוייב של דירה חדשה במנהטן היקרה, משהו שזוג צעיר יכול להרשות לעצמו. במהלך ההצגה יש כל מיני פאשלות עם תאורה וכו' (בכוונה כמובן, כחלק מההצגה) והם ממש הכניסו אותנו לאווירה של דירה מצ'וקמקת ודלת תקציב. מה שאהבתי ולא אהבתי בו זמנית הייתה החלוקה של הבמה לשתי קומות, כחלק מהדירה. בקומה הראשונה הייתה דלת הכניסה והשירותים וכנראה חדר שינה או סלון קטן, ובקומה השנייה, שהייתה כביכול קומת המרתף, היה המטבח ועוד דלת כניסה שלא ממש ברור לאן היא מובילה. אז מצד אחד הדינאמיות והמעבר מהקומה הראשונה לשנייה היו נחמדים והועילו לעלילה, אם זה כשדמות הייתה צריכה "להירגע" אבל הקהל עדיין ראה אותה ואת מה שהיא עוברת, ואם זה פשוט לתת תחושה של תזוזה והצורך להיות בפוקוס כדי להספיק לראות את הכל. מה שלא אהבתי זה שממקומות מסוימים בקהל לא ניתן לראות הכל וחלק מוסתר בגלל שבכל זאת, במה לא נועדה להיות בשתי קומות. אבל אסכם ואומר שהתפאורה הייתה מגניבה, מיוחדת ולא משהו שראיתי עד עכשיו.

מבחינת העלילה והתסריט, ובכן ההצגה כן הביאה לנו כמה אתנחתות קומיות שממש הורגש כאילו השחקנים בעצמם מתפקעים מצחוק ובכללי הדיאלוגים בין כל השחקנים הרגישו טבעיים וכאילו אנחנו באמת צופים במשפחה רגילה עם בעיות כמו שיש לכולנו. מה שכן, היו חלקים בעלילה שלא הבנתי את הפואנטה שלהם כל כך, והעיקרית במרכזן הייתה הסבתא. ההפקה שילמה לשחקנית מכובדת לשכב על הספה במשך כמעט שעתיים ולא להוציא כמעט מילה מהפה. הסבתא אמורה להיות כבר סנילית וכנראה בסוף דרכה, ללא יכולת אמיתית לדבר אלא רק למלמל דברים לא ברורים. במהלך ההצגה יש רגע אחד יחיד שבו הסבתא כאילו חוזרת לעצמה, מה שמלהיב את כל המשפחה ומרגיש כאילו "הנה, עכשיו הדברים יסתדו", אבל בעצם לא. אני מניחה שיש איזו משמעות עמוקה מאחורי זה ואולי בכללי בהצגה ישנם רגעים רבים של משמעויות וכניסה למעמקי הלב, איפה ששכחנו שהיו רגשות שהדחקנו במשך שנים, אבל אני לא הרגשתי את זה.

מה שכן, הדבר הכי טוב בהצגה זה אכן השחקנים המצוינים. האותנטיות שלהם והיכולת שלהם להרגיש כאילו הכל טבעי וזורם הייתה מצוינת ועשתה את ההצגה למה שהיא. אחרי צפייה בשחקנים המבוגרים הבנתי למה שניהם קיבלו את פרסי הטוני, והשחקנים הצעירים השאירו עליי רושם מעולה ואני בהחלט מחכה לפרויקט הבא שלהם.

לסיכום, אני לא בחורה של הצגות. אני אוהבת את השירים והאהבות והסיפורים המורכבים אך פשוטים להבנה, בלי משמעויות נסתרות או דיאלוגים מלאי עומק. לא, אני לא שטחית, גם במחזות זמר יש עומק, אבל הוא הרבה יותר פשוט להבנה לקהל "הטיפש". אבל כן אציין שמי שכן אוהב הצגות ואוהב את העומק והמשמעויות הנסתרות, תפדלו. הצגה נהדרת עם מרבדים שונים של עומק, עלילה מתפתחת ושחקנים נהדרים. ההצגה רצה רק לעוד כמה שבועות אז רוצו ותראו אותה לפני שהיא נסגרת!

לעמוד ההצגה

img_9407

התמונה הנ"ל מתארת את זווית הראייה מהכיסא בו ישבתי. כפי שניתן לראות ישבתי בשורה הראשונה ככה שזווית הראייה שלי הייתה מעט מוגבלת אבל לא ברמה שלא ראיתי חלקים חשובים מההצגה. גם כשהשחקנים היו בקומה העליונה עדיין ראיתי אותם ואם מה שהולך שם. מה שכן, החוויה של לשבת בשורה ראשונה בהצגה הייתה נהדרת שכן כל פעם שהשחקנים היו בקומה התחתונה ראיתי אותם ממש מקרוב מה שהוסיף לחווית הצפייה.

עשר הצגות בעשרה ימים- Waitress (מלצרית)

קנינו כרטיס, ארזנו מזוודות ושלחנו את הכתבת הראשית שלנו לעשרה ימים לניו יורק לצפות בכמה שיותר הצגות בברודווי ואוף ברודווי. על כל הצגה והצגה היא תכתוב לנו את דעתה הכנה בהקשר של עלילה, אפקטים, שירים, שחקנים ועוד.

IMG_9387

והיום- Waitress (מלצרית):

מלצרית הינה הצגה שעוקבת אחרי ג'נה, אופה מוכשרת במיוחד שעובדת בדיינר שכונתי יחד עם שתי חברותיה. ג'נה תקועה בנישואים לא מאושרים וכובלים ומרגישה שאין תקווה כאשר היא מגלה שהיא בהריון מבעלה. יחד עם חברותיה והרופא החדש שלה ג'נה מגלה צד חדש בחייה ומתחילה לחשוב על כיוונים חדשים שבחיים לא חשבה עליהם.

את ההצגה הזו ידעתי עוד מראש שאין מצב שאני לא הולכת לראות אותה, במיוחד שכל הקאסט המקורי עדיין נמצא בהפקה. מדובר בהצגה שחקרתי כבר לפני כן, הכרתי את מרבית השירים והשחקנים וראיתי את הסרט עליו ההצגה מבוססת. ההתרגשות לקראת, במהלך ואחרי ההצגה רק התגברה ועד היום כשאני חושבת עליה הלב שלי מתרגש וקופץ מראש אושר. אז למה כל כך נהניתי?

נתחיל בעיקר ההצגה ובמה שעושה אותה מיוחדת מכל השאר- השירים. שרה בארילס כתבה את כל השירים בעקבות הסרט "מלצרית" וכל שיר יותר טוב מהשני. השירים מלאי אופי וכריזמה והם מעבירים את כל הרגשות שמתחוללים בתוך השחקנים והופכים את ההצגה הזו ממחזמר רגיל למחזמר יוצא דופן. אין לי ספק שבארילס הייתה זוכה בפרס הטוני על המוזיקה אם היא לא הייתה מתמודדת מול המילטון, שזכה בעיקר בגלל החידוש של הבאת ראפ למחזות זמר. אז אם אתם רוצים לשמוע סיפור דרך שירים אתם יכולים פשוט להוריד את כולם ולהקשיב להם שיר אחר שיר ותבינו את הסיפור מבלי לראות את הסרט או את ההצגה בכלל, ותתרגשו כאילו הייתם שם באולם יחד עם הקהל.

הדבר השני שעושה את המחזמר הזה לכל כך מוצלח הינו הקאסט המוכשר שהביאו לכל תפקיד ותפקיד. נתחיל בתפקיד הראשי- ג'סי מיולר בתור ג'נה. אז למי שלא חקר (ואני מניחה שרובכם) ג'סי הינה שחקנית מוכשרת בטירוף שזכתה בטוני על הופעתה כקרול קינג בביוטיפול. יש לה קול מיוחד ומגוון שנכנס אליכם ללב כל פעם שהיא שרה מילה או שתיים. בשביל שהשירים של בארילס יהיו כאלה מוצלחים צריך להביא זמרת שתוכל להעביר את כל הרגשות והיופי שיש בהם, ואין יותר מתאימה ממיולר עצמה. אם אתם רוצים דוגמא מספיק שתשמעו את השיר "She Used To Be Mine" בביצועה ותבינו למה אני מתכוונת. יש לציין גם שהתפקיד אינו קל שכן מדובר בסיפור קשה על אישה כלואה ואומללה שאינה מצליחה למצוא מפלט מנישואיה הכובלים, אבל ג'סי התמודדה איתו נהדר ונתנה הופעה מדהימה. חוץ מג'סי שאר הקאסט מוכשר ונהדר אך אציין רק את שני השחקנים הקומיים הראשיים- דרו גלינג ששיחק את הרופא וכריסטופר פיצג'רלד ששיחק את אוגי, בחור שמתאהב קשות בדאון- אחת המלצריות בדיינר ואחת מחברותיה של ג'נה. שניהם הפגינו יכולות קומיות נהדרות בשילוב רגש ועומק בדמויות שלהם, יחד עם יכולות ווקליות נהדרות שהתפקידים שלהם מצריכים. לא חושבת שיכלו למצוא ליהוק טוב יותר משניהם לתפקידים הללו.

בנוסף, החלק שבאמת הפך את ההצגה למשהו שבחיים לא ראיתם היה הבימוי והאפקטים במחזמר. כשלוקחים סיפור כזה מורכב, שמבוסס על סרט נהדר, צריך להתייחס אליו בעדינות וברגש. כך עשתה דיאן פאולוס, שביימה גם את למצוא את ארץ לעולם לא, בהצלחה רבה. אתחיל ואציין שבמהלך רוב ההצגה התזמורת הייתה ממוקמת על הבמה ממש כחלק מהדיינר, כאשר התפאורה הייתה משולבת יחד איתה. למשל, את חלק מהעוגות שהם מוכרים בדיינר הם מיקמו מעל הפסנתר הראשי של התזמורת, במהלך אחד השירים האיטיים הגיטריסט עלה והתהלך על הבמה ממש כאילו זה הוא בוידאו קליפ ולא במחזמר ועוד. כל המחזמר היה נראה אחרת לגמרי ומאבד מהקסם שלו אם התזמורת הייתה מוחבאת מתחת לבמה. כך, לדעתי, המחזמר היה יותר נגיש, יותר אותנטי ונתן תחושה של קירבה גם בין חברי ההפקה וגם בינם לבין הקהל. זאת ועוד, היו בסה"כ כשישה חברי אנסמבל ובמקום נאמברים מפוצצים וריקודים מפוארים לורין לאטארו, הכוריאוגרפית, נתנה להם תנועות מינימליסטיות וקטנות כך שתשומת הלב לא נמשכה אליהם אוטומטית ונשארה בסיפור ובצוות השחקנים הראשיים. כך, המחזמר נותר פשוט וצנוע עם לב ענק ועומק שאין כמותו.

ולבסוף, פאולוס עשתה עוד שני דברים שממש מצאו חן בעיניי. ראשית, היא הכניסה את כל הקהל להווי של דיינר של עוגות עוד לפני שהם התיישבו בכיסאות. במסדרון, בדרך לאולם, היה ריח מאוד חזק של עוגות, קינמון, שוקולד, דובדבנים, מנגו ועוד. הריח היה עוצמתי והכניס את כולם לתחושה כיפית ומנחמת (ורעבה). שנית, אם ראיתם את הסרט ישנם קטעים רבים בהם ג'נה ממציאה עוגה חדשה. בסרט הם מצלמים פאי שמכניסים אליו מוצרים שונים ומראים כיצד היא מכינה את העוגה. השאלה היא- איך הופכים את הצילום הזה למשהו מעשי בהצגה? אז פה פאולוס הפגינה גאונות ושילבה את חברי האנסמבל יחד עם מיולר ויצרה רגעים מגניבים ומיוחדים שמשתווים לרגעים בסרט. יש לציין גם שבמהלך כל ההצגה הם משתמשים בחומרים אמיתיים (או לפחות כאלו שנראים אמיתיים) כמו סוכר או קמח, כך שזה ממש נראה כאילו הם מכינים את העוגות בזמן אמת (אבל לא באמת כן?).

אסכם ואומר שזה רשמית נמצא בראש הרשימה שלי, ואחרי שראיתי את למצוא את ארץ לעולם לא נראה לי ששניהם מתחרים על המקום הראשון. המחזמר הנ"ל פשוט, צנוע, נוגע ללב ועמוק ואי אפשר להישאר אדיש אחרי שרואים אותו. הוא מלא ביופי וחן ואני מבטיחה לכם שאם אתם מחפשים מחזמר עם סיפור טוב ושירים מדהימים- אל תפספסו אותו! והייתי גם ממליצה לנסות לתפוס אותו ממש בחודשים הקרובים כל עוד הקאסט המקורי עדיין שם.

לעמוד ההצגה

IMG_9388 IMG_9391 IMG_9394

התמונה הנ"ל מתארת את זווית הראייה מהכיסא בו ישבתי. כפי שניתן לראות ישבתי באמצע כך שהראייה הייתה נהדרת ולא היו הפרעות. האולם עצמו רחב יחסית ככה שישיבה בצדדים כן תהיה מוגבלת ועל כן כדאי להיצמד כמה שאפשר למרכז.

עשר הצגות בעשרה ימים- Something Rotten!

קנינו כרטיס, ארזנו מזוודות ושלחנו את הכתבת הראשית שלנו לעשרה ימים לניו יורק לצפות בכמה שיותר הצגות בברודווי ואוף ברודווי. על כל הצגה והצגה היא תכתוב לנו את דעתה הכנה בהקשר של עלילה, אפקטים, שירים, שחקנים ועוד.

IMG_9356

והיום- Something Rotten!:

סאמטינג רוטן מספר את סיפורם של ניק ורוג'ר בוטום, צמד יוצרים שמנסים לכתוב את הלהיט הבא בתיאטרון. הבעיה העיקרית של האחים היא היוצר המצליח וויל שייקספיר שמהווה תחרות בלתי ניתנת להשגה ומעפיל על נסיונותיהם. בניסיון אחרון לפני שהם מרוששים לגמרי ניק הולך למגד עתידות שמגלה לו מה הדבר הבא בתיאטרון- מחזמר. יחד הם מנסים לפענח מה שייקספיר היה כותב אך זה לא עניין פשוט לגלות את העתיד.

ובכן, כשהגעתי למחזה מאוד התלהבתי וזה אחד מהמחזות זמר שדווקא מאוד ציפיתי להם אך יש לומר שהתאכזבתי. קודם כל התאכזבתי שהשחקן היחידי שבגללו נורא רציתי לראות את המחזה לא היה, אבל היו עוד סיבות למה ההצגה אינה טובה כל כך והבנתי למה היא לא זכתה כמעט באף פרס בטקס פרסי הטוני.

ראשית, הסיפור העיק עליי וגרם לי להרגיש מבוכה ורצון שנתקדם כבר ונגיע לסוף. מדובר פה על הצגה שבמרכזה כל העניין של "למה הוא עשה את זה? הוא יתחרט על זה אח"כ, איזה טמבל". מסוג הסיפורים שהקהל מרגיש מובך ומרחם על התפקיד הראשי כל ההצגה כי הוא, כצופה מהצד, יודע את הטעויות שהדמות עושה ויודע שהוא יתחרט על כך בהמשך. אז בסיפור הזה הטעות המרכזית (**זהירות ספוילר קטן***) היא שכשהוא מחפש את הדבר הגדול הבא מפיו של מגד העתידות, במקום לשמוע "המלט" (Hamlet) הוא שומע "אומלט" (Omelet) שאומר חביתה. וכך יוצא שחצי מההצגה מתמקדת בכך שהדמות הראשית כותבת מחזה על חביתות. יש בזה פן משעשע אבל אני בעיקר התפדחתי, הרגשתי רע בשביל הדמות ובשביל הסיפור בכללי.

שנית, השירים היו סבירים ולא מחדשים במיוחד. חוץ משלושה ארבעה שירים שהכרתי מבעוד מועד וממש אהבתי שאר השירים היו דלים, לא מרגשים או מיוחדים והרגישו כמו משהו שכבר חווינו או שמענו. יכול להיות שהתחושה שלי הגיעה בגלל שראיתי כבר הרבה מחזות זמר ולכן לא התרגשתי במיוחד מהשירים כאן ואולי מישהו שלא בקיא או שלא צפה ביותר מדי מחזות זמר דווקא כן יהנה מהם וירגיש שהם מיוחדים ושונים.

אך עם כל הביקורות הרעות יש לציין לטובה את צוות השחקנים הנהדר שעלה על הבמה בהופעה הזו. כל הקאסט הראשי הרהיב במשחק משובח ושירה נהדרת וסיפק את כל מה שהתבקש ממנו ואף יותר. אז אמנם השחקן שרציתי לא היה שם אבל שלושה שחקנים מהתפקידים הראשיים היו מעולים ורק רציתי שיעלו שוב על הבמה וימשיכו לעשות את מה שהם עושים כל כך טוב. השחקנים הללו הינם רוב מקלור, שנכנס לנעליים גדולות מאוד בתור ניק בוטום אחרי שבריאן דרסי ג'יימס עזב את ההפקה, שהביא אותה בענק בכל שיר ומשפט שלו במחזמר, ג'וש גריסטי, ששיחק את רוג'ר בוטום האח הרגיש והתמים, שסיפק רגעים קומיים מעולים יחד עם קטעים מרגשים ונוגעים ללב ואחרונה חביבה- לזלי קריצר ששיחקה את אשתו של ניק בוטום והיוותה הכוח הפמיניסטי והחזק בהצגה. אציין לטובה גם את השחקן המשני בראד אוסקר ששיחק את מגד העתידות ההוזה ונתן שואו מטורף, שנדמה לפעמים כאילו הוא רק בא לשחק את עצמו, וסיפק כמה מהרגעים המצחיקים ביותר במחזה.

בנוסף, ארצה לציין שהתלבושות היו מאוד מושקעות והתפאורה הייתה נהדרת ובאמת הייתה תחושה כאילו חזרה כמה מאות שנים אחורה.

לסיכום, הצגה נחמדה אך לא מיוחדת במיוחד עם עלילה סבירה ושחקנים מעולים. כן ממליצה ללכת אליה אם אתם לא חובבי תיאטרון מושבעים וגם אם אתם כן היא כן שווה את הצפייה בעיקר בגלל השחקנים שנותנים את הנשמה שלהם כל ערב על הבמה. מה שכן, ההצגה נסגרת ב-1 לינואר אז אם אתם באמת רוצים לצפות בה…עשו זאת בקרוב! (ההצגה יוצאת לסבב הופעות ברחבי ארה"ב אז לא לדאוג… יהיו לכם עוד הזדמנויות לתפוס אותה).

לעמוד ההצגה
IMG_9350IMG_9351  IMG_9354IMG_9352
התמונה הנ"ל מתארת את זווית הראייה מהכיסא בו ישבתי (מיקום מדויק באולם ניתן לראות בתמונה למטה). כפי שניתן לראות ישבתי בשורה הראשונה שגרמה לי לראות את השחקנים ממש מקרוב ובאמת לצפות בהם ולבחון את הפרצופים שהם עושים במהלך ההצגה, מה שנותן נפח נוסף לסיפור ולמשחק שלהם, אבל החיסרון העיקרי הוא שהיו כמה ריקודי סטפס שפשוט לא ראיתי בגלל שהבמה חסמה לי את הראייה. לפחות ראיתי פן נוסף של מחזות זמר וצפיתי בתזמורת החיה מקרוב.

עשר הצגות בעשרה ימים- School of Rock (ביה"ס לרוק)

קנינו כרטיס, ארזנו מזוודות ושלחנו את הכתבת הראשית שלנו לעשרה ימים לניו יורק לצפות בכמה שיותר הצגות בברודווי ואוף ברודווי. על כל הצגה והצגה היא תכתוב לנו את דעתה הכנה בהקשר של עלילה, אפקטים, שירים, שחקנים ועוד.

IMG_9324

והיום- School of Rock (ביה"ס לרוק):

המחזמר ביה"ס לרוק מתאר את סיפורו של דואי פין, רוקר לא מצליח שצריך להרוויח כסף ומהר. דואי גר עם חברו הטוב נד, שדאג לו במשך שנים, אך הוא מתחיל להילחץ כאשר חברתו של נד דורשת ממנו לשלם שכר דירה. יום אחד דואי מקבל טלפון ומתחזה לנד בכדי לקבל עבודה כמורה מחליף בביה"ס יוקרתי. תחילה דואי מזלזל בילדי כיתתו אך לאחר שהוא מגלה כי מדובר בחבורה כשרונית שיכולה לנגן על כלי נגינה שונים הוא מחליט להקים להקת רוק יחד עם הילדים, ומכאן העניינים רק מסתבכים.

אז בראש ובראשונה- זה מחזמר רוק, ומסתבר שהרבה מהשירים הם שירי רוק. אז אם אתם לא אוהבים רוק- אל תלכו….לא שווה את הסבל. לפני שהגעתי להצגה הכרתי שלושה שירים חמודים שדווקא אהבתי אבל חוץ מהם היו רק עוד שני שירים רגועים בהצגה וכל השאר רוק רוק ורוק. השירי רוק אמנם טובים ומקפיצים וחלקם כוללים ילדים מה שהופך את החוויה לתמימה יותר אבל אני לא נהניתי מרוב השירים ודווקא חיכיתי שיסתיימו כדי שנתקדם עם הסיפור. אציין גם שלעתים הרגיש כאילו אני בהופעות רוק ולא במחזמר בברודווי וכך גם ההפקה התייחסה לכך עם תפאורה תואמת שמדמה הופעת רוק.

אז אמנם לא אהבתי את מרבית השירים אבל השחקנים היו מעולים! השחקן הראשי, אלכס ברייטמן, לא הופיע בהופעה שראיתי אלא המחליף שלו, וויל בלום, הופיע אבל זה לא שינה כלום. ישבתי מספיק רחוק כדי שהם יראו אותו הדבר וההופעה של וויל הייתה מעולה, אנרגטית ומלאת כריזמה. כל רגע שהוא היה על הבמה הוא מילא אותה בהתלהבות ואושר, תחושות שהשפיעו גם על הקהל. כמובן שצריך גם לציין לטובה את קאסט הילדים המצוין שמנגן בלייב את כל השירים (!!!). ישנם כמה ילדים שנותנים להם קצת יותר במה והם השתלטו עליה כאילו הם כבר שנים מופיעים בברודווי. מלאי אנרגיות וכישרון מתפרץ לכל עבר הם חטפו את ההופעה מהמבוגרים והשאירו חותם על כל אחד ואחד מהנוכחים בקהל.

מבחינת הסיפור של ההצגה, במיוחד אהבתי שהם לקחו חלקים שבסרט לא היו ברורים וכאן נתנו להם נפח ועומק משלהם. למשל, אחת מהילדות, שמייקה, שנתנו לה שני אבות ואופי ביישן במיוחד וראו איך לאט לאט הדמות שלה מתפתחת במהלך ההצגה עד שהיא נפתחת במלוא הדרה לקראת סופה. דוגמא נוספת היא הקשר שבין דואי פין למנהלת הביה"ס הלחוצה, כשהוא לאט לאט מגלה את האופי שהיא מסתירה משאר צוות הביה"ס בשל הרצון להיראות אחראית וראויה לתפקיד. אך ארצה לציין שאם כל התוספות והעומק שנתנו לסיפור עדיין הייתה לי תחושה כאילו הוא לא באמת מתקדם ולא התעניינתי במיוחד…אולי זה בגלל שראיתי את הסרט לפני כן ואולי זה כי הוא באמת מעט דל.

לסיכום, הצגה נחמדה חסרת אפקטים מיוחדים (חוץ מהופעות הרוק הלא קשורות) עם קאסט מעולה שמחפר מעט על סיפור יבש ושירי רוק דלים. אם הייתה לי בחירה בינו לבין הצגה אחרת הייתי באמת בוחנת את ההצגה השנייה ולדעתי לא שווה להשקיע בהצגה הזו את סכום הכרטיס המלא, יש הצגות ששוות את המחיר הרבה יותר.

בנוסף, ארצה לציין שבקהל היו המון ילדים אך ההצגה כוללת קללות ומילים שפשוט לא הבנתי איך ההורים נותנים לילדים שלהם לשבת ולצפות בזה. אז אם אתם מתכננים לקחת את הילדים שלכם להצגה, דעו שהמילים "Shit", "Stick it to the man", "Asshole" ועוד מילים בסגנון יחזרו על עצמן כמה וכמה פעמים במופע.

לעמוד ההצגה

IMG_9326

IMG_9328 IMG_9338

כרטיסים במחירים מעולים להצגות בלונדון

אנו שמחים להכריז על פתיחת מכירות דרך האתר ללונדון!!

ובמיוחד לקראת החגים האתר מציע מגוון הצגות במחירים מיוחדים לחודש ספטמבר.

אתם יותר ממוזמנים להיכנס ללינק הנ"ל לבדוק אילו הצגות מציגות בלונדון ואת המחירים של כל הצגה. הסבר מפורט כיצד לבצע את הקנייה ניתן למצוא בסוף הפוסט.

לקריאה מורחבת על חלק מההצגות ניתן להיכנס ללינקים הבאים:

13830-313611-213786-313767-313785-313776-3

הסבר מפורט כיצד לקנות כרטיסים:

בכדי לקנות כרטיסים עליכם לעבור כמה שלבים:

1. יש ללחוץ על הלינק הנ"ל ולבחור את ההצגה, תאריך להצגה ואת סוג ההצגה (בצהריים- matinee או בערב- evening). אם התאריך שלכם גמיש אתם יכולים לסמן את הריבוע הקטן שמתחת לסוג ההצגה. תבחרו כמה כרטיסים את צריכים ולחצו על "Find Tickets".

2. אם התאריך שלכם גמיש תלחצו על אחד מהתאריכים המבוקשים ואם לא ישר יופיע לכם עמוד שבו תוכלו לבחור את המקומות המדויקים שתרצו לפי שורה ומספר כיסאות. שימו לב שבחלק מהשורות יש לכם אופציה לבחור את הכיסאות ובחלק אין. מתחת ומעל האופציות יש לכם אפשרות לראות את מיפוי האולם על ידי לחיצה על "View Venue Seating Plan". אחרי שבחרתם כיסאות לחצו על הכפתור "Select" ליד הכיסאות שבחרתם (למען הבהרה Stalls זה האולם ו-Circle זה היציע).

3. כעת יקפוץ לכם שלב שבו תוכלו להוסיף כל מיני מוצרים שאינם קשורים להצגה, כגון ארוחת ערב במסעדות שונות וכו. ניתן לדלג על שלב זה על ידי לחיצה על הכפתור "Continue or Basket".

4. בשלב זה הגעתם לסל שלכם, ממנו תוכלו לצאת ולהוסיף עוד הצגות, לקנות הגנה לכרטיסים כך שלא תצטרכו לשלם דמי ביטול או להמשיך לקופה על ידי לחיצה על "Pay by credit/debit card" שמופיע בצד ליד הסכום לתשלום.

5. שלב התשלום- יש להכניס את כל הפרטים שלכם ושל כרטיס האשראי ולשלם. לאחר מכן, תקבלו אישור במייל שאכן ההזמנה התקבלה. את הכרטיסים ניתן לאסוף במלון (אם הכנסתם את הפרטים) או בקופות ביום האירוע על שמכם (אל תשכחו להביא את כרטיס האשראי ותעודה מזהה).

6. זהו! תהנו בהצגה!

עשר הצגות בעשרה ימים- Finding Neverland (למצוא את ארץ לעולם לא)

קנינו כרטיס, ארזנו מזוודות ושלחנו את הכתבת הראשית שלנו לעשרה ימים לניו יורק לצפות בכמה שיותר הצגות בברודווי ואוף ברודווי. על כל הצגה והצגה היא תכתוב לנו את דעתה הכנה בהקשר של תלבושות, עלילה, אפקטים, שירים, שחקנים ועוד.

IMG_9304

והיום- Finding Neverland (למצוא את ארץ לעולם לא):

לפני שאתחיל לפרט ארצה רק לציין במילה אחת את התרשמותי מהמחזמר- וואוו! קשה לתאר כמה התרגשתי ונהניתי מהמחזמר הזה.

אבל לפני זה אסביר וארחיב את סיפורו של המחזמר המבוסס על חייו של ג'יימס אמ בארי- הסופר שהביא לנו את סיפורו של פיטר פן. המחזמר מציג לנו את הסופר בתקופה קשה, כאשר הוא אינו מצליח לכתוב את המחזה הבא שלו וחוזר להרגלים ישנים מההצלחות הקודמות שלו. מצד אחד יש לו את המפיק שלו שיושב עליו ודורש מחזה חדש ומוצלח ומצד שני הוא נמנע מלהעלות מחזה שהוא אינו גאה בו. בעודו יושב בפארק, מנסה לחשוב על רעיונות חדשים למחזה, בארי נתקל בארבעה ילדים מופלאים- ג'ורג', מייקל, ג'ק ופיטר, ובאמם היפייפיה והאלמנה- סילביה, ויחד איתם הם גולשים לעולמות חדשים ומופלאים בדמיון שלהם. ככל שעובר הזמן בארי מבלה יותר ויותר זמן בחברת המשפחה מה שמפריע לאשתו, שמרגישה כי בעלה מתרחק ממנה, למפיק שלו, שרק רוצה שבארי יעבוד על המחזה הבא, ולאמה של סילביה, שרוצה שבתה ונכדיה יחזרו למסלול חיים תקין לאחר שאיבדו את אב המשפחה.

את המחזמר ראיתי יום לפני שהוא נסגר, והסיבה העיקרית שהלכתי לראותו הייתה נטו בגלל הסיבה הזו- הוא נסגר. אמרתי לעצמי שאני לעולם לא אסלח לעצמי אם לא אראה אותו כל עוד הוא מופיע בניו יורק ואני כאן, אז הלכתי ועמדתי בתור במשך שעתיים והשגתי כרטיס במקום מצוין (מיקום מדויק בתמונות ניתן לראות בסוף הפוסט).

הגעתי למחזמר חסרת ציפיות בכלל שכן ההצגה לא משכה תשומת לב רבה מדי באף מדיה והיא תמיד הייתה שם אבל אף פעם לא הבנתי איך היא שרדה כל כך הרבה זמן (שנתיים למי שמתעניין), אבל וואי איך שאני אוהבת להיות מופתעת בתיאטרון. אז למה בעצם הופתעתי?

ובכן, דבר ראשון- השירים במחזמר והכוריאוגרפיה של הנאמברים הגדולים היו פשוט מעולים. כל שיר אחרי שיר משך אותי עוד יותר עמוק לסיפור והזמרים היו פשוט מופלאים. דווקא שניים מתוך שלושת השירים שכן הכרתי פחות אהבתי ויותר הופתעתי ונמשכתי לשירים שלא הכרתי מבעוד מועד. יש לציין גם שתקציב רב אין להפקה, אז כל צעד ותנועה ויחס לדברים הקטנים הם אלה שעשו פה את הנאמברים והפכו אותם למרהיבים ומיוחדים, אם זה נאמבר שמתרחש סביב שולחן אוכל גדול וכוריאוגרף שגורם לכל הקאסט שלו לצוץ מתחת לשולחן הזה ולהתנהג כמו ילדים קטנים או אם זה נאמבר שכל מה שהוא דרש מבחינת תפאורה זה שלוש דלתות וזה כל מה שהיה צריך בשביל להעביר את המסר החזק שבשיר. אז אם אתם רוצים פשוט פלייליסט חדש של מחזמר מצוין- זה המחזמר, אתם יכולים להפסיק לחפש.

דבר שני- האפקטים (גם אם הם היו מועטים ודלי תקציב) היו פשוט מרהיבים והדגישו את הסיפור המופלא שנגלה לנגד עינינו, וכאן נציין לטובה את הבמאית שעשתה עבודה מופלאה במחזמר. כמה מהאפקטים שאני הכי אהבתי במחזמר היו כאשר הם השתמשו בשחקני האנסמבל להרמות של הרקדניות ששיחקו את וונדי ופיטר כדי לגרום להן "לעוף" מה שנתן לכל הסיפור מימד אנושי שרק הוסיף לקסם וליופי. או כאשר בסוף ההצגה, בשביל לגרום לכל הקהל לבכות, הם לקחו את החלק הכי קשה וכואב בסיפור ופשוט הוסיפו נצנצים ורוח לתאר את הסוף של הדרך ואת ההתחלה של הדמעות או החנק בכל אחד ואחד מהיושבים בקהל. ולבסוף, כשבמהלך הדואט המרכזי של השחקנים הראשיים כל מה שהיה על הבמה זו מנורת רחוב קטנה והמשחק עם האורות הוא זה שנתן רובד נוסף לנאמבר והשאיר אותי פעורת פה.

לפני הסיכום, אציין שהשחקנים גם כן היו חלק מאוד מאוד חשוב להצלחה של ההצגה בעיניי. ישנם שירים רבים שצריך שחקנית או שחקן מאוד חזקים בשביל שהם יעברו כמו שצריך, ובהפקה הזו יש מהם בשפע. שני השחקנים שבלטו במיוחד בעיניי הייתה לורה מישל קלי, ששיחקה את התפקיד הראשי של סילביה, ופול סלייד סמית ששיחק את המפיק. לורה הפגינה כישרון שירה ורגש מופלאים וכל מילה שיצאה מהפה שלה הייתה קסומה ומרגשת, בעוד פול היה הגורם הקומי בהצגה שכל משפט שלו היה פאנץ' ליין שגרר צחוק גוער מהקהל. מי שדווקא פחות אהבתי ודי איכזב אותי היה השחקן הראשי, טוני יצבק, שהפריע לי במיוחד המבטא שלו ורק בדיעבד גיליתי שזה היה חלק מהתפקיד וגם קודמיו השתמשו במבטא כזה.

לסיכום, במהלך כל השעתיים וחצי המופלאות שישבתי שם לא הבנתי איך היא לא זכתה אפילו במועמדות אחת לטוני. ההצגה מדהימה ולא תשאיר אתכם אדישים ואני ממליצה לכל מי שנתקל בה עכשיו בסיור בארה"ב שמתחיל באוקטובר לרוץ ולראות אותה. מבטיחה לכם שאתם נכנסים למסע וכשתצאו מההצגה תרגישו שהיא השפיעה עליכם, גם אם במעט. זו רשמית אחת ההצגות האהובות עליי, אם לא הכי, ואצלי זה מאוד קשה לטפס לפסגה.

לעמוד ההצגה

IMG_9307IMG_9305IMG_9313

התמונה הנ"ל מתארת את זווית הראייה מהכיסא בו ישבתי (מיקום מדויק באולם ניתן לראות בתמונה למטה). כפי שניתן לראות האולם עצמו אינו רחב ועל כן גם אם יושבים בכיסאות הצדדיים הראות עדיין טובה וניתן לראות את הבמה ללא הפרעות רבות.

עשר הצגות בעשרה ימים- An Act Of God

קנינו כרטיס, ארזנו מזוודות ושלחנו את הכתבת הראשית שלנו לעשרה ימים לניו יורק לצפות בכמה שיותר הצגות בברודווי ואוף ברודווי. על כל הצגה והצגה היא תכתוב לנו את דעתה הכנה בהקשר של תלבושות, עלילה, אפקטים, שירים, שחקנים ועוד.

IMG_9286

והיום- An Act Of God:

ההצגה הינה הצגת יחיד בכיכובו של שון הייז (וויל וגרייס) שבה אלוהים מתחפש לשון הייז ומעביר לקהל את עשרת הדיברות החדשות שלו. על הבמה לרוב נמצא אלוהים בדמות שון הייז ושני המלאכים שלו- גבריאל ומיכאל שלאחד התפקיד החשוב של לשאול שאלות (גם "מהקהל") ולשני להקריא את הדברות החדשות.

הסיבה העיקרית שרציתי ללכת להצגה היא בעיקר בגלל שון הייז, כי מה לעשות הבנאדם מצחיק ומוכשר, אבל ממש לא ציפיתי שהיא תהיה הסיפתח של ההצגות ומחזות זמר שאני אראה. האם זה היה שווה את זה?

ובכן, העלילה של ההצגה מאוד פשוטה- אלוהים מעביר עשר דברות חדשות. אין יותר מדי עומק לדבר שכן ההצגה נועדה להיות מצחיקה ולדבר על שלל נושאים בשעה ועשרים דקות. ההצגה מכסה כל נושא ונושא מיהודים ונוצרים, לישו האל והבנאדם, למשחקי כדורסל, לסקס ולנשיאי ארה"ב, והכל בהומור משובח ומשעשע.

לומר לכם שעפתי? לא, ממש לא. את מרבית הבדיחות הבנתי אבל בגלל שכל ההצגה באנגלית וחלק מהבדיחות קשורות לארה"ב פספסתי כמה פאנצ' ליינים וידעתי שאני לא היחידה כשהאוסטרלית שישבה לידי גם השתתקה כשכל הקהל צחק. אסור לשכוח גם שהתפאורה של ההצגה אינה משתנה וברובה שון הייז פשוט יושב על הספה ומעביר את ידיעותיו ודרישותיו כאלוהים.

בכללי הקונספט היה נחמד ומשעשע אבל מזל שההצגה הייתה רק שעה ועשרים דקות כי יותר מזה וכבר הייתי משתעממת. מה שכן, הבמאי דאג להכניס כל מיני אפקטים נחמדים לשבור את "השגרה" שנוצרה במהלך ההצגה, ע"י תאורה ואפקטי קול שנתנו מימד נוסף להצגה.

לסיכום, הצגה נחמדה, קלילה ומצחיקה עם כישרון גדול שעומד בראשה אבל לא הייתי משלמת עליה יותר מהסכום של הRush Tickets, כרטיסים שקונים ביום המופע בקופות התאטרון, שסכומם עומד על 42$.

נ.ב.- אם אתם ממש רוצים חתימה של שון הייז על הPlaybill שלכם אתם יכולים לחכות בStage Door והוא ושני שחקני המשנה יוצאים אחרי כל הופעה לחתום לכם ואם אתם מזליסטים- הם אפילו יחייכו לתמונה!

IMG_9283

התמונה הנ"ל מתארת את זווית הראייה מהכיסא בו ישבתי (מיקום מדויק באולם ניתן לראות בתמונה למטה). כפי שניתן לראות האולם עצמו אינו רחב ועל כן גם אם יושבים בכיסאות הצדדיים הראות עדיין טובה וניתן לראות את הבמה ללא הפרעות רבות.

תמונה1

הצגות שנסגרות בקרוב

במהלך חודשי הקיץ ישנן הצגות רבות שנסגרות ומפנות את האולמות להצגות של העונה הבאה. בגלל שעכשיו זו תקופת הנסיעות כדאי לכם לרוץ לראות איזו הצגה או שתיים לפני שתפספסו אותן. ריכזנו לכם פה את כלל ההצגות\מחזות זמר שנסגרות בחודשים הקרובים:

1. 31 ביולי – תפוס לגמרי (Fully Commited). הצגה קומית וחמודה בכיכובו של ג'סי טיילר פרגוסון (משפחה מודרנית) ומומלצת מאוד! ניתן לקרוא עוד על ההצגה בעמוד הבא.

2. 31 ביולי- מו טאון (MoTown). מחזמר קליל ונחמד על בארי גורדון, בעל חברת התקליטים שהוציאה אמנים מפורסמים כגון: חמישיית ג'קסון, דיאנה רוס, סטיבי וונדרס ועוד. מוזמנים לקרוא בהרחבה על המחזמר בעמוד הבא.

3. 21 באוגוסט- למצוא את ארץ לעולם לא (Finding Neverland). הצגה קסומה על הסופר שהביא אלינו את סיפורו של פיטר פן, מומלצת מאוד במיוחד אם אתם באים עם ילדים. ניתן לקרוא עוד בעמוד הבא.

4. 4 בספטמבר- המקרה המוזר של הכלב בשעת לילה. ההצגה מגוללת את סיפורו של כריסטופר בון, נער הלוקה באוטיזם, המחליט לחקור ולגלות מי רצח את הכלב של שכניו. ההצגה קיבלה שבחים רבים והיא מומלצת מאוד לכל חובבי הסיפור.

5. 4 בספטמבר- הצגה של אלוהים. הצגה קלילה ומצחיקה בכיכובו של שון הייז (וויל וגרייס), מומלצת מאוד למי שרוצה לצחוק למשך שעתיים ברצף. מוזמנים לקרוא עוד על ההצגה בעמוד הבא.

6. 4 בספטמבר- עלובי החיים. אחרי הרצה של כמה שנים המחזמר עלובי החיים, שמתאר את סיפורו של ז'אן ולז'ן בצרפת של המאה ה-19, אורז את התפאורה ויורד מהבמות בברודווי. ההצגה קיבלה פידבקים מדהימים ומפורסמת בכל העולם, עם הפקות שונות ומגוונות שרצות כבר שנים בכל מיני מדינות. בהצגה ישנם שירים רבים מפורסמים כגון: "I Dreamed a Dream", "On My Own" ועוד.

7. 10 בספטמבר- בית האושר (Fun Home). מחזמר מקסים ואינטימי המספר את סיפור חייה של סופרת לסבית, מילדותה עם אביה שנמצא בארון ועד חייה הבוגרים. ניתן להמשיך לחקור על ההצגה בעמוד הבא.

ממליצים לכם לקרוא על ההצגות ולבחור לפחות אחת כי כל אחת ואחת מההצגות כאן מקסימה ומומלצת מאוד.

לקניית כרטיסים:

תפוס לגמרי- כרטיסים עם בחירת שורה מדויקת.

מו טאון- כרטיסים זולים יותר באזור שתבחרו /——–/ כרטיסים עם בחירת שורה מדויקת.

למצוא את ארץ לעולם לא- כרטיסים זולים יותר באזור שתבחרו /——–/ כרטיסים עם בחירת שורה מדויקת.

המקרה המוזר של הכלב בשעת לילה- כרטיסים עם בחירת שורה מדויקת.

הצגה של אלוהים- כרטיסים עם בחירת שורה מדויקת.

עלובי החיים- כרטיסים זולים יותר באזור שתבחרו /——–/ כרטיסים עם בחירת שורה מדויקת.

בית האושר- כרטיסים זולים יותר באזור שתבחרו /——–/ כרטיסים עם בחירת שורה מדויקת.

מאחלים לכם צפייה מהנה!

טקס פרסי הטוני – תוצאות

אז לצערי הרב לא יכולתי לקום בשלוש בלילה בשביל לראות את הטקס כמו שצריך וגם יום למחרת לא יכולתי לצפות בו בשל אילוצים רבים. התוצאה- לנסות לעבור יום שלם בלי להיכנס לפייסבוק או כל רשת חדשות שעלולה להעלות את התוצאות לפני שאני אצפה בכל הטקס עצמו.

למזלי, הצלחתי לעבור את היום הזה בבטחה ואתמול סוף סוף צפיתי בטקס המפואר והמושקע!

ללא הפתעה גדולה רוב הציפיות התממשו וכל מי שהיה צפוי לזכות בפרס, זכה בו.

להלן התוצאות העיקריות:

המחזמר הטוב ביותר- המילטון

המחזמר המחודש הטוב ביותר- הצבע הסגול (The Color Purple).

ההצגה הטובה ביותר- בני האנוש (The Humans).

ההצגה המחודשת הטובה ביותר- נוף מהגשר (A View From The Bridge).

השחקן הראשי הטוב ביותר במחזמר- לזלי אודום ג'וניור, המילטון.

השחקנית הראשית הטובה ביותר- סינתיה אריבו, הצבע הסגול.

שחקן המשנה הטוב ביותר במחזמר- דוויד דיגס, המילטון.

שחקנית המשנה הטובה ביותר במחזמר- רנה אליס גולדסברי, המילטון.


סה"כ המילטון, ששבר את שיא המועמדויות עם 16 מועמדויות, יצא עם 11 זכיות ולא הצליח לשבור את השיא של "המפיקים" של 12 זכיות. אבל ללא ספק זו הייתה השנה של המילטון ולין מנואל מירנדה שריגש עם נאום זכייה מיוחד במינו.

המנחה, ג'יימס קורדן, היה נהדר, עם יכולות וקליות נהדרות וכריזמה שנשפכת על כל הקהל. הטקס היה נחמד סה"כ ובשל חוסר ההפתעות ניתן לומר שהוא פחות היה מעניין מקודמיו, כי כבר ידענו מי עומד לזכות. אבל תמיד כיף לראות את כל ההפקות מעלות קטע קצר של שיר או שניים מההצגה שלהם ולראות את כל הכישרונות הצעירים והמבוגרים על המסך.

יש לציין שמבחינתי הקטע הכי מרגש היה בסוף שיר הפתיחה של המנחה שבו הילדים החולמים להגיע לבמות התיאטרון הוחלפו בכלל המועמדים לפרס על השחקן\השחקנית הטובה ביותר.

אז אם פספסתם…. הנה כמה קטעים נחמדים שיעלו לכם חיוך מהטקס:

ולמי שפספס את הקריוקי ברכב הנהדר שג'יימס קורדן עשה עם ארבעה שחקני ברודווי מוערכים:

Miscast- גאלת המיסקאסט

בכל שנה בסביבות אפריל מתקיימת גאלה מיוחדת מטעם התאטרון MCC.

בהופעה הייחודית הזו שחקנים מוכרים ואהובים מברודווי ואוף ברודווי מבצעים את הפירוש שלהם לשירים מפורסמים מהצגות שונות ומגוונות אך בתפקידים שהם לעולם לא יהיו מלוהקים אליהם.

כלל הכסף שהתאטרון מרוויח בערב זה מיועד לתמיכה בהצגות באוף ברודווי, בתוכנית הצעירים ובכללי בפיתוח התאטרון בניו יורק.

הביצועים מרהיבים ומיוחדים אחד אחד אז כדאי לכם לבדוק אותם!

להלן כמה מהאהובים עלינו-

ההפתעה הגדולה של המופע ב-2016- ביצוע של שלושה מילדי ברודווי: ג'ושוע קולי מעלובי החיים, לוקה פאדובן מביה"ס לרוק ודאגלס בלדאו מקינקי בוטס בביצוע נהדר של השיר "The Schuyler Sisters" מהמילטון שמבוצע במקור על ידי שלוש נשים מוכשרות. מי שמציגה אותם בתפקידו של אהרון בור היא השחקנית הראשית של Move Your Feet אנה וילפאנה:

ג'ונתן גרופ מפתיע בכישורי סטפס מרהיבים בקטע הבא שלקוח מההצגה Anything Goes שבהפקה האחרונה ביצעה את הנאמבר האלילה שלו- סוטן פוסטר, אתם מוזמנים לצפות בביצוע שלה כאן. בהחלט צריך כישורים מרהיבים בכדי לעבור את הנאמבר הזה בלי להתמוטט וגרופ התמודד איתו בצורה מדהימה:

שיקאגו, אחת ההצגות הכי מוכרות בעולם, והפעם לקחו את השיר המפורסם Cell Block Tango, בו מספרות האסירות מדוע הן נכנסו לכלא, רק בביצוע של האסירים. האסירים הפעם הם לזלי אודום ג'וניור, ג'רמי ג'ורדן, בן פלאט, כריסטופר פיצג'רלד, ג'ושוע הנרי ווולטר בובי:

וכמובן שצריכה להיות איזו נציגות של המחזמר צלילי המוזיקה. כאן לורה בננטי וכריסטופר פיצג'רלד נותנים פירוש חדש ומיוחד לשיר Sixteen Going on Seventeen:

אלו היו קצת טעימות לכמה מהנאמברים שהיו בהופעות בשנים האחרונות וכמובן יש עוד מלא! אז אם אהבתם את הכמה קטעים שנתנו לכם פה אתם מוזמנים להיכנס ליוטיוב ופשוט לחטט בהופעות השונות.

בשביל הנאמברים מההופעה בשנת 2016 לחצו כאן.

בשביל הנאמברים מההופעה בשנת 2015 לחצו כאן.

בשביל הנאמברים מההופעה בשנת 2014 לחצו כאן.

לא יכולים לחכות להופעה הבאה!