Home » מתאים לילדים

extras london: מתאים לילדים

High School Musical the Musical – היי סקול מיוזיקל המחזמר

המחזמר מציג בלונדון החל מ-12 באוקטובר, 2026.

אז על מה כל המהומה?- עלילת ההצגה:

מבוסס על סרט הדיסני האהוב מ-2006. טרוי בולטון, קפטן קבוצת הכדורסל, וגבריאלה מונטז, תלמידה חדשה ומצטיינת, נפגשים בחופשה וחוזרים להיפגש בתיכון שלהם ומערערים את הסדר החברתי הנוקשה של בית הספר כשהם מחליטים להתמודד יחד על תפקיד ראשי במחזמר החורף, ומפגישים בין עולם הכדורסל, מועדון המדע ותיאטרון בית הספר.

עם ילדים או בלי ילדים?- קהל היעד:

ההצגה מומלצת מגיל 6 ומעלה; ילדים מתחת לגיל 16 חייבים להגיע מלווים במבוגר.

זיופים או מזמורים?- קצת על השירים:

כוללת את שירי הסרט המקורי האהובים – Breaking Free, We're All in This Together, Get'cha Head in the Game ו-Stick to the Status Quo. 

מה קורות חייה?- היסטוריית ההצגה:

ההפקה של לונדון היא רק העיבוד הבימתי השני בכלל שדיסני העניקה לו רישיון, והראשון בבריטניה שאינו העתק מדויק של ההפקות הקודמות – כחלק מחגיגות 20 שנה לסרט. בבימוים של ג'וזף יוסטון ווויליאם וולטון, עם כוריאוגרפיה של אהרון ועם ספר שנכתב על ידי דיוויד סימפטיקו. ההצגה עלתה לראשונה בתיאטרון הלאורי בסולפורד בקיץ 2026, ועוברת לתיאטרון טרובדור ווימבלי פארק בלונדון בסתיו 2026, עם הארי ג'אד (מהלהקה McFly) בתפקיד המאמן בולטון ואחת משחקניות הסרט המקורי קייסי סטרו.

שווה או לא שווה?- המלצת המערכת:

הביקורות הראשוניות חיוביות בזהירות – ההפקה מתוארת כ"עליזה ומרוממת רוח" עבור קהל המעריצים שלה, גם אם מי שלא מכיר את הסרט עלול להתקשות להתחבר. הבמאים עצמם מכנים אותה "הגריז של הדור שלהם". בהחלט הצגה עם ילדים! מתאימה למעריצי הסרט המקורי ולדור שגדל עליו, וגם לילדים שרק מגלים אותו עכשיו. מומלץ בחום למשפחות ולנוסטלגיה של שנות האלפיים.

Paddington The Musical – פדינגטון המחזמר

אז על מה כל המהומה?- עלילת ההצגה:

המחזמר מביא לבמה את סיפורי פדינגטון הדוב האהוב מהספרים הקלאסיים של מייקל בונד, ומספר את סיפורו של דובון קטן שמגיע מפרו ללונדון, מוצא משפחה חדשה ומתמודד עם הרפתקאות בעיר הגדולה תוך חיפוש אחר בית, חום וקבלה.

עם ילדים או בלי ילדים?- קהל היעד:

המחזמר מומלץ לגילאי 6 ומעלה. אין כניסה לילדים מתחת לגיל 3 ובני 16 ומטה חייבים לבוא בליווי מבוגר.

זיופים או מזמורים?- קצת על השירים:

את שירי המחזמר כתב טום פלטצ׳ר, חבר להקת מקפליי שידוע בכתיבתו היפייפיה והניסיון הרחב שלו על הבמות, גם כמוזיקאי וגם כשחקן בצעירותו. ניתן להתרשם משירי המחזמר בקליפים הבאים.

מה קורות חייה?- היסטוריית ההצגה:

המחזמר נכתב על ידי ג׳סיקה סווייל עם שירים מאת טום פלטצ׳ר, בהשראת ספרי פדינגטון של מייקל בונד והסרטים המצליחים. הוא עלה לראשונה בשנת 2025 בווסט אנד בלונדון בבימוי לוק שפרד (&Juliet). מאז שהוא נפתח הוא קיבל ביקורות אוהדות ורבים נהנים מההפקה הקסומה.

שווה או לא שווה?- המלצת המערכת:

אם אתם אוהבים הצגות שמחות מלאות קסם והומור, זהו ערב מושלם לכל המשפחה. ההצגה מציעה חוויה תיאטרלית מגניבה שמצליחה לקלוע גם לצופים בוגרים ולילדים, עם דמות מוכרת ואהובה וכל כך הרבה רגעים שמכניסים שמחה ואופטימיות.

Hercules – הרקולס

אז על מה כל המהומה?- עלילת ההצגה:

מבוסס על סרט האנימציה של דיסני מ-1997, המחזמר מספר את סיפורו של חצי-האל הרקולס, שנשלח לעולם האנושי כדי להוכיח שהוא ראוי להיות גיבור ולהשיג את מקומו בין האלים. לאורך הדרך הוא נתקל באתגרים, פוגש אנשים שונים העוזרים או מונעים ממנו להגיע למטרתו ולומד על כוח פנימי, אהבה ושייכות. 

עם ילדים או בלי ילדים?- קהל היעד:

מומלץ לגילאי 6+, ילדים מתחת לגיל 4 אינם מורשים להיכנס להצגה.

זיופים או מזמורים?- קצת על השירים:

שירי המחזמר נכתבו על ידי אלן מנקן ודיוויד זיקל ורובם שירים מוכרים מהסרט האהוב בעיבודים חדשים, כמו Go the Distance, Zero to Hero ו-I Won’t Say (I’m in Love), לצד כמה שירים חדשים שנכתבו לכבוד המופע החי.

מה קורות חייה?- היסטוריית ההצגה:

המחזמר נכתב על ידי קוואמי קוויי ארמה ורוברט הורן, בהשראת סרט האנימציה של דיסני. הוא עלה לראשונה בשנת 2019 באוף ברודווי בניו-יורק, ועבר כמה הפקות עד שהגיע לווסט אנד בשנת 2025 בבימויו וכוריאוגרפיה של קייסי נוקולאו (אלאדין, ספר המורמונים) וכוריאוגרפיה גם של טאנישה סקוט.

שווה או לא שווה?- המלצת המערכת:

תמיד נחמד לראות גרסה חיה של סרט אנימציה שגדלנו עליו, והרקולס הוא לא שונה. המחזמר כיפי ומביא את כל הדמויות האהובות לחיים עם השירים האהובים עלינו ושחקנים מצוינים. ההפקה נהדרת ומקבלת תגובות טובות אך במידה ולא התחברתם לסרט ולעלילה ייתכן ותמצאו עניין במחזות זמר אחרים, שכן זהו מחזמר שמותאם לכל המשפחה על בסיס הסרט.

Mamma Mia – מאמה מיה

המחזמר רץ כרגע בלונדון וייפתח בניו יורק ב-2 באוגוסט 2025 לתקופה מוגבלת עד ה-1 בפברואר 2026.

אז על מה כל המהומה?- עלילת ההצגה:

אי קטן ביוון, וערב חתונה אחד שמשבש את כל התכניות: סופי הצעירה מזמינה בסתר שלושה גברים שהיו בקשרים רומנטיים עם אמה, דונה – כי היא משוכנעת שאחד מהם הוא אביה האמיתי. כשהשלושה נוחתים בטברנה של דונה, הזיכרונות חוזרים, חברות ותיקות מתאחדות על הרחבה, ולצלילי להיטי-ABBA הגדולים אהבה ישנה מתנגשת עם חלומות חדשים. זה סיפור קצבי, מצחיק ומרגש על משפחה, זהות ו… קצת Dancing Queen.

עם ילדים או בלי ילדים?- קהל היעד:

ההפקה הרשמית ממליצה מגיל 5 ומעלה; אין תכנים בוטים, אבל ילדים צעירים עשויים לפספס בדיחות רומנטיות. מי שמחפש ערב משפחתי, דייט קליל או “לשיר עם הקאסט בעמידה בסיום” – ימצא פה את מבוקשו. שימו לב: יש אורות־פלאש קצרים.

זיופים או מזמורים?- קצת על השירים:

כל המחזמר סובב סביב מרבית הלהיטים של להקת אבבא השוודית שנכתבו על ידי הלהקה עצמה. חלק מהלהיטים שניתן לצפות לראות בהצגה הם: Super Truper, Mamma Mia, Money Money, Thank You For The Music ועוד הרבה שירים. מוזמנים לצפות בקטעים הבאים מההפקות השונות:

מה קורות חייה?- היסטוריית ההצגה:

ההצגה נפתחה בשנת 1999 בווסט אנד שבלונדון בבימויו של פילידה לויד כאשר את סיפור ההצגה כתב קתרין ג'ונסון בהתבסס על השירים של להקת אבבא. ההצגה קיבלה ביקורות מצוינות ופתחה הפקות בכל העולם, כולל בברודווי בשנים 2001-2015 מה שהקנה לה את תואר ההצגה ה-8 שרצה הכי הרבה זמן בברודווי. היא הייתה מועמדת לפרסים רבים כגון: טוני, אוליבייה והגראמי, ואף יצא סרט בהתבסס על המחזמר בכיכובם של מריל סטריפ, פירס ברונסון, קולין פירת' ועוד.

בשנת 2019 עלתה הפקה בארץ בתיאטרון הבימה בכיכובן של מיקי קם, חני נחמיאס, רוני דלומי ועוד.

שווה או לא שווה?- המלצת המערכת:

מושלם לחובבי ABBA ולמי שאוהב ג’וקבוקס-מיוזיקלס מלאים באופטימיות, שמש וחול. אם אתם מחפשים עלילה קלילה, הומור רומנטי ולהיטים שעושים חשק לרקוד במעבר, זה כרטיס בטוח.

Oliver! – אוליבר!

אז על מה כל המהומה?- עלילת ההצגה:

"אוליבר!" מבוסס על הרומן הקלאסי של צ'ארלס דיקנס "אוליבר טוויסט". העלילה עוקבת אחרי אוליבר, ילד יתום שגדל בבית יתומים קשוח בלונדון של המאה ה-19. לאחר בריחה דרמטית, הוא מוצא את עצמו בחברת כנופיית כייסים בהנהגת פייגין והנער דוג'ר. האם אוליבר יצליח למצוא את המשפחה האוהבת אליה הוא מייחל כל כך?

עם ילדים או בלי ילדים?- קהל היעד:

אין כניסה מתחת לגיל 3. ילדים מתחת לגיל 16 מחוייבים בליווי מבוגר אחראי.

זיופים או מזמורים?- קצת על השירים:

את המוזיקה ואת המילים כתב ליונל בארט. בין השירים המפורסמים תמצאו את "Consider Yourself," "Food, Glorious Food," ו-"As Long As He Needs Me." ניתן לצפות בקליפים של ביצועים מהפקות קודמות, הממחישים את האנרגיה הייחודית של ההצגה:

מה קורות חייה?- היסטוריית ההצגה:

ספר ההצגה נכתב על ידי ליונל בארט, בהתבסס על ספרו של צ׳רלס דיקנס. "אוליבר!" היה המחזמר הראשון המבוסס על דיקנס שהפך להצלחה על הבמה. העלילה של הרומן המקורי הופשטה, כשפייגין מוצג יותר כדמות קומית מאשר כרשעית, וחלקים גדולים מהחלק האחרון של הסיפור לא נכללו.

הוא עלה לראשונה בווסט אנד ב-1960 וזכה להצלחה מיידית. הוא הגיע לברודווי ב-1963 ומאז היו הפקות רבות ברחבי העולם, כולל עיבוד קולנועי זוכה אוסקר ב-1968.

המחזמר זכה ב-3 פרסי טוני ופרס אוליבייה אחד.

שווה או לא שווה?- המלצת המערכת:

זהו מחזמר שובה לב שכולל רגעים מצחיקים לצד דרמטיים. הוא מתאים לאוהבי סיפורים תקופתיים ולמי שמחפש ערב מוסיקלי עשיר באווירה ייחודית. בהחלט מומלץ למשפחות שמחפשות חוויה תרבותית מרגשת ומרשימה!

Harry Potter and The Cursed Child – הארי פוטר והילד המקולל

שימו לב!! בניו יורק להצגה זו יש רק חלק אחד (של כ-3 וחצי שעות). בלונדון יש להצגה זו שני חלקים – Part 1&2 ויש לקנות כרטיסים לשניהם.

אז על מה כל המהומה?- עלילת ההצגה:

זה תמיד היה לא קל להיות הארי פוטר, במיוחד עכשיו כשהוא עובד במשרה קשוחה במשרד הקסמים, בעל ואב לשלושה תלמידים בבית הספר. בעוד הוא מנסה להתמודד עם העבר המסרב להישאר בעבר, בנו אלבוס מתמודד עם נטל שם משפחתו שמעולם לא רצה. בסיפור ההמשך אב ובנו לומדים את האמת הקשה: לפעמים החושך מגיע ממקומות בלתי צפויים.

שימו לב- ההצגה בנויה משני חלקים ולא תמיד הם יהיו באותו היום.

עם ילדים או בלי ילדים?- קהל היעד:

ברור שעם ילדים! במיוחד מעריצי הארי פוטר מושבעים.

מה קורות חייה?- היסטוריית ההצגה:

המחזה בעל שני החלקים נכתב על ידי ג'ק ת'ורן בהתבסס על הסיפור מאת ג'יי קיי רולינג, מחברת סדרת ספרי הארי פוטר, וג'ון טיפאני. המחזה עלה לראשונה בלונדון ביוני 2016 ובהמשך נפתח בברודווי באפריל 2018, עם צוות השחקנים של לונדון.

המחזה שבר שיאים בטקס פרסי האוליבייה כשהועמד ל-11 פרסים וזכה ב-8 מהם, כולל המחזה הטוב ביותר ו-3 מתוך 4 פרסי השחקנים במחזה. המחזה זכה גם בטקס פרסי הטוני במחזה הטוב ביותר ובחמישה פרסים נוספים.

שווה או לא שווה?- המלצת המערכת:

מעריצי הארי פוטר? אין מה לומר. לכו. תראו. המשך בלייב של הסיפור האהוב עליכם. לא ראיתם את הסרטים או קראתם את הספרים? למה אתם מחכים? הצגה מומלצת לכל מי שמכיר את הסיפור ומי שלא מכיר- מומלץ לראות את הסרטים לפחות ולהשלים את הפער לפני שאתם הולכים להצגה.

The Play That Goes Wrong- המחזה שמשתבש

אז על מה כל המהומה?- עלילת ההצגה:

מרכז תיאטרון גאה להציג את הצגתם על מקרה רצח מסתורי שבוצע בשנת 1920, אך כשהשחקנים מתחילים לעלות לבמה הכל משתבש. כפי שהשם מסגיר- הכל לא הולך לפי התכנון והטעויות והפשלות רק מצטברות…. האם השחקנים יצליחו לסיים את ההצגה?

להצצה לכמה דקות מההצגה אתם מוזמנים לצפות בקטע הבא:

עם ילדים או בלי ילדים?- קהל היעד:

בהחלט ניתן לבוא עם ילדים וישנו סיכוי גדול שהם יהנו ממנה. ההצגה מלאה בטעויות ופאדיחות שיצחיקו מבוגרים וילדים כאחד! אין תכנים לא הולמים מלבד מקרה הרצח אבל הבדיחות והטעויות סביב זה כמעט ומשכיחות שמישהו נרצח בסיפור.

מה קורות חייה?- היסטוריית ההצגה:

ההצגה נכתבה על ידי הנרי לואיס, ג'ונתן סייר והנרי שילדס ונפתחה בווסט אנד ב-2013. ההצגה קיבלה ביקורות מעולות והציגה בכל רחבי לונדון ובשנת 2017 היא רשמית נפתחה בברודווי בניו יורק, בכיכובם של כל הקאסט המקורי מהווסט אנד ובהפקתו של הבמאי המפורסם ג'יי ג'יי אברמס.

בשנת 2015 ההצגה זכתה בפרס האוליבייה להצגה הטובה ביותר, ובשנת 2017 זכתה בפרס הטוני לעיצוב תפאורה הטוב ביותר במחזה.

שווה או לא שווה?- המלצת המערכת:

ממש שווה! רק הצצה בקטע למעלה ואפשר לראות שמדובר בהצגה מלאת הומור, אז אם בא לכם שעתיים של צחוק והנאה צרופה- לכו להצגה הזו!

wicked

Wicked – וויקד

אז על מה כל המהומה?- עלילת ההצגה:

ההצגה מתארת את הזמנים שלפני הגעתה של דורותי לארץ עוץ. במרכז ההצגה עומדות שתי מכשפות- גלינדה, המכשפה הטובה מהצפון, ואלפבה, המכשפה המרושעת מהמערב. ההצגה מתארת את החברות הבלתי צפויה בין השתיים אשר מתמודדות עם אישיות הפוכה, נושא אהבה משותף והשליטה המרשעת של המכשף.

עם ילדים או בלי ילדים?- קהל היעד:

ההצגה בעצם מיועדת לכולם וניתן לבוא אליה עם ילדים אך קחו בחשבון שהחלק החשוב בהצגה הינו העלילה ואם הילדים מתקשים להבין אנגלית כדאי לחשוב האם היא מתאימה להם. יש בהצגה שירים שאינם מוכרים ביום יום למי שאינו בקיא במחזות זמר כך שלא יהיה להם גם את השירים להתחבר אליהם. אבל סה"כ ההצגה קלילה עם סיפור מעניין ובלי אלימות או גסויות יותר מדי, ממש כמו סרט דיסני.

זיופים או מזמורים?- קצת על השירים:

את השירים הלחין וכתב סטפן שוורץ. מרבית השירים אינם מוכרים יותר מדי למי שלא בקיא בהצגה אך בכל זאת יצאו מתוכה כמה שירים שהתפרסמו והם: Defiying Gravity ו-For Good. המוזיקה של ההצגה משרה עליה את האווירה הקסומה והיא בהחלט מצוינת. מוזמנים לצפות בכמה שירים מהמחזמר:

מה קורות חייה?- היסטוריית ההצגה:

את הספר ההצגה כתב ויני הולצמן וההפקה הראשונה שלה עלתה בברודווי שבניו יורק בשנת 2003 ורצה חזק מאז. שתי השחקניות הראשונות מהקאסט המקורי הינן אידינה מנזל וקריסטין צ'נוואת אשר הועמדו שתיהן לפרס הטוני (שבסוף הלך למנזל). ההצגה קיבלה 10 מועמדויות לפרסי הטוני וזכתה ב-3 מהם, אך הפסידה בפרסי הספר הטוב ביותר, המוזיקה המקורית ולבסוף בהצגה הטובה ביותר.

מאז ההצגה פתחה בהפקות רבות בכל העולם, כולל בלונדון, ושלל שחקניות מוכרות ומפורסמות עברו בה. היא נחשבת לאחת ההצגות המצליחות ביותר בברודווי ונכון להיום היא במקום ה-9 להצגה שרצה הכי הרבה זמן בברודווי.

אם אתם אוהבים מבט לאחורי הקלעים, אתם מוזמנים לצפות בסדרת הוידאו הבאה שמובילה קארה לינדזי, שמשחקת את גלינדה בהצגה-

שווה או לא שווה?- המלצת המערכת:

בהחלט שווה! אנו ממליצים לכל מי שרוצה לחוות את ברודווי בפעם הראשונה ללכת להצגה הזו. יש בה הכל- סיפור מעולה, שירים שמושכים את הקהל אליהם, שחקנים שתמיד מציבים רף יותר ויותר גבוה, תחפושות משוגעות, ריקודים מעולים עם פעלולנים ושואו מטורף שיגרום לכם לרצות להישאר ולראות אותה שוב.

matilda

Matilda- מטילדה

אז על מה כל המהומה?- עלילת ההצגה:

מטילדה זו הצגה שמגוללת את סיפורה של מטילדה- ילדה בת 5 שרמת האייקיו שלה עולה על זו של כל משפחתה ביחד. הוריה של מטילדה מזלזלים בחוכמתה ואף נרתעים ממנה ועל כן מתעללים בה וברצונה ללמוד ולהחכים. בכדי להחזיר להם מטילדה מוציאה לפועל את גאונותה ומפעילה עליהם כל מיני תעלולים משעשעים. כאשר מטילדה עולה לכיתה א' היא מתגלה כשהילדה החכמה ביותר בכיתתה ומורתה מיס הוני מתפעלת רבות מחוכמתה ומנסה להעלותה כיתה אך ללא הצלחה. הדבר המונע ממטילדה להתקדם הוא המנהלת המרשעת שמענישה את תלמידיה בחומרה. מיס טרנצ'בולט הינה מושא הפחד של רוב תלמידי הביה"ס והיא מתעללת בהם ע"י זריקתם לצינוק ושלל דברים כואבים ומפחידים. במהלך ההצגה אנו רואים את התפתחותה של מטילדה וניסיונה למצוא מקום אשר יעריך את חוכמתה.

ההצגה מבוססת על הספר "מטילדה" שנכתב ע"י רואלד דאל ויצא לאור בשנת 1988.

עם ילדים או בלי ילדים?- קהל יעד:

ההצגה בהחלט מיועדת לילדים אך בשל המבטא הבריטי הכבד אני לא ממליצה להביא ילדים שאינם דוברים אנגלית ברמה טובה. במידה ואתם בכל זאת מביאים את ילדיכם גם אם הם אינם בקיאים בשפה הייתי ממליצה להראות להם את השירים מבעוד מועד, לראות איתם את הסרט שעליו מבוססת ההצגה או לקרוא את הספר איתם. במידה ואתם הולכים בלי ילדים צפו שזוהי הצגת ילדים קלאסית ואתם הולכים להעלות שם את ממוצע הגילאים. אני חושבת שבני נוער בהחלט יהנו ממנה אבל מבוגרים מעל גיל 30 יראו אותה כמעט ילדותית.

זיופים או מזמורים?- קצת על השירים:

החוזקה הכי גדולה של ההצגה היא השירים המדהימים שבה. את כולם הלחין וכתב טים מינצ'ין וכל אחד ואחד מהם יותר טוב מקודמו. להלן כמה מהשירים המפורסמים:

Naughty מההופעה ב Olivier Awards (כמו פרסי הטוני רק בלונדון) בשנת 2011 עם הקאסט המקורי של ההצגה בWest End:

מה קורות חייה?- היסטוריית ההצגה:

את הספר להצגה כתב דניס קלי ואת השירים כתב טים מינצ'ין ויחד הם הקימו את מטילדה לחיים. ההצגה החלה את דרכה בסטרטפורד בשנת 2010 עם ברטי קארוול ששיחק את מיס טרנצ'בולד, לורן וורד ששיחקה את מיס הוני ושלוש בנות ששיחקו את מטילדה. ההצגה רצה בסטרטפורד במשך חודשיים ורק לאחר שנה שבה לווסט אנד כהצגה מהמניין. מטילדה נפתחה באוקטובר 2011 עם קארוול ווורד כשחקניה הראשיים ועם 4 בנות מוכשרות בתור מטילדה (שרק אחת מהן המשיכה עם ההצגה מהרצתה בסטרטפורד).

בשנת 2012 ההצגה זכתה ב-7 פרסי אוליבייר (פרסי התיאטרון של לונדון): המחזמר הטוב ביותר, הבמאי הטוב ביותר, השחקן הטוב ביותר במחזמר (קארוול), השחקניות הטובות ביותר במחזמר (4 המטילדות), הכוריאוגרפיה הטובה ביותר, התפאורה הטובה ביותר ועריכת המוזיקה הטובה ביותר. כך מטילדה שברה שיא של קבלת כמות הפרסים הגדולה ביותר להצגה אחת במהלך פרסי האוליבייר.

בשל פופולריות ההצגה היא נפתחה בברודווי שבניו יורק בשנת 2013 עם קארוול ווורד שעזבו את לונדון ועברו לשחק בהצגה בברודווי. ההצגה זכתה ב-5 פרסי טוני (פרסי התיאטרון של ניו יורק): הספר הטוב ביותר (דניס קלי), שחקן המשנה הטוב ביותר (גבריאל אברט כאביה של מטילדה), התפאורה הטובה ביותר, התאורה הטובה ביותר ופרס הוקרה למצוינות ל-4 המטילדות.

ההצגה זכתה לעוד פרסים רבים גם בלונדון וגם בניו יורק והינה מוגדרת כהצגה שוברת קופות כבר כמה שנים.

שווה או לא שווה?- המלצת המערכת:

הצגה מקסימה לילדים וגם למבוגרים! השירים של טים מינצ'ין בהחלט עושים את העבודה והסיפור של הילדה המתוקה הזו שובה לבבות כל ערב מחדש.

The Lion King – מלך האריות

אז על מה כל המהומה?- עלילת ההצגה:

מבוסס על הסרט המצויר עם אותו השם, ההצגה מגוללת את סיפורו של סימבה, הבן של המלך מופאסה, שעתיד לרשת את מקום אביו. לאחר שדודו סקאר רוצח את אביו וסימבה טועה לחשוב כי הוא האשם במותו הוא מגלה את עצמו מביתו. מהר מאוד סימבה נקלע למפגש לא נעים עם אוכלי נבלות אך טימון ופומבה, סוריקטה וחזיר יבלות, מצילים אותו ומגדלים אותו בביתם. האם סימבה יחזור לביתו ויירש את מקומו כמלך? האם יצליח להביס את סקאר?

עם ילדים או בלי ילדים?- קהל היעד:

עם ילדים ועוד איך! אין הרבה ילדים שלא ראו את מלך האריות וכעת זוהי הזדמנות נהדרת לראות את הסיפור בהופעה חיה.

זיופים או מזמורים?- קצת על השירים:

ובכן, רוב השירים לקוחים מהסרט עצמו כך שתוכלו לזמזם אותם תוך כדי ההצגה. להלן כמה דוגמאות לקטעים מהמחזמר:

מה קורות חייה?- היסטוריית ההצגה:

ההצגה בוימה ע"י ג'ולי טיימור, השירים שנלקחו מהסרט נכתבו ע"י אלטון ג'ון וטים רייס והשירים שהתווספו להצגה נכתבו ע"י ליבו מ. והאנס זימר.

הופעת הבכורה הייתה בשנת 1997 ומאז ההצגה ממשיכה לרוץ והיא נחשבת לאחת ההצגות הפופולריות ביותר. כיום ההצגה הינה הרביעית מבין ההצגות שרצו הכי הרבה זמן בברודווי.

לאור ההצלחה ההצגה פתחה גם בלונדון בווסט אנד בשנת 1999 ועדיין רצה גם שם, ובנוסף, נפתחו הפקות של המחזמר בכל רחבי העולם, שלל סיורים ועוד.

ההצגה הועמדה ל-11 פרסי טוני וזכתה ב-6 פרסים, מביניהם: הכוריאוגרפיה הטובה ביותר, עיצוב התלבושות הטוב ביותר ובסופו של דבר המחזמר הטוב ביותר.

שווה או לא שווה?- המלצת המערכת:

כמובן ששווה! היינו ממליצים לכל מתחיל ברודווי לראות את ההצגה הזו כספתח והכרה של עולם התיאטרון בחו"ל. מדובר בהצגה קלילה עם סיפור מוכר והפקה אדירה להצגת הסיפור האהוב על כולנו. זה לא כזה פשוט להציג את עולם החיות על הבמה וההפקה של ההצגה הנ"ל הצליחו לעשות זאת בטוב טעם ובאמצעות דימיון רחב.