סימור הוא יתום עני העובד בחנות פרחים המנוהלת על ידי מר מושניק הקשוח. איתו עובדת אודרי, בה הוא מאוהב, הנמצאת בקשר נצלני עם רופא שיניים סנוב. חייו של סימור משתנים כשהוא קונה צמח מיוחד הניזון מדם של בני אדם. לאן סימור יגיע בעזרת הצמח המיוחד?
עם ילדים או בלי ילדים?- קהל היעד:
מומלץ לגילאי 5 ומעלה. מומלץ לקרוא קצת על הסיפור לפני שאתם מביאים ילדים קטנים למחזמר.
זיופים או מזמורים?- קצת על השירים:
את שירי המחזמר כתבו האוורד אשמן ואלן מנקן האגדי והם כבר מזמן הפכו לשירי קאלט המפורסמים בכל העולם. ניתן לראות כמה מהשירים בקליפ הבא:
מה קורות חייה?- היסטוריית ההצגה:
את ספר ההצגה כתב האוורד אשמן בהתבסס על הסרט עם אותו השם שיצא בשנת 1960. ההפקה הראשונה עלתה עוד בשנת 1982 באוף ברודווי, המשיכה לווסט אנד ומאז זכתה בכמה הפקות בסיור ברחבי ארה"ב ובריטניה.
ההפקה האחרונה עלתה באוף ברודווי בשנת 2019 בבימויו של מייקל מאייר (אביב מתעורר, אמריקן אידיוט) ובכיכובם של ג'ונתן גרופ (אביב מתעורר, המילטון), כריסטיאן בורל (משהו רקוב!, פלסטוס) ועוד. קצת לפני הקורונה גרופ הוחלף על ידי ג'רמי ג'ורדן (ניוזיס, מלצרית) בתור סימור והוא המשיך בתפקיד לאחר שחזרו בספטמבר 2021.
שווה או לא שווה?- המלצת המערכת:
חנות קטנה ומטריפה היא מסוג ההצגות שחוזרות שוב ושוב ושוב ורק על סמך העובדה הזו שווה להגיע. מדובר במחזמר קאלט, כזה שהמעריצים רוצים לראות כל הזמן בברודווי וההפקה הזו מוכיחה זאת על ידי גיוס שחקנים מכובדים להפקה קטנה ואינטימית. מחזמר מומלץ ביותר ושווה ללכת כל עוד אתם בניו יורק.
מבוסס על הסרט עם אותו השם משנת 1993 בכיכובו של רובין וויליאמס. דניאל הוא אב מסור להוריו ועובד כשחקן קולות פרילנסר. לאחר שהתפטר מעבודתו בשל סיבות מוסריות וערך מסיבת יום הולדת מפוארת לבנו, אשתו מירנדה נשברת ומבקשת להתגרש. כשמירנדה מקבלת משמורת יחידה על ילדיה, דניאל מוצא פתרון יצירתי לראות את ילדיו, הוא מתחזה למטפלת "מיס דאוטפייר" ומתחיל לעבוד בביתה של מירנדה. מהר מאוד הפרסונה החדשה שהוא אימץ לעצמו ממדת אותו הרבה יותר ממש שהוא ציפה.
עם ילדים או בלי ילדים?- קהל היעד:
בהחלט מחזמר לילדים, מומלץ לגילאי 8 ומעלה. סיפור קסום המבוסס על סרט ילדים מתוק ולכן מדובר בהצגה שהיא קלאסית לדור הצעיר.
זיופים או מזמורים?- קצת על השירים:
את שירי המחזמר כתבו ויין ווקארי קירקפטריק, וניתן לראות כמה משירי המחזמר בסרטונים הבאים:
מה קורות חייה?- היסטוריית ההצגה:
עוד בשנת 2015 היו דיבורים על אדפטציה של הסרט המפורסם לברודווי, אך לאור אי הסכמות בצוות ההפקה העבודה נפסקה. 3 שנים לאחר מכן, בשנת 2018, החלו לעבוד שוב על המחזמר אבל עם צוות קריאטיבי חדש לגמרי.
עם ספר מאת ג'ון אופרל וקארי קירקפטריק, ההפקה עמדה לפתוח בשנת 2020 בכיכובו של רוב מקלאייר (משהו רקוב!, ביטלג'ויס) בתור מיס דאוטפייר ובבימויו של ג'רי זקס. לאור הקורונה, ההפקה לא הספיקה לפתוח ומועד הפתיחה שלה נדחה לאוקטובר 2021.
שווה או לא שווה?- המלצת המערכת:
לכל מי שגדל על הסרט, זו הזדמנות מצוינת לראות את הסיפור קם לחיים על הבמה. בגלל שהסיפור הפך למחזמר ניתן להיכנס עמוק יותר לתחושות של הדמויות ולמה שעובר להן בלב. אנו רק מחכים שהמחזמר ייפתח בכדי לרוץ ולראות את רוב מקלייר על הבמה מחליף תלבושות כ-40 פעם במהלך ההצגה.
רדו לסוף הפוסט לראות את ציון הפלייבילס שההצגה קיבלה מאיתנו!
"עוד חוזר הניגון" הינו מחזמר בהשראת סיפור חייו של נתן אלתרמן ובתו תרצה אתר. המחזמר רץ על שני זמנים שונים – היום בו אלתרמן נפטר בשנת 1970 ו-13 השנים שקדמו למותו. לאורך כל המחזמר ניתן לשמוע מלהיטיו של אלתרמן, כגון: "עוד חוזר הניגון", "שמרי נפשך" ועוד.
סיפור המביא לקדמת הבמה את בעיות הנפש שרבים מתמודדים איתם
לא אשקר לכם, הסיפור של המחזמר מאוד, אבל מאוד כבד. אנו נחשפים לסיפור חיים קשה של אלתרמן ובתו, אך גם לסיפור אהבה גדול מהחיים שעל אף כל המהמורות והמריבות הוא עדיין חזק ותמידי. אני לא יודעת כמה המחזמר הזה מציג את אלתרמן בצורה טובה, אני גיליתי אדם קשה ומעט אנוכי שלא ידעתי עליו לפני כן. מלבד כישרון כתיבה ענק ואהבתו לבתו לא הוצג בפניי צד אחר שבו שיגרום לי לאהוב אותו בחזרה. לעומתו, ההצגה כן מציגה את תרצה אתר בצורה הכי אותנטית, פגיעה ורגישה ואי אפשר שלא לרצות את הטוב ביותר לדמותה, על אף הסיומת המרה שכולנו יודעים עליה.
ממחזמר שכזה עולה תמיד השאלה – האם במחזמר של שיריו של משורר צריך לספר את סיפור חייו, כפי שבוצע ב"סימני דרך" של נעמי שמר, או להמציא סיפור עלילה חדש לגמרי, כמו שהיה ב"מיקה שלי" של יאיר רוזנבלום. אני חושבת שבמקרה הזה, על אף היצירתיות הרבה שנשפכה על הבמה והכישרון הרב שעולה כל ערב, היה שווה לעשות שילוב. להתבסס מעט על חייו הפרטיים אך לספר סיפור שונה לחלוטין ולהכניס אליו מעט שמחה וצחוק, מה שלא קיבלנו כאן.
צוות מוכשר על אף הביקורת על סיפור ההצגה
אך יחד עם כל הביקורת על הסיפור, צוות ההפקה הכולל עשה עבודה פשוט מופלאה בלקבוע את האווירה שהסיפור מתרחש בה. מהרגע שהמחזמר מתחיל יש שימוש מופלא בבמה באמצעות תפאורה רבת רבדים ומסתובבת שמעבירה אותנו בין הדירות השונות, בתי הקפה והפאבים המדוברים עליהם. גם השימוש במסכים המסמנים לנו את הזמנים השונים והמיקום שבו הסצנה הבאה מתקיימת עושים עבודה נהדרת ובהחלט מכניסים אותנו למצב רוח הקודר שהמחזמר נמצא בו. העבודה של ערן עצמון על התפאורה פשוט מופלאה בכל הצגה שבה הוא נוגע ואני פשוט מעריצה את עבודותיו אז זה כבר סיפתח מצוין להצגה.
התאורה של אבי יונה בואנו, הוידאו של גיא רומם ועד הבימוי של קפטן, כולם ביחד נותנים הצגה מופלאה ועבודת צוות נהדרת. בהחלט הייתה מחשבה עמוקה על כל חלק קטן וזה מצליח.
אבל בסופו של יום, החוזק העיקרי של המחזמר הוא צוות השחקנים המטורף שהצליחו לגייס. ריקי גל, שלומית אהרון, רוני דלומי, מירי מסיקה והילה שלו הן שלמות על הבמה וקולן בלבד יגרום לי לחזור ולראות אותה. כל השירים באים בדיוק במקום עם ביצועים מרהיבים ועיבודים יפייפיים של ליאור רונן האהוב עלי. הדבר היחידי שהיה חסר לי והתאכזבתי שלא בא היה בביצוע השיר "שמרי נפשך" שבו לתרצה הצעירה לא נתנו מקום לשיר, כאשר השיר נכתב עבורה. כמה כיף היה לשמוע את הילה שלו מסיימת את השיר עם הקול המלאכי שלה.
הציון שנתנו להצגה זו הוא:
"עוד חוזר הניגון" הינו מחזמר קשה שדן בבעיות נפש, בגידות, החיים בצל הפפראצי והלחץ מהחברה. ההפקה כולה יפייפיה, כולל צוות שחקנים חזק מאוד, אך היה מאוד לשקול את הסיפור הכבד שמכביד על האווירה.
מוזיאון ברודווי, המוזיאון הקבוע הראשון שיוקדש כולו להיסטוריית עולם התיאטרון ולמורשת המתמשכת של מחזות זמר, הצגות ותיאטראות, ייפתח בקיץ הבא בלב הטיימס סקוור ברחוב 45. לכל אלו מכם המתרגשים, אל דאגה, קניית הכרטיסים למוזיאון צפויה להיפתח כבר בהמשך השנה.
אמנים, מעצבים והיסטוריונים לתיאטרון מצליחים מכל העולם יחברו כוחות ליצירת חוויה אינטראקטיבית רבת קומות המציגה רגעים פורצי דרך לאורך ההיסטוריה של ברודווי. המבקרים יעברו דרך תצוגות ויזואליות של ברודווי מתחילת דרכה ועד היום, אשר ידגישו את חלוצי התיאטרון, רגעים משמעותיים של שינוי חברתי ורבים מההצגות ומחזות הזמר האהובים ביותר בכל הזמנים. נוכל לראות גם תערוכה מיוחדת בשם "The Making of a Broadway Show", המכבדת את קהילת אנשי המקצוע – על הבמה ומחוצה לה – המביאה לחיים מחזות ומחזות זמר.
חוויה אינטראקטיבית וסוחפת זו נוסדה על ידי ג'ולי בורדמן ודיאן ניקולטי בשיתוף פעולה עם "Broadway Cares/Equity Fights AIDS", חטיבת התיאטרון של בילי רוז מטעם הספרייה הציבורית לאמנויות הבמה, קרן אל הירשפלד, תיאטרון קונקורד, ושותפים נוספים אשר יפורסמו בקרוב.
"בתיאטרון אנו עומדים על כתפיהם של אלה שהגיעו לפנינו", אמרה בורדמן בהצהרה. "אנו נרגשים ליצור מוזיאון המכבד את ההיסטוריה יוצאת הדופן של ברודווי, את מורי הדרך שדחפו את האמנות קדימה וחוגג את עתידו המבריק של עולם התיאטרון".
מוזיאון ברודווי יכלול גם חנות קמעונאית, שנוצרה בשיתוף עם Creative Goods, שתמכור הכל, החל מסחורה ספציפית להצגה ועד למוצרים מותאמים אישית של עסקים מקומיים קטנים. חנות מקוונת כבר הושקה וכוללת מבחר מוצרים רחב, כולל מהדורה מוגבלת המושפעת מהירשפלד אשר יימכרו בסופו של דבר בחנות החיה. הרווחים מחלק מהפריטים ייתרמו ל-Costume Industry Coalition, שיש לה כיום תערוכת טיימס סקוור משלה, Showstoppers! Spectacular Costumes From Stage and Screen המציגה עד ה-26 בספטמבר.
היא הכוכבת הגדולה ביותר! ביני פלדשטיין תגלם את פאני ברייס ב-"Funny Girl" בברודוויי. מייקל מאייר יביים את ההפקה החדשה, הכוללת ספר משודרג מאת הארווי פיירשטיין. המחזמר צפוי לפתוח באביב 2022 בתיאטרון שיפורסם בהמשך יחד עם שארית הקאסט שיוכרז גם כן.
"הפעם הראשונה ששיחקתי את פאני בריס הייתה במסיבת יום ההולדת 3 שלי, בתלבושת בהדפס נמר מכף רגל ועד ראש שאמא שלי הכינה לי", אמרה פלדשטיין. "מכאן אפשר לומר שכניסתי לתפקיד האיקוני הזה, במיוחד בברודווי ולא בחצר האחורית של משפחתי, היא באמת הגשמת החלום. אני אסירת תודה על כך שאני יכולה לעשות זאת לצד צוות כה יצירתי ומדהים, ואיני יכולה לחכות שהקהל יחזור לתיאטרון!".
פלדשטיין עשתה את הופעת הבכורה שלה בברודוויי בתפקיד מיני פיי בשנת 2017 במחזמר "הלו דולי!". היא מועמדת גלובוס הזהב עבור הסרט "Booksmart" וידועה בתפקידיה בסרט "Lady Bird", "How to Build a Girl", "What We Do in the Shadows" ועוד. בנוסף, פלדשטיין תככב בתפקיד מוניקה לוינסקי בסדרה הקרובה "American Crime Story: Impeachment". כפי שהוכרז בעבר, היא מופיעה בעיבוד הקולנועי למחזה זוכה הטוני "The Humans" שיוצא בקרוב. היא גם תככב לצד חברה הטוב ביותר, בן פלאט, בעיבוד קולנוע למחזמר של סטיבן סונדהיים וג'ורג פורת' "Merrily We Roll Along" שיצולם לאורך 20 שנה.
Funny Girl מציגה מוזיקה מאת ז'ול סטינה, מילים מאת בוב מריל ועל בסיס ספרו של איזובל לנארט. המחזמר עוקב אחר פאני ברייס, שעלתה מהלואר איסט סייד בניו יורק והפכה לאחת הכוכבות הגדולות ביותר בברודוויי תחת המפיק פלורנץ זיגפילד. בזמן שהקהל העריץ את הקומיקאית הגדולה על הבמה, מחוצה לה היא התמודדה עם מערכת יחסים שנידונה לסוף רע עם הגבר שאהבה.
ההפקה החדשה כוללת כוריאוגרפיה של אלנור סקוט, כוריאוגרפיית סטפס של איודל קאסל ועיצוב תפאורה של דיוויד זין.
זוהי הפעם הראשונה ש-Funny Girl תחזור לברודווי מאז הופעת הבכורה שלה לפני 58 שנה. ההפקה המקורית עלתה לראשונה בברודוויי בשנת 1964 כאשר בתפקיד הראשי כיכבה ברברה סטרייסנד. היא הייתה מועמדת לשמונה פרסי טוני, כולל המחזמר הטוב ביותר. סטרייסנד חזרה על תפקידה כפאני ברייס בעיבוד הקולנועי למחזמר בשנת 1968, ועל כך זכתה באוסקר לשחקנית הטובה ביותר.
ההופעה רצה מה-26 ליוני ועד ה-4 בספטמבר 2021 בברודווי, ניו יורק.
אז על מה כל המהומה?- עלילת ההצגה:
ברוס ספרינגסטין בברודווי הינה הופעה חושפנית עם מיטב שיריו וסיפורים מחייו שהביאו אותו לאיפה שהוא היום. ההופעה אינה הצגת ברודווי קלאסית אלא יותר כמו הופעת זמר עם סיפורים אישיים ומרגשים.
עם ילדים או בלי ילדים?- קהל היעד:
אין הגבלת גילאים להופעה. כל עוד הילדים שלכם או אתם אוהבים את השירים של ספרינגסטין, אין סיבה שהם ואתם לא תהנו.
זיופים או מזמורים?- קצת על השירים:
ובכן, בהופעה של ברוס ספרינגסטין בברודווי יהיו שירים של ברוס ספרינגסטין, מביניהם: "Growin' Up", "Thunder Road", "Long Walk Home" ועוד.
מה קורות חייה?- היסטוריית ההצגה:
ההופעה החלה כהופעה מוגבלת ל-8 שבועות מאוקטובר 2017, אך לאחר ביקוש רב הרחיבו את ההופעות עד הסגירה הרשמית בדצמבר 2018. ביוני 2021 הוכרז שההופעה תיפתח מחדש עד ספטמבר 2021.
בשל ההצלחה הרבה, אחת מההופעות צולמה ושודרה בנטפליקס כספיישל. ההופעה זכתה בפרס טוני מיוחד גם כן.
שווה או לא שווה?- המלצת המערכת:
אם אתם חובבים את שיריו שווה במיוחד. הזדמנות נדירה לצפות באמן ענק בהופעה אינטימית ואישית.
ברוכה הבאה לבלוויל! העיירה הציורית האגרסיבית ביותר בתולדות העולם, מאוכלסת אך ורק באנשים שלא יעצרו בכלום עד שישיגו שלמות. בלוויל היא אגדה שמתעוררת לחיים: מקום בו אינך יכול לזוז מבלי ליפול על באר משאלות או פרה קסומה. השמירה על החזית הזו היא עבודה במשרה מלאה, כזו אשר נלקחת ברצינות רבה. היחידיה המסרבת בתוקף לחיות בסיפור האגדה היא סינדרלה, חצופה, מזלזלת, וסביר יותר שהיא תצלה את הנזל וגרטל לארוחת ערב מאשר תשחק את המשרתת הרפה והמסכנה, וכל שהיא רוצה הוא לברוח משם.
בדידותה עוד יותר מתעצמת כאשר חברה היחידי, הנסיך סבסטיאן, הופך לפתע ליורש העצר אחרי היעלמותו המסתורית של אחיו הבכור: אל המין ומכונת הכריזמה, הנסיך צ'ארמינג. לפתע הוא נדחק אל אור הזרקורים, ונראה כי סבסטיאן הביישני לשעבר צומח במהירות אל מקומו הקודם של אחיו, והרחק מידידותו עם סינדרלה. אך שינוי הנסיבות הזה מכניס גם משהו אחר למערכת היחסים ביניהם, ניצוץ חדש שאף אחד מהם לא יודע מה לעשות איתו. יכול להיות ששני החברים הוותיקים האלו חשובים יותר אחד לשניה ממה שהם חשבו בעבר?
עם ילדים או בלי ילדים?- קהל היעד:
אין הגבלת גילאים למחזמר.
זיופים או מזמורים?- קצת על השירים:
את שירי המחזמר הלחין אנדרו לויד וובר (פאנטום האופרה, קאטס ועוד) וכתב דיוויד זיפל.
מה קורות חייה?- היסטוריית ההצגה:
המחזמר היה אמור לפתוח בלונדון בשנת 2020, אך בשל הקורונה פתיחתו נדחתה ליוני 2021. את ספר המחזמר כתבה אמרלד פרלד וביים אותו לורנס קונור, בכיכובה של קארי הופ פלטצ'ר (עלובי החיים, הת'רס ועוד).
שווה או לא שווה?- המלצת המערכת:
וואו, אנחנו לא יכולים לחכות ללכת לראות את המחזמר. המצאה מחודשת של סיפור סינדרלה הישן, עם שיריו של אנדרו לויד וובר והקאסט הגאוני שליהקו למחזמר שווה ביקור ללא ספק.
הקורונה מרתקת את רובנו לבית ובעקבות הזמן שהתפנה לי החלטתי לחזור ולצפות בהקרנות שונות של מחזות זמר שצולמו בווסט אנד או ברודווי.
הפעם, בחרתי בגרסת הקונצרט של המחזמר "Company", בכיכובם של ניל פטריק האריס, פאטי לפון, סטיבן קולברט, ג'ון קרייר, מרתה לימפטון ועוד. לקאסט מצטרפת התזמורת הפילהרמונית של ניו יורק, במקום התפאורה המוכרת של התיאטרון, ולכן ההופעה מסתמכת בעיקרה על הסיפור, התזמורת, השירים והביצועים של השחקנים. אתם מתרגשים? גם אני!
** אזהרה – מעט ספוילרים לפניכם **
המחזמר מתמקד בבובי (האריס), שחוגג את יום הולדת ה-35 שלו. לכבוד האירוע מגיעים החברים שלו, חמישה זוגות נשואים, כאשר כל זוג שונה ומיוחד בדרכו. במהלך המחזמר אנו צופים באינטראקציה של בובי, רווק הולל היוצא עם שלוש בחורות במקביל, עם כל אחד מהזוגות הללו ורואים איך בובי גדל ומתבגר לנגד עינינו. האם בובי יחליט שהוא רוצה להתמסד או שמא יישאר גלגל שלישי לנצח?
בובי, בובי בייבי, בובי בובי, בובי בובו, רוברט דרלינג, בובי בייבי, בובי. וואללה זה קליט…
הצפייה הראשונית במחזמר גרמה לי להסתכל עליו בנקודת מבט מחודשת. את השירים הכרתי עוד מראש, למרות שבהתחלה לא הצלחתי להתחבר אליהם, אבל הפעם הם קיבלו משמעות אחרת ומצאתי את עצמי שומעת אותם שוב ושוב בלופים. הביצועים היו מרגשים ואותנטיים והתאהבתי בכל אחד ואחת מהשחקנים (מי היה מאמין שלסטיבן קולברט יש קול כזה יפה?). באתי עם ציפיות נמוכות בגלל שמדובר בגרסת קונצרט, אבל בסוף יצא שהתרגשתי עד מאוד כאילו הייתי איתם שם באולם.
בובי, בובי בייבי, בובי בובי, בובי בובו, רוברט דרלינג, בובי בייבי, בובי. נכון זה מזכיר את סטואי בFamily Guy?
אפשר לומר שעברתי חוויה במחזמר הזה, ממש תהליך של גדילה יחד עם בובי. צחקתי איתו כששרה והארי הלכו מכות, הייתי בהיי יחד עם ג'ני ודיוויד, נכנסתי לסטרס עם פול ואיימי והרגשתי את כל מה שהוא הרגיש יחד עם אפריל מרתה וקאת'י. בהתחלה לא הבנתי אותו, מי רוצה ונהנה להיות גלגל שלישי כל הזמן? ולמה אומרים שהוא לא רוצה להתחייב כשכל מה שהוא מדבר עליו זה זוגיות? אבל לאט לאט הבנתי את המסע שהוא נמצא בו של הבנה עצמית וגילוי הרצונות העזים שלו. מזלו שהוא נמצא בעולם התיאטרון ולא בעולם הרווקות של ימי הקורונה. #RealLifeSucksSometimes
בובי, בובי בייבי, בובי בובי, בובי בובו, רוברט דרלינג, בובי בייבי, בובי. מעניין כמה פעמים אומרים "בובי" בכל ההצגה.
אחת המעלות של המחזמר לדעתי היא שהוא גורם לקהל להזדהות עם הדמויות. המחזמר, שיצא לראשונה בשנות ה-70, הסתכן כשהציג חמישה זוגות נשואים ורווק אחד הולל במרכז המחזה. מי רוצה לראות את החיים האמיתיים שלו על הבמה? אך הסיכון השתלם להם כשהקהל רק חיכה לראות מה הדינמיקה של בובי עם כל זוג וזוג. לצפות כיצד כל זוג צמא לסיפורים של בובי שיוציאו אותם משגרת חייהם המשעממת, כפי שהקהל הנשוי עושה כנראה עם חבריו הרווקים וקהל הרווקים עושה עם חבריו הנשואים.
בובי, בובי בייבי, בובי בובי, בובי בובו, רוברט דרלינג, בובי בייבי, בובי. 111, ספרתי. וזה רק בשירים עצמם.
מה שבטוח הוא אחרי הצפייה הזו אני יוצאת עם מחזמר חדש ברשימת ה- TOP 10 שלי, אך הבאסה הגדולה היא שגיליתי אותו רק עכשיו. ההפקה החדשה שעלתה בווסט אנד בשנת 2018 ובברודווי 2020, כשהפכו את המינים ודמותו של בובי היא כעת אישה, הביאה נקודת מבט מודרנית למחזמר הישן – בדיוק העיבודים שאני אוהבת. במאית המחזמר הבינה שהעולם היום עבר שינוי והפיכתו של בובי לאישה נותנת למחזמר רלוונטיות לשנות האלפיים וזה גרר התלהבות מחודשת למחזמר מעולה.
עכשיו, כל מה שנותר לי לעשות הוא לחכות שהקורונה תחלוף, לחסוך כסף ולטוס לניו יורק ולצפות במחזמר בלייב ולא דרך מסך המחשב שלי. #WishMeLuck
