״בואו נפתח את זה״, המציג בתיאטרון הקאמרי, הוא מחזה ישראלי חדש ותוסס ומביא גוון צעיר וכיפי לבמה. בשילוב עם צוות השחקנים המנצח והבימוי הנהדר של עידו רוזנברג מדובר במחזה מצוין שאסור לפספס.
כתיבה מצוינת של שמואלי ואידיסיס
״בואו נפתח את זה״, שכתבו סתיו אידיסיס וגלעד שמואלי, מתאר ארוחת ערב אחת, שני זוגות, הורים וילדים וסודות שאנחנו לא יודעים אם כדאי להוציא אותם לאור. מה אנחנו באמת יודעים על ההורים שלנו? על הילדים שלנו? והאם אנחנו רוצים לדעת הכל?
אם יש משהו שכיף לראות זו מחזאות ישראלית מקורית שהיא כולה כיף טהור. בלי שום ענייני דת, פוליטיקה או צבא, נטו ענייני משפחה מודרנים ודינאמיקות כיפיות בין הדמויות. שמואלי ואידיסיס עשו עבודה נהדרת בכתיבתם הקולחת והמהנה עם הצגה שכל רגע עוד סוד ועוד סוד מתקלף וחושף אותנו לצחוק והתרגשות רבה.
נקודה חשובה נוספת, במיוחד לחובבי התיאטרון המושבעים שבינינו, היא שההצגה הזו מצליחה להפתיע ובגדול. כמו שבכל קומדיה רומנטית נדע בדיוק מה העלילה, המכשול ומה יקרה בסוף כך גם לפעמים בהצגות. ובכן, לא כאן המקרה כי אידיסיס ושמואלי הצליחו להביא משהו אחר, איכותי ומפתיע.
צוות שחקנים מנצח
ארבעת שחקני ההצגה נתנו הופעה נהדרת ומלוטשת היטב. מוטי כץ הוביל את החבורה עם יכולות קומיות נהדרות שבהן הוא סוחט את הצחוק הכי גדול מכל הקהל. הוא יודע גם בתנועה הכי קטנה, בפרצוף הכי מוזר, לגרום לכולם להתפקע ולהתגלגל מרוב הנאה. עירית קפלן הנהדרת הייתה פרטנרית מושלמת כמו תמיד והייתה פשוט מצוינת.
הזוג הצעיר בהצגה, אביגיל הררי וגלעד שמואלי (מחזאי ההצגה) עלו עם כימיה מטורפת ביניהם ואותנטיות מחממת את הלב. בחיי שאפשר היה להאמין שהם גם זוג במציאות עם המבטים שהלכו ביניהם. עם הכריזמה של שמואלי והקסם של הררי הם נתנו את הניגודיות המתאימה לעצבים של קפלן והלחץ של כץ.
בגלל שמדובר בהצגה קטנה ואינטימית, הרצה סה״כ על ארוחת ערב אחת, ישנה הישענות מטורפת על השחקנים והיכולות שלהם להחזיק את הסיפור, המתח והצחוק. עם קאסט מנצח שכזה אין ספק שיש כאן הצלחה מטורפת וכל אחד ואחת הצליחו להביא עצמם למרכז אך גם לתמוך בשאר חבריהם לבמה ברגעים הקומיים שלהם.
כיף טהור במשך שעה וחצי
הדרך הטובה ביותר לתאר את ההצגה הזו היא פשוט כיף. לבוא לשעה וחצי של חיוך על הפנים שפשוט לא יורד וסקרנות שרק הולכת וגוברת ככל שמתקדמים עם העלילה. אז אם אתם מחפשים משהו קליל וכיפי זו ההצגה בשבילכם.
עם תפאורה מדהימה, כוריאוגרפיה נהדרת ותרגום מוצלח, מאמה מיה הוא אחד המחזות זמר הכי טובים שהועלו על במת תיאטרון הבימה ואתם לא יכולים לפספס אותו. לקניית כרטיסים.
רדו לסוף הפוסט לראות את ציון הפלייבילס שההצגה קיבלה מאיתנו!
המחזמר מאמה מיה, עם להיטיהם של להקת אבבא, מספר את סיפורה של סופי, בחורה צעירה העומדת להתחתן, המחפשת את זהות אביה דרך יומניה של אמה, דונה. היא מגיעה למסקנה שאביה יכול להיות אחד משלושה גברים ובצעד נועז היא מזמינה את כולם לחתונה שלה. להפתעתה ולהפתעת דונה המזועזעת, כל הגברים מגיעים. האם סופי סוף סוף תזכה לגלות מי אביה הביולוגי?
עם תיאטרון תל אביב שמייבא הרבה מחזות זמר מברודווי, הצעד הנועז להביא את מאמה מיה לישראל ולתרגם אותו במלואו היה יכול להיות סיכון גדול, אבל הצוות שהוביל את המהלך עשה עבודה כל כך יפה שאם זו לא תהיה הצלחת השנה אני אהיה מאוד מופתעת.
נתחיל בדבר שכולם חוששים ממנו, התרגום. עד היום רוב המחזות זמר שראיתי מתורגמים לא היו הצלחה מסחררת עבורי. התרגום תמיד היה צולע קצת ונתן תחושה של מחזמר סוג ב', אבל לא כאן. אלי ביז'אווי עשה עבודה מופלאה כל כך שכיף לי לשיר את השירים בעברית ואפילו עושים לי חשק ללמוד את כולם. עדיין יש פה ושם איזה גליץ' קטן אבל סה"כ התרגום מוצלח מאוד ולא מבאס כמו שהרבה אנשים יחשבו. אל דאגה, בסוף ההצגה יש לכם מחרוזת קצרה באנגלית שבה תוכלו לשיר את השירים שאתם מכירים, וגם במהלך ההצגה יש כתוביות מעל הבמה לשירים המתורגמים.
מתחילה ההצגה והוואו הראשון מגיע מהתפאורה המדהימה. ראיתי הרבה תפאורות למאמה מיה ובחיים לא ראיתי משהו כל כך יפה וקסום כמו מה שערן עצמון עשה כאן. מי היה מאמין שאנחנו בארץ? הסטייל, השיק והנגיעות הקטנות הן אלה שגורמות לאנשים רבים לקנא בבמה כי מי לא היה רוצה עיצוב כזה בבית שלו? אם זה היה מקום אמיתי בשנייה הייתי נוסעת לשם לחופשה.
עוד אדם שעומד מאחורי היצירה הזו הוא שחר פרץ עם כוריאוגרפיה יוצאת דופן. הדבר הראשון שאני מותחת עליו ביקורת במחזמר זו כוריאוגרפיה ושחר בהחלט עלה על כל הציפיות שלי עם תנועות חכמות ומעניינות. אני כל כך נהנית לראות את הריקודים שאני כבר מנסה ללמוד אותם והצלחתי לקלוט איזה צעד או שניים. הבאסה היחידה היא שהשחקנים כרגע לא מלוטשים מספיק והם הורסים מעט את הכוריאוגרפיה עם תנועות לא שלמות וחוסר אחידות.
אבל בכל הצגה יש דברים טובים ודברים שפחות עובדים (או שיש מקום לשיפור) ולצערי הביקורת העיקרית שלי היא על השחקנים. יש לציין שהביקורת הזו באה לצד הידיעה שאין שחקן אחר בארץ שיכל לעשות את התפקידים האלה טוב יותר, אבל מה לעשות, גם בארץ אנחנו מוגבלים. אצל חלק המשחק בסדר אבל השירה לא במיטבה ואצל חלק זה הפוך. ההצגה הזו גרמה לנו להגיע למסקנה שמחוץ ליגאל שדה הנהדר, יש מעט מחסור בגברים שיודעים גם לשחק וגם לשיר ממש טוב מעל גיל 50, אז בנתיים נחכה לעמוס תמם או רן דנקר.
מי שמעט איכזבה אותי הייתה מיקי קם, ושוב אין מישהי אחרת שהייתה יכולה לעשות את זה טוב יותר, אבל התפקיד של דונה אמור להיות תפקיד קליל, בחורה אנרגטית ושמחה שגם כשהיא לחוצה היא עדיין קופצנית וקלה. קם פשוט לא מצליחה להעביר את הקלילות הזו על הבמה, וזה אפילו מרגיש קצת כאילו דונה בדיכאון כל הזמן. קם שרה מדהים והיא אחת השחקניות הכי גדולות ואמינות בארץ, אם היא תגיד לי שהיא חתול אני אאמין לה, אבל אי אפשר שלא לחשוב על מריל סטריפ והקלילות שהיא הביאה איתה. יכול להיות שזה רק הלחץ של ההצגות הראשונות כי במחרוזת בסוף היא כל כך משוחררת וכיפית שאני קצת מבואסת שהיא לא ככה כל ההצגה.
יכול להיות שמרגישים את הכבדות שלה בגלל חני נחמיאס (או עירית ענבי) שפורחת על הבמה באנרגיות של ילדה בת 20, ואי אפשר שלא לראות כמה היא נהנית מהתפקיד הזה. לידה נמצאת שרון חזיז שמגלמת את טניה בדיוק כמו שדמיינו אותה- גבוהה, אלגנטית, יודעת מה היא שווה ולא מתביישת להראות את זה. שתיהן קצת מעפילות על קם וחבל, כי זה אמור להיות הפוך.
הציון שנתנו להצגה זו הוא:
עם כל הביקורות, ותמיד יהיו כאלו, זו ה-הצגה לראות כרגע. אם תלכו מובטח לכם ערב של כיף בלתי פוסק ואני חותמת על זה שתצאו עם חיוך על הפנים מההצגה.
גאלת המיסקאסט מתרחשת כל שנה בסביבות אפריל בחסות תיאטרון MCC וכל הרווחים מאותו הערב הולכים לתיאטרון, לפיתוחו ולפיתוחן של ההפקות שעולות תחתיו. מה שמיוחד בערב הזה הוא שכל אומן יכול לבצע שירים שהוא בחיים לא יוכל לבצע, כי הם בדרך כלל מיועדים למין השני, ומעלים נאמברים שלא נוכל לראות בשום מקום אחר. בחרנו את עשרת הביצועים הטובים ביותר מהשנים האחרונות שפשוט גורמים לנו לרצות לראות אותם בלייב:
10. לורה בננטי וכריסטופר פיצג'רלד – "Sixteen Going on Seventeen"
גרסה מעודכנת של השיר המוכר מהמחזמר "צלילי המוזיקה" בביצועם של לורה בננטי (גבירתי הנאווה) וכריסטופר פיצג'רלד (מלצרית) המוכשרים.
9. ג'רמי ג'ורדן וג'ונתן גרופ – "Let Me Be Your Star"
SMASH הייתה סדרה קאלט לכל אוהבי מחזות זמר, אך לצערנו היא הסתיימה אחרי 2 עונות בלבד. בזמנה הקצר היא סיפקה לנו מגוון שירים מעולים, שהמפורסם מביניהם הוא "Let Me Be Your Star". ג'רמי ג'ורדן, ששיחק בסדרה, נותן כאן ביצוע משעשע יחד עם "אויבו" לאודישנים, ג'ונתן גרופ.
8. אווה נובלזאדה – "Go The Distance"
התאהבנו באווה מהרגע שבו ראינו אותה במיס סאיגון, ואי אפשר להתווכח עם העובדה שהקול שלה הוא משהו מיוחד. לא יכולנו להישאר אדישים לביצוע המרהיב שלה לשיר מתוך "הרקולס" אז היינו חייבים להכניס אותו לרשימה.
7. ג'ונתן גרופ וכריסטיאן בורל – "If Mama Was Married"
השיר המשעשע מתוך המחזמר "ג'יפסי" עם שניים מהכוכבים האהובים עלינו בברודווי, ג'ונתן גרופ וכריסטיאן בורל, שלא מתביישים להיכנס לדמות של ילדות קטנות שבסה"כ מדמיינות איך החיים היו אם אמא שלהן הייתה נשואה.
6. גאווין לי, אית'ן סלייטר וווסלי טיילור – "You Could Drive a Person Crazy"
השלישייה המצחיקה הזו מבובספוג המחזמר נותנת לשיר מקומפני זווית אחרת. אפשר שהם ישירו עוד בבקשה? תודה.
5. ארון טוויט וגאווין קריל – "Take Me or Leave Me"
אם יש משהו שאנחנו אוהבים, זה שני שחקני ברודווי הורסים שלוקחים קלאסיקה כמו זו מ-"רנט" וגורמים לנו להתאהב בהם ובה מחדש.
כשהקאסט של ילדות רעות עולות לבצע מחרוזת שירי ג'רזי בויז, לזכר הימים בהם ההצגה רצה באותו תיאטרון שילדות רעות רץ בו היום, אנחנו יודעים שזה הולך להיות טוב.
3. קת'רינה לנק – "If I Were a Rich Man"
כששמענו את הביצוע של קת'רינה לנק, עם הכינור והתלבושות הלבנה היפייפיה, לשיר הקלאסי מכנר על הגג התמוגגנו מרוב אושר. לא סתם היא קיבלה פרס טוני ולא נופתע אם היא תקבל עוד אחד בעתיד.
מה מה מה? הם עוד לא עברו גיל בר מצווה? כמה כישרון מתפרץ על הבמה! לקחת שיר כזה להיט מהמחזמר המילטון ועוד לבצע אותו בגיל כזה צעיר? ראינו את הקליפ הזה כל כך הרבה פעמים ועוד לא נמאס לנו.
1. ג'ונתן גרופ – "Anything Goes"
ג'ונתן גרופ הוא אגדה בברודווי. הוא כל כך מוכשר שאנחנו צמאים לכל ביצוע שהוא יביא לנו, אז כשהוא לוקח על עצמו קטע סטפס שלם אנחנו לא יכולים שלא לצרוח "יש!". השיר מההצגה "Anything Goes" הוא אחד הקלאסיקות וכמה אנחנו שמחים שיש את הגאלה הזו שתתן לנו את ההזדמנות לראות קטעים כאלו.
מסכימים עם הרשימה שלנו? הצביעו בעצמכם ובחרו את שיר המיסקאסט הטוב ביותר!
אוהבים את השחקן ההוא מהסרט המפורסם הזה? מאוהבים בשחקנית המדהימה מהסדרה ההיא? תופתעו לגלות שהם התחילו בכלל בתיאטרון! ריכזנו לכם רשימה של 15 שחקני קולנוע או טלוויזיה שהתחילו את הקריירה שלהם בתיאטרון, לפני שנהפכו להיות סלבריטי בהוליווד:
15. ג'פרי רייט
קריירת הקולנוע של רייט החלה בשנות ה-90 ומאז הוא נראה בסרטים ובסדרות כמו משחקי הרעב וווסטוורלד, אבל הוא בכלל התחיל את הקריירה שלו בהפקה קטנה באוף ברודווי לפני שפנה להוליווד. הוא אפילו זכה בפרס הטוני והאמי על התפקיד שביצע בהצגה "מלאכים באמריקה" שעליה זכה לתשבוחות רבות.
14. מורגן פרימן
פרימן ביסס את מעמדו במהלך השנים כאחד משחקני הקולנוע הטובים ביותר בעשורים האחרונים, מסרטים כמו: "להסיע את מיס דייזי", "מיליון דולר בייבי" ועוד. אבל עוד לפני שהיה שם שכל חובב קולנוע מכיר הוא היה רקדן בסן פרנסיסקו לפני שעבר לניו יורק ושיחק בהפקה כולה שחורה של "הלו דולי" בשנת 1967.
13. ליה מישל
הכוכבת של GLEE שכולם אהבו לזרוק עליה סלושי הייתה כוכבת בברודווי הרבה לפני שמרבית העולם גילה אותה. מישל החלה את הקריירה שלה בגיל 8 בלבד במחזמר "עלובי החיים" ואת הפריצה הגדולה שלה בברודווי קיבלה מהתפקיד הראשי במחזמר "אביב מתעורר". מאז שיחקה בכמה סדרות וסרטים ואף הוציאה כמה אלבומים.
12. מת'יו מוריסון
עוד כוכב GLEE אהוב שבכלל פיזז על במות ברודווי לפני שהוא לימד את התלמידים ממקינלי היי איך לשיר ולרקוד. הוא החל את מסעו בתיאטרון בשנת 2002 במחזות זמר "פוטלוס" ו-"מופע האימים של רוקי", אבל קיבל את הפריצה הגדולה כשכיכב בתור לינק לרקין במחזמר "היירספריי". מאז הוא בנה לעצמו חתיכת רזומה בברודווי ואף הוציא שני אלבומים משלו.
11. טיי דיגס
השחקן הפופולארי החל את דרכו באחת ההצגות המצליחות בברודווי- "רנט". משם הקריירה שלו רק צמחה במגוון סרטים ("הבוס שלי בדייט", "שיקאגו" ועוד) וסדרות ("מרפאה פרטית") והוא אפילו חזר לשחק את אותו התפקיד בגרסת הסרט של "רנט".
10. ג'ון טרבולטה
האיש והאגדה, הידוע בעיקר בתור דני מ-"גריז", טוני מ-"שיגעון המוזיקה" או אפילו עדנה מ-"היירספריי", התחיל את דרכו בהפקה של "גריז" בתור דודי שיצאה לסיור ברחבי ארה"ב. לאחר הסיור הוא הופיע בהצגה "Over Here" בברודווי לתקופה עד שעבר ללוס אנג'לס וחל את הקריירה המצליחה שלו.
9. ויקטור גרבר
אי שם בשנת 1972 גרבר שיחק בהצגה "Godspell" בטורונטו מה שזיכה אותו בתפקיד בסרט המפורסם. מאז הוא פיתח קריירה יפה בברודווי, בהצגות כמו: "סוויני טוד", "Noises Off", "Damn Yankees" ועוד, בקולנוע בסרטים כמו: "Sleepless in Seattle", "טיטאניק", "לא רק בלונדינית" ועוד, ובטלוויזיה בשלל תפקידים, העיקרי בהם הוא מרטין שטיין ב-"Legends of Tomorrow".
8. ג'ייסון אלכסנדר
אין אדם שלא מכיר את סיינפלד, ומשם מכיר את ג'ייסון אלכסנדר, אבל לפני שג'ורג' שיגע את כולנו הוא שיחק, רקד ושר בהצגה "Merrily We Roll Along". מאז הוא השתתף באיסנפור הצגות, סרטים וסדרות ואפילו זכה בפרס הטוני.
7. ג'וש גאד
את הקריירה המצליחה שלו התחיל גאד בהצגה "The 25th Annual Putnam County Speling Bee" בשנת 2005. אחרי זמנו בברודווי השיג תפקיד בסיטקום הוליוודי ומשם המשיך לסרטים רבים, כשהמפורסמים בהם הם: "פרוזן", "היפה והחיה", "המתמחה" ועוד. הוא אפילו חזר לברודווי בשביל לשחק את התפקיד הראשי ב-"בוק אוף מורמן" בשנת 2011.
6. אנה קנדריק
פצצת האנרגיה הזו, ששיחקה בשלל סרטים מצליחים, החלה את דרכה בתיאטרון בגיל 13 בהצגה "High Society" שעליו זכתה במועמדות לפרס הטוני. מאז שפרצה לתודעה לא חזרה לתיאטרון אבל היא לא שוכחת את המקורות שלה ושיחקה בשלל סרטים מוזיקליים, כמו: "Pitch Perfect", "Into the Woods", "The Last 5 Years".
5. מריל סטריפ
השחקנית שוברת השיאים, עם 21 מועמדויות לאוסקר, שיחקה בברודווי בשנת 1975 בהצגה "Trelawny of the Wells" ובעוד שתי הצגות בשנת 1976 שזיכו אותה במועמדות לפרס הטוני. מאז 1977 היא לא חזרה לתיאטרון, אבל שיחקה בכמה סרטים מוזיקליים כמו "Into the Woods" ו-"מאמה מיה".
4. דיאן קיטון
עוד לפני האוסקר והגולדן גלוב והאמי, קיטון זכתה בתפקיד במחזמר המוכר "שיער" כשהייתה בת 22. שנתיים אחרי היא זכתה בתפקיד נוסף בהצגה יחד עם וודי אלן, שעליו אף קיבלה מועמדות לטוני, ואחרי המעבר להוליווד ההצלחה רק גדלה.
3. שרה ג'סיקה פארקר
קארי בראדשו מסקס והעיר הגדולה הייתה אנני הרבה לפני שהיא גילתה את ניו יורק. שרה ג'סיקה פארקר התחילה את דרכה בברודווי בגיל 14 ובגיל 19 כבר כבשה את מסכי הקולנוע. היא אפילו חוזרת השנה עם בעלה, מת'יו ברודריק, לסבב נוסף בתיאטרון בהצגה "Plaza Suite".
2. ג'ולי אנדרוז
מלכת המחזות זמר. בטוחים שזו לא הפתעה גדולה מדי אבל לפני שהיא כיכבה על המסך שלכם ב-"צלילי המוזיקה", "מרי פופינס" ואפילו "יומני הנסיכה", ג'ולי אנדרוז הייתה כוכבת ברודווי רצינית. לצערנו, בשנת 1997 היא עברה ניתוח בגרון שפגע לה במיתרי הקול וככה נגמרה לה הקריירה הגדולה במחזות זמר. מאז, אנדרוז השקיעה את זמנה בפרויקטים רבים בתיאטרון בתפקידי שונים, בסרטים מצוירים ועוד.
1. יו ג'קמן
כן, כן, וולברין יודע לשיר. ראיתם את זה ב-"אמן הגדול מכולם", "עלובי החיים" ו-"אוקלהומה" אבל לפני שהוא הגיע למסך הקולנוע הוא כיכב בהפקות תיאטרון באוסטרליה וההצלחה הגדולה הגיעה ממשחקו כקורלי ב-"אוקלהומה" בווסט אנד. רוקד ושר על במות התיאטרון, יו ג'קמן אף פעם לא שכח מאיפה הוא הגיע והוא מדי פעם חוזר לטקס פרסי הטוני להופעה קטנה. אנחנו בעד מחזמר וולברין בכיכובו, מה אומרים?
הרבה שחקניות מוכשרות ושחקנים מוכשרים, אבל ממי הכי הופתעתם? הצביעו בסקר הבא!
רק בשביל לצפות בגאונות של לימור גולדשטיין ונדב נייטס אתם חייבים לבוא ולראות את ההצגה הזו. לקניית כרטיסים!
הסטר ניצלת מנסיון התאבדות, ואז נחשף סיפור חייה: נישואיה לשופט נכבד ומבוגר ממנה וסיפור אהבתה הנואשת לטייס לשעבר בחיל האוויר המלכותי. הסטר קרועה בין אהבה אידיאלית לאהבה אפשרית, בין הצורך בביטחון להתמכרות לריגוש. מי יציל את מי מסבך ההרס העצמי שמציף את המשולש הרומנטי המסעיר הזה?
ההצגה, בבימויו של אלון אופיר, מעבירה את הקהל עליות ומורדות, will they won't they, ועוד שלל רגשות ודרמות שהצגה כזו יכולה להעביר. אמנם הסיפור לעתים מעורר אנטגוניזם- האם אישה באמת צריכה גבר בשביל להיות מאושרת? למה תמיד הגברים בעמדת הכוח? איך אישה יכולה להיות כל כך חזקה אבל כל כך חלשה בו זמנית? אבל יחד עם כל זה עדיין שווה לשבת ולחכות לראות מה יקרה לגיבורה.
בשילוב סיפור כבד ותפאורה מוצלחת, ההצגה הזו היא כלום בלי שני הכוכבים שלה- לימור גולדשטיין ונדב נייטס. גולדשטיין מצמררת במשחק שלה ובו זמנית מראה נואשות וחוזק באישה אחת מבולבלת. היא עושה את ההצגה למה שהיא ובלעדיה הרמה פשוט יורדת. אך אי אפשר לשכוח גם את האביר על הסוס הלבן שמבחינתנו יכול רק לעמוד שם וכבר נתאהב בו. אפילו שהוא משחק את הדוש הכי גדול שיש, הוא שואב את הקהל לקול העמוק שלו ולכריזמה הנוטפת ממנו על הבמה. מצד אחד בא לנו לשנוא אותו כי הוא זבל אמיתי ומצד שני אנחנו מבינות למה גיבורת הסיפור התאהבה בו מההתחלה.
לצד שני האלילים האלו מופיעים שחקנים נוספים, שעוד לא הבנתי אם מדובר בעבודת הבימוי של אופיר או שפשוט ממש לא התרשמתי מיכולות המשחק שלהם. לצד נייטס וגולדשטיין העמוקים, שאר הקאסט נראה מצועצע, שטחי ולא משכנע במיוחד, או שאולי הכל בעצם נועד להדגיש את הכוכבים הראשיים? זה אתם תוכלו להכריע.
אוסיף גם ואציין שאחד הדברים הכי יפיפיים בהצגה היא התפאורה, ובמיוחד התמונות שמופיעות על הבמה. הצייר עשה עבודה כל כך טובה שמתחשק לי לצלצל אליו ושיצייר אותי גם.
אל תפספסו את היופי והכריזמה הנוטפת מנייטס וגולדשטיין תוך כדי שהם מספרים את הסיפור היפייפיה של הים כחול עמוק.
אמנם באיחור קל אבל סוף סוף ראינו את הטקס ולהלן התוצאות העיקריות:
המחזמר הטוב ביותר- דיר אוון הנסן.
המחזמר המחודש הטוב ביותר- הלו דולי.
ההצגה הטובה ביותר- אוסלו.
ההצגה המחודשת הטובה ביותר- ג'יטני.
השחקן הראשי הטוב ביותר במחזמר- בן פלאט, דיר אוון הנסן.
השחקנית הראשית הטובה ביותר- בט מידלר, הלו דולי.
שחקן המשנה הטוב ביותר במחזמר- גאווין קריל, הלו דולי.
שחקנית המשנה הטובה ביותר במחזמר- רייצ'ל ביי ג'ונס, דיר אוון הנסן.
סה"כ דיר אוון הנסן הוביל עם 6 זכיות ומיד אחריו הלו דולי עם 4 זכיות. התחרות השנה הייתה קשה ביותר אבל דיר אוון הנסן היה הזוכה הצפוי ולכן לא היו יותר מדי הפתעות.
השנה היו בעיות במציאת מנחה שכן הרבה אומנים שפנו אליהם דחו את ההצעה בשל בעיות בלו"ז ולבסוף נבחר קווין ספייסי האגדי. הוא פתח בנאמבר נחמד שנתן רפרנסים לכמה מהמחזות שהועמדו לפרס המחזמר הטוב ביותר ובמהלך כל הערב הפגין כישורי חיקוי מעולים אך לא תמיד התאימו למצב.
בסה"כ הייתה עונה מעולה ובואו נקווה ששנה הבאה המחזות זמר יתעלו על אלו של השנה!
בן פלאט, כוכב המחזמר "Dear Evan Hansen" ומועמד לפרס טוני לשחקן הטוב ביותר במחזמר, הופיע בתוכנית האירוח של סטיבן קולברט ב-23 למאי 2017.
עוד לפני שסטיבן יכל לומר "Whats up?" פלאט הרעיף בפניו מחמאות והתוודה שבעיניו סטיבן הוא נקודת אור בעולם של היום.
אחרי שפלאט רשמית הפך לאורח מספר אחת, הם עברו לדבר על ההצגה שפלאט מככב בה. במהלך שיחתם פלאט הסביר את המדע שמאחורי שירה אחרי בכי ואף סיפר על אורחים חצופים שהיו באחת ההופעות וכיצד התמודד איתם.
בסוף התוכנית פלאט עבר למאחורי המיקרופון ושר את אחד השירים מהמחזמר- "For Forever". כל מעריצי המחזמר יצאו מגדרם מהופעה זו, שכן זו הפעם הראשונה שבה פלאט מבצע את השיר מחוץ לגבולות התיאטרון.
במרבית הפעמים בהן הוא התארח בתוכניות טלוויזיה או בהופעות שונות, פלאט ביצע את השיר "Waving Through a Window" או את השיר "You Will Be Found" יחד עם חבריו לקאסט, שכותרתו מתנוססת על לוגו המחזמר.
המחזמר "Dear Evan Hansen" זוכה להצלחה רבה בברודווי ומקבל ביקורות מצוינות, המפארות את הופעתו של בן פלאט. באולמות מלאים עד אפס מקום, צוות השחקנים של ההצגה עולה 8 פעמים בשבוע ומביא את סיפורו של אוון הנסן, נער הנקלע לשקר שמסתבך ומסתבך ובדרך מוצא אהבה, משפחה ואת עצמו מחדש. ההצגה קיבלה מועמדות ל-9 פרסי טוני, שהטקס עצמו יתקיים ב-11 ליוני. לקריאה נוספת על ההצגה לחצו כאן.
אתם מוזמנים לצפות בקטעים מתוך תוכנית האירוח של סטיבן קולברט ובביצוע של בן פלאט לשלושת השירים האהובים מהמחזמר, בעת התארח בתוכניות האירוח השונות:
בכל שנה בסביבות אפריל מתקיימת גאלה מיוחדת מטעם התאטרון MCC.
בהופעה הייחודית הזו שחקנים מוכרים ואהובים מברודווי ואוף ברודווי מבצעים את הפירוש שלהם לשירים מפורסמים מהצגות שונות ומגוונות אך בתפקידים שהם לעולם לא יהיו מלוהקים אליהם.
כלל הכסף שהתאטרון מרוויח בערב זה מיועד לתמיכה בהצגות באוף ברודווי, בתוכנית הצעירים ובכללי בפיתוח התאטרון בניו יורק.
הביצועים מרהיבים ומיוחדים אחד אחד אז כדאי לכם לבדוק אותם!
להלן כמה מהאהובים עלינו-
ההפתעה הגדולה של המופע ב-2016- ביצוע של שלושה מילדי ברודווי: ג'ושוע קולי מעלובי החיים, לוקה פאדובן מביה"ס לרוק ודאגלס בלדאו מקינקי בוטס בביצוע נהדר של השיר "The Schuyler Sisters" מהמילטון שמבוצע במקור על ידי שלוש נשים מוכשרות. מי שמציגה אותם בתפקידו של אהרון בור היא השחקנית הראשית של Move Your Feet אנה וילפאנה:
ג'ונתן גרופ מפתיע בכישורי סטפס מרהיבים בקטע הבא שלקוח מההצגה Anything Goes שבהפקה האחרונה ביצעה את הנאמבר האלילה שלו- סוטן פוסטר, אתם מוזמנים לצפות בביצוע שלה כאן. בהחלט צריך כישורים מרהיבים בכדי לעבור את הנאמבר הזה בלי להתמוטט וגרופ התמודד איתו בצורה מדהימה:
שיקאגו, אחת ההצגות הכי מוכרות בעולם, והפעם לקחו את השיר המפורסם Cell Block Tango, בו מספרות האסירות מדוע הן נכנסו לכלא, רק בביצוע של האסירים. האסירים הפעם הם לזלי אודום ג'וניור, ג'רמי ג'ורדן, בן פלאט, כריסטופר פיצג'רלד, ג'ושוע הנרי ווולטר בובי:
וכמובן שצריכה להיות איזו נציגות של המחזמר צלילי המוזיקה. כאן לורה בננטי וכריסטופר פיצג'רלד נותנים פירוש חדש ומיוחד לשיר Sixteen Going on Seventeen:
אלו היו קצת טעימות לכמה מהנאמברים שהיו בהופעות בשנים האחרונות וכמובן יש עוד מלא! אז אם אהבתם את הכמה קטעים שנתנו לכם פה אתם מוזמנים להיכנס ליוטיוב ופשוט לחטט בהופעות השונות.
ג'רמי ג'ורדן הוא בהחלט אחד השחקנים המוכשרים שאני אוהבת לעקוב אחריהם ואחרי עבודתם. הוא הופיע בכמה הפקות בברודווי ולאחרונה התפתח יותר בהוליווד עם כמה תפקידים בסדרות טלוויזיה ובסרטים. אז יאללה, שנתחיל?
Rock of Ages-רוק לנצח:
אמנם הוא היה רק מחליף אבל צריך להתחיל מאיפה שהוא. ג'ורדן היה בהפקה ממרץ 2009 עד דצמבר 2009 לפני שהמשיך להפקה חדשה.
West Side Story- סיפור הפרברים:
בהפקה הזו ג'ורדן היה מדצמבר 2009 ועד אוקטובר 2010 בתור המחליף של טוני, התפקיד הראשי. לצערי אין ממש וידאו מההצגה אבל אם תחפשו ביוטיוב תוכלו למצוא כמה קטעים שלו שר את שירי המחזמר מהופעותיו השונות.
Bonnie and Clyde- בוני וקלייד:
אז בהמשך לשחקנית החודשים של חודש שעבר, לורה אוסנס, זכינו לראות לצידה את ג'ורדן ששיחק בתפקיד קלייד. שניהם ביחד יצרו משהו מיוחד וקסום לצד הפשע והטרגדיה האופפת את ההצגה. ג'רמי ג'ורדן כאילו נולד לתפקיד הזה והביא לבמה את כישרון המשחק האדיר ואת השירה המיוחדת שלו. הוא שיחק בהצגה מנובמבר 2011 כשפתחה בברודווי ועד שנסגרה בדצמבר 2011. ההצגה רצה למשך 36 הופעות בלבד.
Newsies- ניוזיס:
ההצגה פתחה במרץ 2012 וג'ורדן שיחק בה את התפקיד הראשי, ג'ק קלי, עד ספטמבר 2012. ההצגה מדהימה כפי שהיא עם הכוריאוגרפיה והרקדנים המוכשרים, אבל המשחק הקשוח והשירה המרהיבה של ג'ורדן הוסיפו לקסם ההצגה ולא סתם הוא זכה במועמדות לפרס הטוני על הופעתו בה. אם אתם מעוניינים לקרוא קצת יותר על ההצגה לחצו כאן. בשנת 2016, לקראת סוף הסיור של המחזמר בארה"ב, הזמינו את הקאסט המקורי לצלם את ההפקה לסרט שיצא בהמשך השנה.
Finding Neverland- למצוא את ארץ לעולם לא:
אמנם הוא לא הגיע עם ההפקה הזו לברודווי אבל מיולי 2014 ועד ספטמבר 2014 ג'ורדן שיחק את התפקיד הראשי במחזמר לפני שהוא עבר למתיו מוריסון ועלה בברודווי. לקריאה נוספת על ההצגה לחצו כאן.
טלוויזיה וקולנוע:
בשנת 2012 יצא הסרט Joyful Noise העוקב אחרי מקהלת כנסיה ודרכה לתחרות מקהלות ארצי. ג'ורדן משחק את רנדי, נכדה של אחת מנשות המקהלה המתאהבת בזמרת הצעירה של המקהלה ומצטרף בעקבותיה למקהלה.
בשנת 2013 הצטרף ג'ורדן לצוות השחקנים המוכשר של הסדרה סמאש. לקריאה מורחבת על הסדרה לחצו כאן. ג'ורדן שיחק את תפקידו של ג'יימי, כותב שירים ושחקן המכור לסמים, ותרם את קולו להרבה מהשירים המוצלחים של העונה השנייה של הסדרה.
בשנת 2014 יצא הסרט The Last Five Years המתאר את סיפורם של זוג אוהבים ודרכם להצלחה. הסרט רובו מועבר בשירים ובתפקידים הראשיים ישנם ג'רמי ג'ורדן ואנה קנדריק המוכשרת.
בשנת 2015 התחילו שידוריה של הסדרה החדשה Supergirl בכיכובה של מליסה בנויסט ושם ג'רמי משחק את חברה הטוב ביותר ויין.
הפקות נוספות:
חוץ מההפקות הללו ג'רמי מתמיד להופיע בכל מיני הופעות קטנות או גדולות בברודווי, ניו יורק ועוד. אחת מההופעות האינטימיות המפורסמות שבהן השתתף הייתה הפקה של הסדרה האהובה סמאש שהעלתה את המחזמר Hit List עליו מסופר בעונה השנייה. אני מוסיפה לכם שניים מהקטעים האהובים עליי של ג'ורדן מהופעות שונות. אחד עם אשתו אשלי ספנסר, אליה הוא נשוי משנת 2012, ואחד עם חביב ברודווי אחר, ג'ונתן גרופ, בו הם משחזרים את אחד השירים האהובים מהסדרה סמאש, שבמקור בוצעו על ידי נשות הסדרה. ממליצה לכם לעבור ולראות סרטונים רבים אחרים שכן לג'ורדן כישרון מיוחד ששובה את כל מי שמקשיב.
אהבתם? יש לכם שחקן אחר שהייתם רוצים לשמוע עליו? הגיבו ואולי הוא יהיה שחקן החודש הבא!
החודש החלטתי לספר לכם על אחת השחקניות האהובות עליי מברודווי- לורה אוסנס. אוסנס בעלת כישרון ווקלי מדהים ושובה את הקהל עם המבט התמים והיופי הפשוט שלה. אוסנס השתתפה בהפקות רבות ועד היום נחשבת לאחד הכשרונות הצעירים הבולטים בברודווי. בפוסט ארחיב על ההפקות הגדולות והמפורסמות שהיא השתתפה בהן ומקווה שתתאהבו בכישרון שלה כמו שאני התאהבתי.
Grease- גריז:
השחקנית הצעירה נחשפה אל עולם הבידור לראשונה בתוכנית הריאליטי "Grease: You're the One that I Want!" המקבילה לתוכנית הריאליטי שהתקיימה בישראל "גריז". במסגרת התוכנית התמודדו מספר גברים ונשים על תפקידם של סנדי ודני בהפקה מחודשת של המחזמר גריז.
לורה אוסנס זכתה במקום הראשון ושיחקה במחזמר במשך שנה שלמה יחד עם הזוכה מצד הגברים- מקס קרום. אני אישית חושבת שהיא אחת השחקניות הטובות ביותר ששיחקו את סנדי.
South Pacific- סאות פסיפיק:
במרץ 2009 אוסנס מילאה את התפקיד של נלי פורבוש, אחות צעירה הנשלחת לבסיס צבאי במהלך מלחמת העולם השנייה ומתאהבת באיכר צרפתי. אוסנס מילאה את התפקיד עד שקלי אוהרה חזרה מחופשת הלידה באוקטובר 2010.
Bonnie and Clyde- בוני וקלייד:
אחד מהמחזות זמר האהובים עליי ובעיקר בזכותה ובזכות השחקן הראשי ג'רמי ג'ורדן. אוסנס מילאה את תפקידה של בוני לאורך כל הריצה של ההצגה, ששרדה רק כמה חודשים, מינואר 2010 עד אוגוסט 2010. בהצגה אוסנס וג'ורדן הציגו יכולות ווקליות מדהימות ניכר היה לראות את הכימיה הנהדרת בין השניים.
Anything Goes- הכל הולך:
בהפקה מחודשת של המחזמר לורה אוסנס שיחקה את העלמה הצעירה הופ הארקורט המאוהבת בעלם הצעיר בילי קרוקר. המחזמר לוקח אותנו לשייט בספינה עם מלא תככים, מזימות ואהבות עם שירים וריקודים ועוד. לורה שיחקה במחזמר ממרץ 2011 עד ספטמבר 2011.
Cinderella- סינדרלה:
ממרץ 2013 ועד ינואר 2014 אוסנס שיחקה את התפקיד הראשי במחזמר סינדרלה. לקריאה נוספת על המחזמר אתם מוזמנים ללחוץ כאן. אוסנס קיבלה תשבחות רבות על הופעתה במחזמר וקיבלה עליה מועמדות לפרס הטוני של השחקנית הטובה ביותר במחזמר.
הפקות נוספות:
לורה השתתפה בעוד כל מיני הפקות באוף ברודווי והופעות חד פעמיות. היום אוסנס עובדת על מחזמר חדש בבימויו של אנדי בלנקנבולר שנראה "The Bandstand". היא משחקת בתפקיד הראשי לצד קורי קוט במחזמר שלוקח אותנו חזרה לימי הסווינג בשנות החמישים.
אז אלו היו כמה מילים על הקריירה של לורה אוסנס. במהלך השנים האחרונות היא הועמדה לפרסים רבים וזכתה ארבע פעמים בBroadway.com Audience Award ובפרסים נוספים. אוסנס נישאה בשנת 2007 לנתן ג'ונסון, חברה מזה שנים רבות.
יש לכם שחקן שהייתם רוצים לשמוע עליו קצת יותר? הגיבו בתגובות ואולי הוא יהיה שחקן החודש הבא!
