Home » מציג עכשיו בווסט אנד » עמוד 4

קטגוריה: מציג עכשיו בווסט אנד

Hadestown – האדסטאון

אז על מה כל המהומה?- עלילת ההצגה:

האדסטאון שזורה בשני סיפורים מיתיים- זה של החולמים הצעירים אורפיאוס ואורודיצה וזה של המלך האדס ואשתו פרספונה. ההצגה מזמינה אתם לעולם התחתון, שם האדס שולט, ולשם אורפיאוס מקווה להגיע בכדי להציל את אהובתו אורודיצה ולהחזירה לעולם העליון.

עם ילדים או בלי ילדים?- קהל היעד:

לא נראה שיש הגבלת ילדים אך לא היינו לוקחים ילדים קטנים להצגה.

זיופים או מזמורים?- קצת על השירים:

כלל השירים לקוחים מאלבום קונספט שכתבה אנאיס מיטשל על סיפורם של אורפיאוס ואורודיצה והעולם התחתון.

מה קורות חייה?- היסטוריית ההצגה:

ההצגה מבוססת על אלבום הקונספט שכתבה מיטשל בשנת 2010 והיא זו שכתבה את כלל השירים למחזה ואת ספר ההצגה. לאחר הופעות חד פעמיות היא סוף סוף עלתה באוף ברודווי בשנת 2016, לאחר מכן עלתה בהפקות קצרות באדמונטון ובלונדון ולבסוף הגיעה לברודווי בשנת 2019.

ההצגה הועמדה ל-14 פרסי טוני וזכתה ב-8 מהם, כולל המחזמר הטוב ביותר. מלבד הטוני ההצגה זכתה לשלל פרסים רבים ושונים.

אם אתם אוהבים מבט לאחורי הקלעים, אתם מוזמנים לצפות בסדרת הוידאו הבאה שמובילה אווה נובלזאדה, שמשחקת את אורודיצה בהצגה-

שווה או לא שווה?- המלצת המערכת:

מדובר באחת ההצגות הכי חמות של שנת 2019. אנשים חובבי ברודווי ואף כאלו שלא עפים על ההצגה ובגלל זה קשה להשיג כרטיסים וכדאי לקנות אותם מראש. אנו ממליצים ללכת רק בשביל לבדוק על מה כל המהומה ובשביל להנות ממשהו מקורי ושונה.

Harry Potter and The Cursed Child – הארי פוטר והילד המקולל

שימו לב!! בניו יורק להצגה זו יש רק חלק אחד (של כ-3 וחצי שעות). בלונדון יש להצגה זו שני חלקים – Part 1&2 ויש לקנות כרטיסים לשניהם.

אז על מה כל המהומה?- עלילת ההצגה:

זה תמיד היה לא קל להיות הארי פוטר, במיוחד עכשיו כשהוא עובד במשרה קשוחה במשרד הקסמים, בעל ואב לשלושה תלמידים בבית הספר. בעוד הוא מנסה להתמודד עם העבר המסרב להישאר בעבר, בנו אלבוס מתמודד עם נטל שם משפחתו שמעולם לא רצה. בסיפור ההמשך אב ובנו לומדים את האמת הקשה: לפעמים החושך מגיע ממקומות בלתי צפויים.

שימו לב- ההצגה בנויה משני חלקים ולא תמיד הם יהיו באותו היום.

עם ילדים או בלי ילדים?- קהל היעד:

ברור שעם ילדים! במיוחד מעריצי הארי פוטר מושבעים.

מה קורות חייה?- היסטוריית ההצגה:

המחזה בעל שני החלקים נכתב על ידי ג'ק ת'ורן בהתבסס על הסיפור מאת ג'יי קיי רולינג, מחברת סדרת ספרי הארי פוטר, וג'ון טיפאני. המחזה עלה לראשונה בלונדון ביוני 2016 ובהמשך נפתח בברודווי באפריל 2018, עם צוות השחקנים של לונדון.

המחזה שבר שיאים בטקס פרסי האוליבייה כשהועמד ל-11 פרסים וזכה ב-8 מהם, כולל המחזה הטוב ביותר ו-3 מתוך 4 פרסי השחקנים במחזה. המחזה זכה גם בטקס פרסי הטוני במחזה הטוב ביותר ובחמישה פרסים נוספים.

שווה או לא שווה?- המלצת המערכת:

מעריצי הארי פוטר? אין מה לומר. לכו. תראו. המשך בלייב של הסיפור האהוב עליכם. לא ראיתם את הסרטים או קראתם את הספרים? למה אתם מחכים? הצגה מומלצת לכל מי שמכיר את הסיפור ומי שלא מכיר- מומלץ לראות את הסרטים לפחות ולהשלים את הפער לפני שאתם הולכים להצגה.

The Play That Goes Wrong- המחזה שמשתבש

אז על מה כל המהומה?- עלילת ההצגה:

מרכז תיאטרון גאה להציג את הצגתם על מקרה רצח מסתורי שבוצע בשנת 1920, אך כשהשחקנים מתחילים לעלות לבמה הכל משתבש. כפי שהשם מסגיר- הכל לא הולך לפי התכנון והטעויות והפשלות רק מצטברות…. האם השחקנים יצליחו לסיים את ההצגה?

להצצה לכמה דקות מההצגה אתם מוזמנים לצפות בקטע הבא:

עם ילדים או בלי ילדים?- קהל היעד:

בהחלט ניתן לבוא עם ילדים וישנו סיכוי גדול שהם יהנו ממנה. ההצגה מלאה בטעויות ופאדיחות שיצחיקו מבוגרים וילדים כאחד! אין תכנים לא הולמים מלבד מקרה הרצח אבל הבדיחות והטעויות סביב זה כמעט ומשכיחות שמישהו נרצח בסיפור.

מה קורות חייה?- היסטוריית ההצגה:

ההצגה נכתבה על ידי הנרי לואיס, ג'ונתן סייר והנרי שילדס ונפתחה בווסט אנד ב-2013. ההצגה קיבלה ביקורות מעולות והציגה בכל רחבי לונדון ובשנת 2017 היא רשמית נפתחה בברודווי בניו יורק, בכיכובם של כל הקאסט המקורי מהווסט אנד ובהפקתו של הבמאי המפורסם ג'יי ג'יי אברמס.

בשנת 2015 ההצגה זכתה בפרס האוליבייה להצגה הטובה ביותר, ובשנת 2017 זכתה בפרס הטוני לעיצוב תפאורה הטוב ביותר במחזה.

שווה או לא שווה?- המלצת המערכת:

ממש שווה! רק הצצה בקטע למעלה ואפשר לראות שמדובר בהצגה מלאת הומור, אז אם בא לכם שעתיים של צחוק והנאה צרופה- לכו להצגה הזו!

The Phantom of the Opera – פנטום האופרה

אז על מה כל המהומה?- עלילת ההצגה:

בית האופרה נרדף זה שנים על ידי פאנטום האופרה, דמות אפלה או רוח הנמצאת בבית האופרה ומשרה אימה ופחד על כל העובדים בו. כבר שנים שהפאנטום מתחזה למלאך המוזיקה ומלמד את כריסטין דאה, בחורה צעירה וכישרונית, כיצד לשיר. בשל "תאונה" עם הזמרת הראשית של האופרה כריסטין מקבלת הזדמנות לשיר בפני הקהל והוא נשבה בקסמיה. הפאנטום מצווה שלל פקודות על המנהלים, אחת מהן היא שכריסטין תככב בתפקיד הראשי. המנהלים, שהינם חדשים בתפקידם, אינם מוכנים ללכת בדרכם של המנהלים לפניהם ומסרבים לפקודותיו של הפאנטום. זאת ועוד, ראול, חבר ילדות של כריסטין, מתאהב בה בעוד שהפאנטום בעצמו מאוהב בה. מכאן העלילה רק מסתבכת ובמרכז כל הסיפור נמצאת כריסטין התמימה שרק רוצה לממש את אהבתה לראול.

עם ילדים או בלי ילדים?- קהל היעד:

לא ממליצה לבוא עם ילדים קטנים שכן יש בהצגה פן אפל המציג רצח ואלימות שאינה ראויה לילדים קטנים. כמובן שהאלימות המעורה במחזה אינה קשה מדי אך איני חושבת שילדים יתחברו לסיפור האהבה הטרגי של המחזמר.

זיופים או מזמורים?- קצת על השירים:

את כלל השירים הלחין אנדרו לויד וובר והמילים נכתבו על ידי צ'ארלס הארט וריצ'רד סטילגו. כלל השירים הינם בסגנון אופרה ומשלבים מוזיקה גותית מעט. להלן כמה מהשירים המפורסמים ביותר:

מה קורות חייה?- היסטוריית ההצגה:

המחזמר הועלה לראשונה ב-1986 בהתבסס על הרומן מאת גסטון לרוקס. את ספר ההצגה כתבו אנדרו לויד וובר וריצ'רד סטילגו שכתבו גם את השירים למחזמר יחד עם צ'רלס הארט. המחזמר עלה בווסט אנד ב-1986 ובברודווי ב-1988 ורץ עד היום, מה שמקנה לו את תואר ההצגה שרצה הכי הרבה זמן בברודווי. בהפקה המקורית הופיעו מייקל קראפורד, שרה ברייטמן וסטיב ברטון ומאז עברו במחזמר שחקני רבים טובים ומוערכים. המחזמר פתח הפקות שונות בכל רחבי העולם, מהמזרח הרחוק ועד אירופה ובכל רחבי ארה"ב.

המחזמר הועמד לארבעה פרסי אוליבייה וזכה בשלושה מהם: במחזמר הטוב ביותר, בשחקן הראשי הטוב ביותר למייקל קרופורד ובמחזמר הפופולרי ביותר בשנת 2002. בנוסף, הוא הועמד ל-10 פרסי טוני וזכה ב-7 מהם, כולל המחזמר הטוב ביותר, השחקן הראשי הטוב ביותר למייקל קרופורד והשחקנית הטובה ביותר לג'ודי קיי.

אם אתם אוהבים מבט לאחורי הקלעים, אתם מוזמנים לצפות בסדרת הוידאו הבאה שמובילה סיירה בוגס-

שווה או לא שווה?- המלצת המערכת:

פאנטום האופרה הינו אחד מהמחזות זמר הוותיקים ביותר בברודווי ובווסט אנד. המחזמר מפורסם מאוד ומצליח מאוד על כן אני לא יכולה שלא להמליץ עליו. יש לציין שמי שלא מתחבר לאופרה עדיין יכול להנות מההצגה שכן היא אמנם סובבת סביב האופרה אבל הסיפור שלה עמוק ומרתק ומחפה על המוזיקה, במידה ואתם לא אוהבים אותה.

Hamilton – המילטון

אז על מה כל המהומה?- עלילת ההצגה:

ההצגה מגוללת את סיפורם של ארבעת האבות המייסדים של אמריקה, בדגש על אלכסנדר המילטון. אנו נחשפים לסיפורו מההתחלה, שהתחבר לארון בור, עד התפתחותו בצבא האמריקאי והפוליטיקה האמריקאית, עד הקמת משפחתו, ועוד על כלל הסקנדלים שיצר ונוצרו סביבו.

עם ילדים או בלי ילדים?- קהל היעד:

לא היינו ממליצים לבוא עם ילדים קטנים מגיל 12 אלא אם כן יש להם אנגלית מושלמת. גם ילדים מעל גיל 12 היינו ממליצים לעבור על סיפור המחזמר ולשמוע את כל השירים לפני הגעה להצגה.

זיופים או מזמורים?- קצת על השירים:

את כלל השירים כתב לין מנואל מירנדה בהשראת ספר ביוגרפי שקרא על אלכסנדר המילטון. להלן כמה קליפים מההצגה:

מה קורות חייה?- היסטוריית ההצגה:

ההשראה לכתיבת המחזה באה ללין מנואל מירנדה כשנתקל בביוגרפיה על אלכסנדר המילטון בשנת 2009. מאז עבד על המחזה ואף הופיע בבית הלבן עם אחד משירי המחזה "אלכסנדר המילטון". בשנת 2014 המחזמר הופק סוף סוף בOff-Broadway לאחר ששנה לפני כן הייתה הפקה קטנה שקדמה למעבר לברודווי. לאחר הצלחת המחזה היא הועברה סופית לברודווי בשנת 2015 כאשר מירנדה בתפקיד הראשי, לסלי אודום ג'וניור בתפקיד בור וג'ונתן גרופ בתור המלך ג'ורג'. בין השחקנים ישנם גם רנה אליס גולדסברי, פיליה סו וכריסטופר ג'קסון.

בטקס פרסי הטוני בשנת 2016 המילטון שבר שיא עם 16 מועמדויות! אמנם את שיא הזכיות הוא לא שבר, כשזכה ב-11 פרסים בעוד השיא עומד על 12 להצגה "המפיקים", אך הוא בהחלט שבר שיאים חדשים בקבלה ובגיוון של המחזות זמר בברודווי.

אם אתם אוהבים מבט לאחורי הקלעים, אתם מוזמנים לצפות בסדרת הוידאו הבאה שמוביל לזלי אודום ג'וניור-

שווה או לא שווה?- המלצת המערכת:

ההצגה הזו שוברת הרבה מוסכמות בברודווי והיא בהחלט שברה המון שיאים במהלך שנותיה בעולם התיאטרון. אך קחו בחשבון שלפני צפייה בהצגה יש לעשות שיעורי בית, לקרוא את הסיפור ולשמוע את השירים, כי אם לא אתם לא תצליחו לעקוב אחריה.

לקריאת הביקורת המלאה של הכותבת הראשית שלנו לחצו כאן.

Elf the Musical – אלף המחזמר

ההצגה לרוב בתקופת חג המולד.

אז על מה כל המהומה?- עלילת ההצגה:

וויליאם באדי הובס הינו ילד יתום אשר בטעות מטפס לתוך שק המתנות של סנטה ונוסע איתו חזרה לקוטב הצפוני. שם, באדי גדל כאחד מהאלפים עד שהוא מגלה כי הוא אינו אלף אלא בן אדם רגיל. לאחר גילוי זה באדי מחליט למצוא את אבא שלו, וולטר הובס, ונוסע חזרה לניו יורק. שם, באדי מוצא את אביו ואת משפחתו החדשה, אך מגלה כי הם אינם מאמינים בסנטה או בחג המולד וכך גם רוב האנשים החיים בניו יורק. באדי מאוכזב אך מחליט להחזיר את רוח החג לניו יורק, שכן הוא יודע שרק כך הכרכרה של סנטה פועלת, על ידי האמונה בו וברוח החג.

עם ילדים או בלי ילדים?- קהל היעד:

בהחלט עם ילדים. מדובר בהצגה קלילה וילדותית המיועדת לילדים. אמנם חד המולד הינו חג נוצרי ואינו קשור ליהדות אך ההצגה מהנה ותמיד אפשר להסביר לילדים שזה תקף גם על פיית השיניים או כל דבר שתרצו שהם יאמינו בו. הסיפור אכן מעורר השראה ומשמח, גם עם ההקשר הנוצרי.

זיופים או מזמורים?- קצת על השירים:

השירים נכתבו על ידי מתיו סקיילר וצ'אד בגולין. במחזמר אתם יכולים למצוא ריקוד סטפס, ריקוד עם גמדים (כלומר השחקנים על הברכיים) ואפילו ריקוד על החלקה על הקרח! להלן כמה מהשירים:

מה קורות חייה?- היסטוריית ההצגה:

הההצגה מבוססת על סרט עם אותו השם שיצא בשנת 2003, את ספר ההצגה כתבו טום מרטין ובוב מייהן בהשראתו. ההפקה הראשונה עלתה בברודווי בתקופת החגים בנובמבר 2010, בבימויו של קייסי ניקולאו. ההצגה רצה במשך שלושה חודשים בכיכובם של סבסטיאן ארקלוס, איימי ספנגר ובת' ליבל. לאחר מכן ההצגה יצאה לכמה סיורים ברחבי צפון אמריקה בשנים 2012, 2013 ו-2014. בשנת 2012 ההצגה חזרה להרצה נוספת בתקופת החגים, בשל הצלחת ההפקה הראשונה בשנת 2010. בשנת 2015 הצגה הגיעה גם ללונדון והחלה הרצותיה בוושט אנד, שימשכו עד ינואר 2016.

שווה או לא שווה?- המלצת המערכת:

בהחלט הצגה נחמדה לילדים, במיוחד אם אתם מבקרים בלונדון או בניו יורק בתקופת החגים. אני לא הייתי הולכת אליה בלי ילדים שכן ההצגה הינה ילדותית ואינה מתאימה למבוגרים לבדם. אם אתם חובבים של חג המולד ונהנים מהצגות והופעות הקשורות לחג זה שווה לכם ללכת אך אם אתם לא- ישנן הצגות שתתחברו אליהן הרבה יותר.

wicked

Wicked – וויקד

אז על מה כל המהומה?- עלילת ההצגה:

ההצגה מתארת את הזמנים שלפני הגעתה של דורותי לארץ עוץ. במרכז ההצגה עומדות שתי מכשפות- גלינדה, המכשפה הטובה מהצפון, ואלפבה, המכשפה המרושעת מהמערב. ההצגה מתארת את החברות הבלתי צפויה בין השתיים אשר מתמודדות עם אישיות הפוכה, נושא אהבה משותף והשליטה המרשעת של המכשף.

עם ילדים או בלי ילדים?- קהל היעד:

ההצגה בעצם מיועדת לכולם וניתן לבוא אליה עם ילדים אך קחו בחשבון שהחלק החשוב בהצגה הינו העלילה ואם הילדים מתקשים להבין אנגלית כדאי לחשוב האם היא מתאימה להם. יש בהצגה שירים שאינם מוכרים ביום יום למי שאינו בקיא במחזות זמר כך שלא יהיה להם גם את השירים להתחבר אליהם. אבל סה"כ ההצגה קלילה עם סיפור מעניין ובלי אלימות או גסויות יותר מדי, ממש כמו סרט דיסני.

זיופים או מזמורים?- קצת על השירים:

את השירים הלחין וכתב סטפן שוורץ. מרבית השירים אינם מוכרים יותר מדי למי שלא בקיא בהצגה אך בכל זאת יצאו מתוכה כמה שירים שהתפרסמו והם: Defiying Gravity ו-For Good. המוזיקה של ההצגה משרה עליה את האווירה הקסומה והיא בהחלט מצוינת. מוזמנים לצפות בכמה שירים מהמחזמר:

מה קורות חייה?- היסטוריית ההצגה:

את הספר ההצגה כתב ויני הולצמן וההפקה הראשונה שלה עלתה בברודווי שבניו יורק בשנת 2003 ורצה חזק מאז. שתי השחקניות הראשונות מהקאסט המקורי הינן אידינה מנזל וקריסטין צ'נוואת אשר הועמדו שתיהן לפרס הטוני (שבסוף הלך למנזל). ההצגה קיבלה 10 מועמדויות לפרסי הטוני וזכתה ב-3 מהם, אך הפסידה בפרסי הספר הטוב ביותר, המוזיקה המקורית ולבסוף בהצגה הטובה ביותר.

מאז ההצגה פתחה בהפקות רבות בכל העולם, כולל בלונדון, ושלל שחקניות מוכרות ומפורסמות עברו בה. היא נחשבת לאחת ההצגות המצליחות ביותר בברודווי ונכון להיום היא במקום ה-9 להצגה שרצה הכי הרבה זמן בברודווי.

אם אתם אוהבים מבט לאחורי הקלעים, אתם מוזמנים לצפות בסדרת הוידאו הבאה שמובילה קארה לינדזי, שמשחקת את גלינדה בהצגה-

שווה או לא שווה?- המלצת המערכת:

בהחלט שווה! אנו ממליצים לכל מי שרוצה לחוות את ברודווי בפעם הראשונה ללכת להצגה הזו. יש בה הכל- סיפור מעולה, שירים שמושכים את הקהל אליהם, שחקנים שתמיד מציבים רף יותר ויותר גבוה, תחפושות משוגעות, ריקודים מעולים עם פעלולנים ושואו מטורף שיגרום לכם לרצות להישאר ולראות אותה שוב.

matilda

Matilda- מטילדה

אז על מה כל המהומה?- עלילת ההצגה:

מטילדה זו הצגה שמגוללת את סיפורה של מטילדה- ילדה בת 5 שרמת האייקיו שלה עולה על זו של כל משפחתה ביחד. הוריה של מטילדה מזלזלים בחוכמתה ואף נרתעים ממנה ועל כן מתעללים בה וברצונה ללמוד ולהחכים. בכדי להחזיר להם מטילדה מוציאה לפועל את גאונותה ומפעילה עליהם כל מיני תעלולים משעשעים. כאשר מטילדה עולה לכיתה א' היא מתגלה כשהילדה החכמה ביותר בכיתתה ומורתה מיס הוני מתפעלת רבות מחוכמתה ומנסה להעלותה כיתה אך ללא הצלחה. הדבר המונע ממטילדה להתקדם הוא המנהלת המרשעת שמענישה את תלמידיה בחומרה. מיס טרנצ'בולט הינה מושא הפחד של רוב תלמידי הביה"ס והיא מתעללת בהם ע"י זריקתם לצינוק ושלל דברים כואבים ומפחידים. במהלך ההצגה אנו רואים את התפתחותה של מטילדה וניסיונה למצוא מקום אשר יעריך את חוכמתה.

ההצגה מבוססת על הספר "מטילדה" שנכתב ע"י רואלד דאל ויצא לאור בשנת 1988.

עם ילדים או בלי ילדים?- קהל יעד:

ההצגה בהחלט מיועדת לילדים אך בשל המבטא הבריטי הכבד אני לא ממליצה להביא ילדים שאינם דוברים אנגלית ברמה טובה. במידה ואתם בכל זאת מביאים את ילדיכם גם אם הם אינם בקיאים בשפה הייתי ממליצה להראות להם את השירים מבעוד מועד, לראות איתם את הסרט שעליו מבוססת ההצגה או לקרוא את הספר איתם. במידה ואתם הולכים בלי ילדים צפו שזוהי הצגת ילדים קלאסית ואתם הולכים להעלות שם את ממוצע הגילאים. אני חושבת שבני נוער בהחלט יהנו ממנה אבל מבוגרים מעל גיל 30 יראו אותה כמעט ילדותית.

זיופים או מזמורים?- קצת על השירים:

החוזקה הכי גדולה של ההצגה היא השירים המדהימים שבה. את כולם הלחין וכתב טים מינצ'ין וכל אחד ואחד מהם יותר טוב מקודמו. להלן כמה מהשירים המפורסמים:

Naughty מההופעה ב Olivier Awards (כמו פרסי הטוני רק בלונדון) בשנת 2011 עם הקאסט המקורי של ההצגה בWest End:

מה קורות חייה?- היסטוריית ההצגה:

את הספר להצגה כתב דניס קלי ואת השירים כתב טים מינצ'ין ויחד הם הקימו את מטילדה לחיים. ההצגה החלה את דרכה בסטרטפורד בשנת 2010 עם ברטי קארוול ששיחק את מיס טרנצ'בולד, לורן וורד ששיחקה את מיס הוני ושלוש בנות ששיחקו את מטילדה. ההצגה רצה בסטרטפורד במשך חודשיים ורק לאחר שנה שבה לווסט אנד כהצגה מהמניין. מטילדה נפתחה באוקטובר 2011 עם קארוול ווורד כשחקניה הראשיים ועם 4 בנות מוכשרות בתור מטילדה (שרק אחת מהן המשיכה עם ההצגה מהרצתה בסטרטפורד).

בשנת 2012 ההצגה זכתה ב-7 פרסי אוליבייר (פרסי התיאטרון של לונדון): המחזמר הטוב ביותר, הבמאי הטוב ביותר, השחקן הטוב ביותר במחזמר (קארוול), השחקניות הטובות ביותר במחזמר (4 המטילדות), הכוריאוגרפיה הטובה ביותר, התפאורה הטובה ביותר ועריכת המוזיקה הטובה ביותר. כך מטילדה שברה שיא של קבלת כמות הפרסים הגדולה ביותר להצגה אחת במהלך פרסי האוליבייר.

בשל פופולריות ההצגה היא נפתחה בברודווי שבניו יורק בשנת 2013 עם קארוול ווורד שעזבו את לונדון ועברו לשחק בהצגה בברודווי. ההצגה זכתה ב-5 פרסי טוני (פרסי התיאטרון של ניו יורק): הספר הטוב ביותר (דניס קלי), שחקן המשנה הטוב ביותר (גבריאל אברט כאביה של מטילדה), התפאורה הטובה ביותר, התאורה הטובה ביותר ופרס הוקרה למצוינות ל-4 המטילדות.

ההצגה זכתה לעוד פרסים רבים גם בלונדון וגם בניו יורק והינה מוגדרת כהצגה שוברת קופות כבר כמה שנים.

שווה או לא שווה?- המלצת המערכת:

הצגה מקסימה לילדים וגם למבוגרים! השירים של טים מינצ'ין בהחלט עושים את העבודה והסיפור של הילדה המתוקה הזו שובה לבבות כל ערב מחדש.

mormon

The Book of Mormon – ספר המורמונים

אז על מה כל המהומה?- עלילת ההצגה:

ההצגה בוק אוף מורמן מגוללת את סיפורם של שני מסיונרים- פרייס וקונינגהאם והחיבור המוזר ולא טבעי של שניהם. פרייס הינו אחד המסיונרים המוצלחים- הוא חכם, מאמין בדת ומוכן בדרכו ללכת ולהפיצה בעולם, ולעומתו יש את קונינגהאם- אחד המסיונרים הלא יוצלחים שבקושי זוכר את סיפורו של מנהיגו הרוחני. יחד הם נשלחים לאוגנדה שבאפריקה ושם הם מתחילים את שליחותם. ההצגה מלווה אותנו בדרכם הקשה של שני המסיונרים לנסות ולהשתלב בקהילה האוגנדית, בהכרתם את האוכלוסייה והמצב הקשה שבאפריקה שכולל מלחמות, עוני ואיידס- והכל בדרך קומית ומצחיקה במיוחד.

עם ילדים או בלי ילדים?- קהל היעד:

בהחלט בלי ילדים. מדובר בהצגה מהיוצרים של סאות' פארק ומכאן נובע שישנם הרבה גסויות בהצגה ובדיחות שילדים פשוט לא יבינו. ההצגה מיועדת לילדים בוגרים ומעלה (16+) ובכלל לא ראויה לילדים קטנים. ההצגה מאוד מומלצת למבוגרים שאוהבים לצחוק.

זיופים או מזמורים?- קצת על השירים:

את ההצגה כתבו יחד היוצרים של סאות' פארק והיוצר של הצגה אחרת מפורסמת- Avenue Q. מכאן נובע שרוב השירים כתובים בהומור, לחן קליט וחביב והרבה בדיחות שמצויות בין השורות.

מה קורות חייה?- היסטוריית ההצגה:

את ההצגה כתבו בשיתוף פעולה טריי פארקר, רוברט לופז ומאט סטון. פארקר וסטון הינם היוצרים והכותבים של הסדרה המצוירת המצליחה "סאות' פארק" ולופז הינו אחד היוצרים של ההצגה המצליחה Avenue Q. יחד הם כתבו את סיפור ההצגה ואת כלל השירים ובשנת 2011 ההצגה התחילה את הופעותיה בברודווי שבניו יורק.

הקאסט המקורי של ההצגה כלל את אנדרו ריינולדס בתור המסיונר פרייס ואת ג'וש גאד בתור המסיונר קונינגהאם. עוד מתחילת דרכה ההצגה קיבלה ביקורות מדהימות והקהל החל לזרום בהמוניו.

ההצגה נהייתה כה פופולארית שהיא יצאה לסבב הופעות ברחבי ארה"ב בשנת 2012, התחילה הפקה נוספת בשיקאגו ב2012-2013, פתחה גם בווסט אנד שבלונדון ב2013 ויצאה לסבב הופעות נוסף ב2013.

ההצגה זכתה בטקס פרסי הטוני (פרס התיאטרון בניו יורק) בשנת 2011 ב-9 פרסים: המחזמר הטוב ביותר, הספר הטוב ביותר למחזמר, המוזיקה המקורית הטובה ביותר, שחקנית המשנה הטובה ביותר, הבימוי הטוב ביותר של מחזמר, התזמורת הטובה ביותר, התפאורה הטובה ביותר, התאורה הטובה ביותר והעריכת מוזיקה הטובה ביותר. ההצגה זכתה גם בפרסי האוליבייר שבלונדון ב-4 פרסים וזוכה להצלחה רבה בכל העולם.

שווה או לא שווה?- המלצת המערכת:

שווה ביותר!!!!!!! מדובר בהצגה קומית שפשוט אי אפשר להפסיק לצחוק במשך שעתיים וחצי. כלל השירים גורמים לך לבכות מרוב צחוק, השחקנים מגוונים ומוכשרים והסיפור פשוט קורע את הלב. בהצגה ישנם כל כך הרבה ניואנסים קטנים שגם אם לא מבינים את כולם עדיין נהנים מכל רגע ולא רוצים שההצגה אי פעם תיגמר.

יש לציין שגם אם אתם לא בקיאים באנגלית עדיין אפשר להנות ממנה ולהבין את רוב הבדיחות.

The Lion King – מלך האריות

אז על מה כל המהומה?- עלילת ההצגה:

מבוסס על הסרט המצויר עם אותו השם, ההצגה מגוללת את סיפורו של סימבה, הבן של המלך מופאסה, שעתיד לרשת את מקום אביו. לאחר שדודו סקאר רוצח את אביו וסימבה טועה לחשוב כי הוא האשם במותו הוא מגלה את עצמו מביתו. מהר מאוד סימבה נקלע למפגש לא נעים עם אוכלי נבלות אך טימון ופומבה, סוריקטה וחזיר יבלות, מצילים אותו ומגדלים אותו בביתם. האם סימבה יחזור לביתו ויירש את מקומו כמלך? האם יצליח להביס את סקאר?

עם ילדים או בלי ילדים?- קהל היעד:

עם ילדים ועוד איך! אין הרבה ילדים שלא ראו את מלך האריות וכעת זוהי הזדמנות נהדרת לראות את הסיפור בהופעה חיה.

זיופים או מזמורים?- קצת על השירים:

ובכן, רוב השירים לקוחים מהסרט עצמו כך שתוכלו לזמזם אותם תוך כדי ההצגה. להלן כמה דוגמאות לקטעים מהמחזמר:

מה קורות חייה?- היסטוריית ההצגה:

ההצגה בוימה ע"י ג'ולי טיימור, השירים שנלקחו מהסרט נכתבו ע"י אלטון ג'ון וטים רייס והשירים שהתווספו להצגה נכתבו ע"י ליבו מ. והאנס זימר.

הופעת הבכורה הייתה בשנת 1997 ומאז ההצגה ממשיכה לרוץ והיא נחשבת לאחת ההצגות הפופולריות ביותר. כיום ההצגה הינה הרביעית מבין ההצגות שרצו הכי הרבה זמן בברודווי.

לאור ההצלחה ההצגה פתחה גם בלונדון בווסט אנד בשנת 1999 ועדיין רצה גם שם, ובנוסף, נפתחו הפקות של המחזמר בכל רחבי העולם, שלל סיורים ועוד.

ההצגה הועמדה ל-11 פרסי טוני וזכתה ב-6 פרסים, מביניהם: הכוריאוגרפיה הטובה ביותר, עיצוב התלבושות הטוב ביותר ובסופו של דבר המחזמר הטוב ביותר.

שווה או לא שווה?- המלצת המערכת:

כמובן ששווה! היינו ממליצים לכל מתחיל ברודווי לראות את ההצגה הזו כספתח והכרה של עולם התיאטרון בחו"ל. מדובר בהצגה קלילה עם סיפור מוכר והפקה אדירה להצגת הסיפור האהוב על כולנו. זה לא כזה פשוט להציג את עולם החיות על הבמה וההפקה של ההצגה הנ"ל הצליחו לעשות זאת בטוב טעם ובאמצעות דימיון רחב.