Home » מתאים לילדים

extras london: מתאים לילדים

Paddington The Musical – פדינגטון המחזמר

אז על מה כל המהומה?- עלילת ההצגה:

המחזמר מביא לבמה את סיפורי פדינגטון הדוב האהוב מהספרים הקלאסיים של מייקל בונד, ומספר את סיפורו של דובון קטן שמגיע מפרו ללונדון, מוצא משפחה חדשה ומתמודד עם הרפתקאות בעיר הגדולה תוך חיפוש אחר בית, חום וקבלה.

עם ילדים או בלי ילדים?- קהל היעד:

המחזמר מומלץ לגילאי 6 ומעלה. אין כניסה לילדים מתחת לגיל 3 ובני 16 ומטה חייבים לבוא בליווי מבוגר.

זיופים או מזמורים?- קצת על השירים:

את שירי המחזמר כתב טום פלטצ׳ר, חבר להקת מקפליי שידוע בכתיבתו היפייפיה והניסיון הרחב שלו על הבמות, גם כמוזיקאי וגם כשחקן בצעירותו. ניתן להתרשם משירי המחזמר בקליפים הבאים.

מה קורות חייה?- היסטוריית ההצגה:

המחזמר נכתב על ידי ג׳סיקה סווייל עם שירים מאת טום פלטצ׳ר, בהשראת ספרי פדינגטון של מייקל בונד והסרטים המצליחים. הוא עלה לראשונה בשנת 2025 בווסט אנד בלונדון בבימוי לוק שפרד (&Juliet). מאז שהוא נפתח הוא קיבל ביקורות אוהדות ורבים נהנים מההפקה הקסומה.

שווה או לא שווה?- המלצת המערכת:

אם אתם אוהבים הצגות שמחות מלאות קסם והומור, זהו ערב מושלם לכל המשפחה. ההצגה מציעה חוויה תיאטרלית מגניבה שמצליחה לקלוע גם לצופים בוגרים ולילדים, עם דמות מוכרת ואהובה וכל כך הרבה רגעים שמכניסים שמחה ואופטימיות.

Hercules – הרקולס

אז על מה כל המהומה?- עלילת ההצגה:

מבוסס על סרט האנימציה של דיסני מ-1997, המחזמר מספר את סיפורו של חצי-האל הרקולס, שנשלח לעולם האנושי כדי להוכיח שהוא ראוי להיות גיבור ולהשיג את מקומו בין האלים. לאורך הדרך הוא נתקל באתגרים, פוגש אנשים שונים העוזרים או מונעים ממנו להגיע למטרתו ולומד על כוח פנימי, אהבה ושייכות. 

עם ילדים או בלי ילדים?- קהל היעד:

מומלץ לגילאי 6+, ילדים מתחת לגיל 4 אינם מורשים להיכנס להצגה.

זיופים או מזמורים?- קצת על השירים:

שירי המחזמר נכתבו על ידי אלן מנקן ודיוויד זיקל ורובם שירים מוכרים מהסרט האהוב בעיבודים חדשים, כמו Go the Distance, Zero to Hero ו-I Won’t Say (I’m in Love), לצד כמה שירים חדשים שנכתבו לכבוד המופע החי.

מה קורות חייה?- היסטוריית ההצגה:

המחזמר נכתב על ידי קוואמי קוויי ארמה ורוברט הורן, בהשראת סרט האנימציה של דיסני. הוא עלה לראשונה בשנת 2019 באוף ברודווי בניו-יורק, ועבר כמה הפקות עד שהגיע לווסט אנד בשנת 2025 בבימויו וכוריאוגרפיה של קייסי נוקולאו (אלאדין, ספר המורמונים) וכוריאוגרפיה גם של טאנישה סקוט.

שווה או לא שווה?- המלצת המערכת:

תמיד נחמד לראות גרסה חיה של סרט אנימציה שגדלנו עליו, והרקולס הוא לא שונה. המחזמר כיפי ומביא את כל הדמויות האהובות לחיים עם השירים האהובים עלינו ושחקנים מצוינים. ההפקה נהדרת ומקבלת תגובות טובות אך במידה ולא התחברתם לסרט ולעלילה ייתכן ותמצאו עניין במחזות זמר אחרים, שכן זהו מחזמר שמותאם לכל המשפחה על בסיס הסרט.

Mamma Mia – מאמה מיה

המחזמר רץ כרגע בלונדון וייפתח בניו יורק ב-2 באוגוסט 2025 לתקופה מוגבלת עד ה-1 בפברואר 2026.

אז על מה כל המהומה?- עלילת ההצגה:

אי קטן ביוון, וערב חתונה אחד שמשבש את כל התכניות: סופי הצעירה מזמינה בסתר שלושה גברים שהיו בקשרים רומנטיים עם אמה, דונה – כי היא משוכנעת שאחד מהם הוא אביה האמיתי. כשהשלושה נוחתים בטברנה של דונה, הזיכרונות חוזרים, חברות ותיקות מתאחדות על הרחבה, ולצלילי להיטי-ABBA הגדולים אהבה ישנה מתנגשת עם חלומות חדשים. זה סיפור קצבי, מצחיק ומרגש על משפחה, זהות ו… קצת Dancing Queen.

עם ילדים או בלי ילדים?- קהל היעד:

ההפקה הרשמית ממליצה מגיל 5 ומעלה; אין תכנים בוטים, אבל ילדים צעירים עשויים לפספס בדיחות רומנטיות. מי שמחפש ערב משפחתי, דייט קליל או “לשיר עם הקאסט בעמידה בסיום” – ימצא פה את מבוקשו. שימו לב: יש אורות־פלאש קצרים.

זיופים או מזמורים?- קצת על השירים:

כל המחזמר סובב סביב מרבית הלהיטים של להקת אבבא השוודית שנכתבו על ידי הלהקה עצמה. חלק מהלהיטים שניתן לצפות לראות בהצגה הם: Super Truper, Mamma Mia, Money Money, Thank You For The Music ועוד הרבה שירים. מוזמנים לצפות בקטעים הבאים מההפקות השונות:

מה קורות חייה?- היסטוריית ההצגה:

ההצגה נפתחה בשנת 1999 בווסט אנד שבלונדון בבימויו של פילידה לויד כאשר את סיפור ההצגה כתב קתרין ג'ונסון בהתבסס על השירים של להקת אבבא. ההצגה קיבלה ביקורות מצוינות ופתחה הפקות בכל העולם, כולל בברודווי בשנים 2001-2015 מה שהקנה לה את תואר ההצגה ה-8 שרצה הכי הרבה זמן בברודווי. היא הייתה מועמדת לפרסים רבים כגון: טוני, אוליבייה והגראמי, ואף יצא סרט בהתבסס על המחזמר בכיכובם של מריל סטריפ, פירס ברונסון, קולין פירת' ועוד.

בשנת 2019 עלתה הפקה בארץ בתיאטרון הבימה בכיכובן של מיקי קם, חני נחמיאס, רוני דלומי ועוד.

שווה או לא שווה?- המלצת המערכת:

מושלם לחובבי ABBA ולמי שאוהב ג’וקבוקס-מיוזיקלס מלאים באופטימיות, שמש וחול. אם אתם מחפשים עלילה קלילה, הומור רומנטי ולהיטים שעושים חשק לרקוד במעבר, זה כרטיס בטוח.

Starlight Express – סטארלייט אקספרס

אז על מה כל המהומה?- עלילת ההצגה:

"Starlight Express" הוא מחזמר יצירתי ומיוחד שבו רכבות חיות ותשוקות אנושיות נפגשות. העלילה מתרחשת על מסילת רכבת שם הרכבות, המכונות "האנימטרוניקות", מתמודדות עם שאלות של כוח פנימי, הישרדות וניצחון. הגיבור, רכבת צעירה בשם רוסטי משתוקק להיות המנצח בתחרות המסלול ומגלה את יכולותיו האמיתיות.

עם ילדים או בלי ילדים?- קהל היעד:

מיועד לכל הגילאים. ילדים מתחת לגיל 3 אינם מורשים להיכנס. ילדים מתחת לגיל 16 מחויבים בליווי מבוגר למחזמר.

זיופים או מזמורים?- קצת על השירים:

שירי המחזמר נכתבו על ידי אנדרו לויד וובר. השירים, שנכתבו תחילה כקונצרט לילדים, מלאים בסטייל ייחודי וטכנולוגי. ניתן לצפות בכמה משירי המחזמר בקטעים הבאים:

מה קורות חייה?- היסטוריית ההצגה:

את ספר המחזמר כתב ריצ׳רד סטילגו בהתבסס על שיריו של אנדרו לויד וובר שנכתבו כחלק מקונצרט לילדים. המחזמר הוא תוצר של שני פרוייקטים שנפלו, אחד בהקשר של סיפור סינדרלה המפורסם והשני של סדרת ספרי הרכבת לילדים, עליו בוססה הסדרה המצוירת תומאס הקטר.

הוא עלה לראשונה ב-1984 בווסט אנד בלונדון, ואף על פי שהמחזמר היה ניסיוני מאוד הוא זכה להצלחה מיידית. הוא עלה בברודווי בשנת 1987 ומאז עלה בשלל הפקות שונות ברחבי העולם.

שווה או לא שווה?- המלצת המערכת:

ההצגה מתאימה במיוחד למי שמחפש משהו חדשני ומרענן במוזיקה ובסטייל המחזמר. מדובר בהפקה מהנה ומיוחדת שמתאימה למשפחות וגם למי שמעריך יצירות עם רעיונות יצירתיים ומוזיקה סוחפת.

Oliver! – אוליבר!

אז על מה כל המהומה?- עלילת ההצגה:

"אוליבר!" מבוסס על הרומן הקלאסי של צ'ארלס דיקנס "אוליבר טוויסט". העלילה עוקבת אחרי אוליבר, ילד יתום שגדל בבית יתומים קשוח בלונדון של המאה ה-19. לאחר בריחה דרמטית, הוא מוצא את עצמו בחברת כנופיית כייסים בהנהגת פייגין והנער דוג'ר. האם אוליבר יצליח למצוא את המשפחה האוהבת אליה הוא מייחל כל כך?

עם ילדים או בלי ילדים?- קהל היעד:

אין כניסה מתחת לגיל 3. ילדים מתחת לגיל 16 מחוייבים בליווי מבוגר אחראי.

זיופים או מזמורים?- קצת על השירים:

את המוזיקה ואת המילים כתב ליונל בארט. בין השירים המפורסמים תמצאו את "Consider Yourself," "Food, Glorious Food," ו-"As Long As He Needs Me." ניתן לצפות בקליפים של ביצועים מהפקות קודמות, הממחישים את האנרגיה הייחודית של ההצגה:

מה קורות חייה?- היסטוריית ההצגה:

ספר ההצגה נכתב על ידי ליונל בארט, בהתבסס על ספרו של צ׳רלס דיקנס. "אוליבר!" היה המחזמר הראשון המבוסס על דיקנס שהפך להצלחה על הבמה. העלילה של הרומן המקורי הופשטה, כשפייגין מוצג יותר כדמות קומית מאשר כרשעית, וחלקים גדולים מהחלק האחרון של הסיפור לא נכללו.

הוא עלה לראשונה בווסט אנד ב-1960 וזכה להצלחה מיידית. הוא הגיע לברודווי ב-1963 ומאז היו הפקות רבות ברחבי העולם, כולל עיבוד קולנועי זוכה אוסקר ב-1968.

המחזמר זכה ב-3 פרסי טוני ופרס אוליבייה אחד.

שווה או לא שווה?- המלצת המערכת:

זהו מחזמר שובה לב שכולל רגעים מצחיקים לצד דרמטיים. הוא מתאים לאוהבי סיפורים תקופתיים ולמי שמחפש ערב מוסיקלי עשיר באווירה ייחודית. בהחלט מומלץ למשפחות שמחפשות חוויה תרבותית מרגשת ומרשימה!

Back to the Future – בחזרה לעתיד

אז על מה כל המהומה?- עלילת ההצגה:

בהתבסס על הסרט עם אותו השם משנת 1985. כשמרטי מקפליי נשלח בטעות חזרה לשנת 1955 במכונת זמן שנבנתה על ידי המדען דוק בראון, הוא משנה בטעות את ההיסטוריה. כעת הוא במרוץ נגד הזמן לתקן את העבר ולשלוח את עצמו… בחזרה לעתיד.

עם ילדים או בלי ילדים?- קהל היעד:

אין הגבלת גיל למחזמר ובהחלט ניתן לקחת את ילדיכם איתכם.

זיופים או מזמורים?- קצת על השירים:

את שירי המחזמר כתבו אלן סילבסטרי וגלן באלארד וניתן לשמוע כמה מהם בסרטונים הבאים:

מה קורות חייה?- היסטוריית ההצגה:

את ספר ההצגה כתבו רוברט זמקיס ובוב גייל והיא עלתה לראשונה בשנת 2020 במנצ'סטר. העבודות עליה החלו עוד בשנת 2014 ולאחר שנים של תחלופה בצוות ההפקה היא סוף סוף עלתה בשנת 2021 בווסט אנד בלונדון. את התפקידים הראשיים משחקים אולי דובסון בתור מרטי מקפליי ורוג'ר בארט בתור דוק בראון.

שווה או לא שווה?- המלצת המערכת:

אם אתם שרופים על הסרט, ללא ספק זה המחזמר בשבילכם. אם יש משהו שאנחנו אוהבים זה גרסה חיה של סרט אהוב. אם אתם לא מכירים את הסרט עדיין תוכלו להנות בטירוף מהמחזמר שכן הסיפור קליל וכיפי והמחזמר הוא שואו אחד ענק.

Harry Potter and The Cursed Child – הארי פוטר והילד המקולל

שימו לב!! בניו יורק להצגה זו יש רק חלק אחד (של כ-3 וחצי שעות). בלונדון יש להצגה זו שני חלקים – Part 1&2 ויש לקנות כרטיסים לשניהם.

אז על מה כל המהומה?- עלילת ההצגה:

זה תמיד היה לא קל להיות הארי פוטר, במיוחד עכשיו כשהוא עובד במשרה קשוחה במשרד הקסמים, בעל ואב לשלושה תלמידים בבית הספר. בעוד הוא מנסה להתמודד עם העבר המסרב להישאר בעבר, בנו אלבוס מתמודד עם נטל שם משפחתו שמעולם לא רצה. בסיפור ההמשך אב ובנו לומדים את האמת הקשה: לפעמים החושך מגיע ממקומות בלתי צפויים.

שימו לב- ההצגה בנויה משני חלקים ולא תמיד הם יהיו באותו היום.

עם ילדים או בלי ילדים?- קהל היעד:

ברור שעם ילדים! במיוחד מעריצי הארי פוטר מושבעים.

מה קורות חייה?- היסטוריית ההצגה:

המחזה בעל שני החלקים נכתב על ידי ג'ק ת'ורן בהתבסס על הסיפור מאת ג'יי קיי רולינג, מחברת סדרת ספרי הארי פוטר, וג'ון טיפאני. המחזה עלה לראשונה בלונדון ביוני 2016 ובהמשך נפתח בברודווי באפריל 2018, עם צוות השחקנים של לונדון.

המחזה שבר שיאים בטקס פרסי האוליבייה כשהועמד ל-11 פרסים וזכה ב-8 מהם, כולל המחזה הטוב ביותר ו-3 מתוך 4 פרסי השחקנים במחזה. המחזה זכה גם בטקס פרסי הטוני במחזה הטוב ביותר ובחמישה פרסים נוספים.

שווה או לא שווה?- המלצת המערכת:

מעריצי הארי פוטר? אין מה לומר. לכו. תראו. המשך בלייב של הסיפור האהוב עליכם. לא ראיתם את הסרטים או קראתם את הספרים? למה אתם מחכים? הצגה מומלצת לכל מי שמכיר את הסיפור ומי שלא מכיר- מומלץ לראות את הסרטים לפחות ולהשלים את הפער לפני שאתם הולכים להצגה.

The Play That Goes Wrong- המחזה שמשתבש

אז על מה כל המהומה?- עלילת ההצגה:

מרכז תיאטרון גאה להציג את הצגתם על מקרה רצח מסתורי שבוצע בשנת 1920, אך כשהשחקנים מתחילים לעלות לבמה הכל משתבש. כפי שהשם מסגיר- הכל לא הולך לפי התכנון והטעויות והפשלות רק מצטברות…. האם השחקנים יצליחו לסיים את ההצגה?

להצצה לכמה דקות מההצגה אתם מוזמנים לצפות בקטע הבא:

עם ילדים או בלי ילדים?- קהל היעד:

בהחלט ניתן לבוא עם ילדים וישנו סיכוי גדול שהם יהנו ממנה. ההצגה מלאה בטעויות ופאדיחות שיצחיקו מבוגרים וילדים כאחד! אין תכנים לא הולמים מלבד מקרה הרצח אבל הבדיחות והטעויות סביב זה כמעט ומשכיחות שמישהו נרצח בסיפור.

מה קורות חייה?- היסטוריית ההצגה:

ההצגה נכתבה על ידי הנרי לואיס, ג'ונתן סייר והנרי שילדס ונפתחה בווסט אנד ב-2013. ההצגה קיבלה ביקורות מעולות והציגה בכל רחבי לונדון ובשנת 2017 היא רשמית נפתחה בברודווי בניו יורק, בכיכובם של כל הקאסט המקורי מהווסט אנד ובהפקתו של הבמאי המפורסם ג'יי ג'יי אברמס.

בשנת 2015 ההצגה זכתה בפרס האוליבייה להצגה הטובה ביותר, ובשנת 2017 זכתה בפרס הטוני לעיצוב תפאורה הטוב ביותר במחזה.

שווה או לא שווה?- המלצת המערכת:

ממש שווה! רק הצצה בקטע למעלה ואפשר לראות שמדובר בהצגה מלאת הומור, אז אם בא לכם שעתיים של צחוק והנאה צרופה- לכו להצגה הזו!

Elf the Musical – אלף המחזמר

ההצגה לרוב בתקופת חג המולד.

אז על מה כל המהומה?- עלילת ההצגה:

וויליאם באדי הובס הינו ילד יתום אשר בטעות מטפס לתוך שק המתנות של סנטה ונוסע איתו חזרה לקוטב הצפוני. שם, באדי גדל כאחד מהאלפים עד שהוא מגלה כי הוא אינו אלף אלא בן אדם רגיל. לאחר גילוי זה באדי מחליט למצוא את אבא שלו, וולטר הובס, ונוסע חזרה לניו יורק. שם, באדי מוצא את אביו ואת משפחתו החדשה, אך מגלה כי הם אינם מאמינים בסנטה או בחג המולד וכך גם רוב האנשים החיים בניו יורק. באדי מאוכזב אך מחליט להחזיר את רוח החג לניו יורק, שכן הוא יודע שרק כך הכרכרה של סנטה פועלת, על ידי האמונה בו וברוח החג.

עם ילדים או בלי ילדים?- קהל היעד:

בהחלט עם ילדים. מדובר בהצגה קלילה וילדותית המיועדת לילדים. אמנם חד המולד הינו חג נוצרי ואינו קשור ליהדות אך ההצגה מהנה ותמיד אפשר להסביר לילדים שזה תקף גם על פיית השיניים או כל דבר שתרצו שהם יאמינו בו. הסיפור אכן מעורר השראה ומשמח, גם עם ההקשר הנוצרי.

זיופים או מזמורים?- קצת על השירים:

השירים נכתבו על ידי מתיו סקיילר וצ'אד בגולין. במחזמר אתם יכולים למצוא ריקוד סטפס, ריקוד עם גמדים (כלומר השחקנים על הברכיים) ואפילו ריקוד על החלקה על הקרח! להלן כמה מהשירים:

מה קורות חייה?- היסטוריית ההצגה:

הההצגה מבוססת על סרט עם אותו השם שיצא בשנת 2003, את ספר ההצגה כתבו טום מרטין ובוב מייהן בהשראתו. ההפקה הראשונה עלתה בברודווי בתקופת החגים בנובמבר 2010, בבימויו של קייסי ניקולאו. ההצגה רצה במשך שלושה חודשים בכיכובם של סבסטיאן ארקלוס, איימי ספנגר ובת' ליבל. לאחר מכן ההצגה יצאה לכמה סיורים ברחבי צפון אמריקה בשנים 2012, 2013 ו-2014. בשנת 2012 ההצגה חזרה להרצה נוספת בתקופת החגים, בשל הצלחת ההפקה הראשונה בשנת 2010. בשנת 2015 הצגה הגיעה גם ללונדון והחלה הרצותיה בוושט אנד, שימשכו עד ינואר 2016.

שווה או לא שווה?- המלצת המערכת:

בהחלט הצגה נחמדה לילדים, במיוחד אם אתם מבקרים בלונדון או בניו יורק בתקופת החגים. אני לא הייתי הולכת אליה בלי ילדים שכן ההצגה הינה ילדותית ואינה מתאימה למבוגרים לבדם. אם אתם חובבים של חג המולד ונהנים מהצגות והופעות הקשורות לחג זה שווה לכם ללכת אך אם אתם לא- ישנן הצגות שתתחברו אליהן הרבה יותר.

wicked

Wicked – וויקד

אז על מה כל המהומה?- עלילת ההצגה:

ההצגה מתארת את הזמנים שלפני הגעתה של דורותי לארץ עוץ. במרכז ההצגה עומדות שתי מכשפות- גלינדה, המכשפה הטובה מהצפון, ואלפבה, המכשפה המרושעת מהמערב. ההצגה מתארת את החברות הבלתי צפויה בין השתיים אשר מתמודדות עם אישיות הפוכה, נושא אהבה משותף והשליטה המרשעת של המכשף.

עם ילדים או בלי ילדים?- קהל היעד:

ההצגה בעצם מיועדת לכולם וניתן לבוא אליה עם ילדים אך קחו בחשבון שהחלק החשוב בהצגה הינו העלילה ואם הילדים מתקשים להבין אנגלית כדאי לחשוב האם היא מתאימה להם. יש בהצגה שירים שאינם מוכרים ביום יום למי שאינו בקיא במחזות זמר כך שלא יהיה להם גם את השירים להתחבר אליהם. אבל סה"כ ההצגה קלילה עם סיפור מעניין ובלי אלימות או גסויות יותר מדי, ממש כמו סרט דיסני.

זיופים או מזמורים?- קצת על השירים:

את השירים הלחין וכתב סטפן שוורץ. מרבית השירים אינם מוכרים יותר מדי למי שלא בקיא בהצגה אך בכל זאת יצאו מתוכה כמה שירים שהתפרסמו והם: Defiying Gravity ו-For Good. המוזיקה של ההצגה משרה עליה את האווירה הקסומה והיא בהחלט מצוינת. מוזמנים לצפות בכמה שירים מהמחזמר:

מה קורות חייה?- היסטוריית ההצגה:

את הספר ההצגה כתב ויני הולצמן וההפקה הראשונה שלה עלתה בברודווי שבניו יורק בשנת 2003 ורצה חזק מאז. שתי השחקניות הראשונות מהקאסט המקורי הינן אידינה מנזל וקריסטין צ'נוואת אשר הועמדו שתיהן לפרס הטוני (שבסוף הלך למנזל). ההצגה קיבלה 10 מועמדויות לפרסי הטוני וזכתה ב-3 מהם, אך הפסידה בפרסי הספר הטוב ביותר, המוזיקה המקורית ולבסוף בהצגה הטובה ביותר.

מאז ההצגה פתחה בהפקות רבות בכל העולם, כולל בלונדון, ושלל שחקניות מוכרות ומפורסמות עברו בה. היא נחשבת לאחת ההצגות המצליחות ביותר בברודווי ונכון להיום היא במקום ה-9 להצגה שרצה הכי הרבה זמן בברודווי.

אם אתם אוהבים מבט לאחורי הקלעים, אתם מוזמנים לצפות בסדרת הוידאו הבאה שמובילה קארה לינדזי, שמשחקת את גלינדה בהצגה-

שווה או לא שווה?- המלצת המערכת:

בהחלט שווה! אנו ממליצים לכל מי שרוצה לחוות את ברודווי בפעם הראשונה ללכת להצגה הזו. יש בה הכל- סיפור מעולה, שירים שמושכים את הקהל אליהם, שחקנים שתמיד מציבים רף יותר ויותר גבוה, תחפושות משוגעות, ריקודים מעולים עם פעלולנים ושואו מטורף שיגרום לכם לרצות להישאר ולראות אותה שוב.