Home » מחזמר » עמוד 28

קטגוריה: מחזמר

הפקת היירספריי הישראלית

המחזמר הפופולארי, "היירספריי", זוכה בפעם הראשונה לגרסה ישראלית ויעלה באוגוסט 2017, ממש עוד כמה חודשים.

ההפקה העצמאית, של מאור מימון, תרגמה את המחזמר המפורסם המספר את סיפורה של טרייסי טורנבלד, נערה שמנמנה בשנות ה-60 שחלומה הוא לרקוד בתכנית הטלוויזיה המפורסמת של קורני קולינס, שבה גם מככב הקראש שלה, לינק לרקין.

הסיפור עלה לראשונה בשנת 1988 בקולנוע, בבימויו של ג'ון ווטרס שכתב גם את התסריט, ובכיכובם של ריקי לייק בתור טרייסי, דיוויין בתור עדנה טורנבלד, אמה של טרייסי ועוד שחקנים רבים נוספים. בשנת 2002 עלתה הפקה של המחזמר בברודווי ומאז עלו הפקות רבות בכל העולם, כולל בווסט אנד בשנת 2008, ובשנת 2007 עלתה גרסה נוספת של המחזמר בקולנוע בכיכובם של ניקי בלונסקי בתור טרייסי וג'ון טרבולטה בתור עדנה. זאת ועוד, בשנת 2016 רשת FOX העלתה הפקה טלוויזיונית משודרת בלייב של המחזמר בכיכובם של קריסטין צ'נוואת, הארווי פיירשטיין, ג'ניפר הדסון ועוד.

מהשירים המפורסמים של המחזמר אפשר למצוא את "You Can't Stop The Beat", "Good Morning Baltimore" ועוד שירים קצביים נוספים.

בהפקה הישראלית, שתתחיל את הרצתה בקריית מוצקין ותעבור לתל אביב ומקומות נוספים בארץ, ישנם שלל שחקנים המוכרים בתיאטרון הישראלי:

  • רוני מרחבי- בתפקיד טרייסי טורנבלד.
  • איציק כהן- בתפקיד עדנה טורנבלד.
  • טלי אורן\הילה זיתון- בתפקיד ולמה וון טאסל.
  • עידן אלתרמן- בתפקיד וילבור טורנבלד.
  • משי קליינשטיין- בתפקיד פני פינגלטון.
  • עידו רוזנברג- בתפקיד לינק לרקין.
  • נוי הלפרין- בתפקיד אמבר וון טאסל.

ועוד שחקנים רבים ומוכשרים שיקחו חלק בהפקה המיוחדת הזו.

לקניית כרטיסים אתם מוזמנים להיכנס לאתר הנ"ל וכבר לשריין לכם מקומות בהצגות בתל אביב, קריית מוצקין ועוד.

לסיום, הוספנו לכם כמה סרטונים המציגים הצצה לצילומים בארץ, קטעים מהמחזמר שעלה בברודווי, קטעים מההפקה הקולנועית וקטעים מהשידור בלייב של המחזמר:

 

Annie- אנני

אז על מה כל המהומה?- עלילת ההצגה:

אנני וחבריה היתומות נאלצות לחיות בביתה של מיס האניקן השיכורה והמרשעת תחת מטלות רבות ותנאים קשים. מזלה של אנני משתנה כשיום אחד היא נבחרת להתארח אצל מר ווברסאקס העשיר לחד המולד. מהר מאוד מר וורבאקס וצוותו מתאהבים באנני הקטנה אך מיס האניקן ואחיה מתכננים תרמית שתגזול את אושרה של אנני ותעשיר אותם על חשבונה.

עם ילדים או בלי ילדים?- קהל היעד:

בהחלט עם ילדים! סיפור קלאסי שהתחיל בברודווי וקיבל כמה וכמה גרסאות קולנועיות האהובות על כולם. הסיפור מציג ילדה אמיצה ואופטימית גם כשהמצב קשה ונראה כאילו אין בו אף טיפת אור. המחזמר מציג שירים יפים מאוד וקאסט מוכשר של ילדות בגילאים צעירים, אליהן יוכלו ילדיכם להזדהות.

זיופים או מזמורים?- קצת על השירים:

את השירים כתבו צ'רלס סטראוס (לחן) ומרטין צ'רנין (מילים). השירים של המחזמר זכו להצלחה רבה ומוכרים בכל רחבי העולם. המפורסמים מביניהם הם "Tomorrow", "It's a Hard Knock Life" ועוד. להלן כמה מהביצועים המפורסמים ביותר לשירים הללו מההפקה האחרונה בברודווי בשנת 2012:

מה קורות חייה?- היסטוריית ההצגה:

מבוסס על הקומיקס שנכתב על ידי הרולד גריי, ועם ספר הצגה שנכתב על ידי תומאס מהאן, ההפקה הראשונה של אנני עלתה בשנת 1977 בברודווי ומאז זכתה להצלחה רבה ברחבי העולם. מאז היא הספיקה לעלות בלונדון ב-1978, 1983, 1998 וב-2017, בברודווי ב-1977, 1997 וב-2012, במקסיקו, אוסטרליה ועוד שלל מקומות ברחבי העולם. בנוסף, ההצגה זכתה לכמה גרסאות קולנועיות בשנים 1982, 1999 וב-2014. ההצגה זכתה ב-7 פרסי טוני, מביניהם המחזמר הטוב ביותר, ובשלל פרסים נוספים.

בארץ עלתה הפקה פרטית של מאור מימון בבימויו של צדי צרפתי ובכיכובם של טלי אורן, רועי ויינברג, חני נחמיאס ובתפקיד אנני- ליה שקד ושי הראל לסירוגין. ההפקה עלתה בשנת 2018 וכיום רצה תחת תיאטרון הדגל של מימון, "תיאטרון תל אביב".

שווה או לא שווה?- המלצת המערכת:

בהחלט שווה, במיוחד עם ילדים! המחזמר מביא את כל השירים האהובים עלינו בערב אחד בביצועים מרשימים ומהנים. עם סיפור יפה וכיפי וילדים כשרונים על הבמה מובטחות לכם שעתיים של הנאה צרופה. מומלץ לראות את אחד הסרטים לפני ההצגה ולשמוע את השירים כדי שתוכלו לזמזם יחד עם השחקנים (במיוחד אם אתם באים עם ילדים). הגרסה האהובה עלינו היא הגרסה של הסיפור שיצאה בשנת 1999.

42nd Street – רחוב 42

ההצגה רצה בלונדון בין ה-7 ביוני 2023 ועד ה-2 ביולי 2023

אז על מה כל המהומה?- עלילת ההצגה:

מבוסס על הרומן שכתב ברדפורד רופס ועל הסרט עם אותו השם שיצא בשנת 1933, המחזמר עוקב אחר הבמאי ג'וליאן מארש וניסיונו להעלות הפקה מוצלחת של מחזמר מפואר באמצע השפל הגדול בארה"ב.

עם ילדים או בלי ילדים?- קהל היעד:

בהחלט ניתן לבוא עם ילדים. ההפקה מלאה בריקודים ושירים ומרהיבה עם הכוריאוגרפיה המדהימה שהם מעלים שם. ילדים אכן יהנו מהריקודים וגם אם לא יבינו את העלילה ממש הם עדיין יתלהבו מהנאמברים של המחזמר.

זיופים או מזמורים?- קצת על השירים:

את שירי המחזמר כתבו אל דובין, ג'וני מרסר והארי וורן. מרבית השירים לקוחים מהסרט "רחוב 42" שיצא בשנת 1933 אך ישנם שירים נוספים הלקוחים מסרטים אחרים שאליהם וורן ודובין כתבו. השירים במחזמר מלווים בקטעי ריקוד מפוארים עם עשרות רקדנים בשלל סגנונות. להלן כמה משירי המופע:

מה קורות חייה?- היסטוריית ההצגה:

ההפקה הראשונה של המחזמר עלתה ב-1980 בברודווי בבימויו של גוור צ'מפיון ובעקבות ספר ההצגה שאותו כתבו מארק באמבל ומייקל סטיוארט. מאז ההפקה עלתה גם בווסט אנד בשנת 1984, חודשה בברודווי בשנת 2001 וחודשה בווסט אנד בשנת 2017. המחזמר זכה גם כן לשלל סיורים ברחבי ארה"ב, בריטניה ובעוד ארצות בעולם. המחזמר זכה לכמה פרסי טוני, מתוכם המחזמר הטוב ביותר להפקה ב-1980 והחידוש הטוב ביותר ב-2001, בכמה פרסי אולייביה, ביניהם המחזמר הטוב ביותר בשנת 1984, ובשלל פרסים נוספים.

שווה או לא שווה?- המלצת המערכת:

לכל מי שאוהב הופעה המלאה בריקודים וכוריאוגרפיה מטורפת- זו ההצגה בשבילו! המחזמר מציג עלילה יחסית פשוטה, בלי סיבוכים שקשה לעקוב אחריהם, ומפצה על כך בנאמברים מטורפים ומציג שואו מיוחד במינו. במידה ואתם מחפשים עלילה וסיפור מיוחד, אולי לא מומלץ שתלכו למחזמר הזה, אבל במידה וזה לא העיקר בשבילכם אז המחזמר הזה מושלם לכם! מובטחות לכם שעתיים של הנאה רצופה בנאמברים גדולים ובמה נוטפת כישרון. מומלץ מאוד בתור מחזמר ראשון.

Anastasia – אנסטסיה

המחזמר נסגר בניו יורק ב-31 במרץ 2019, אך עדיין ממשיך בסבב הופעות ברחבי ארה"ב.

אז על מה כל המהומה?- עלילת ההצגה:

מבוסס על הסרט שיצא בשנת 1997, המחזמר מספר את סיפורה של אנסטסיה רומנוב. אנסטסיה שייכת למשפחת מלוכה המתגוררת בסנט פיטרסבורג אך לילה אחד כלל משפחתה מוצאים להורג ואנסטסיה מצליחה לברוח. שנים אחרי, אנסטסיה שאיבדה את זכרונה ושמה כיום הוא אניה מתחילה במסעה למצוא את משפחתה ומתחברת לשני פושעים המאמינים כי היא מזכירה את אנסטסיה האבודה. אלה רוצים להרוויח את הכסף שבא עם מציאת הנסיכה והבאתה לסבתה, המתגוררת בפריז ומחפשת אותה.

עם ילדים או בלי ילדים?- קהל היעד:

בהחלט עם ילדים. זו הצגה המבוססת על הסרט דיסני המפורסם ואיזה ילד לא יאהב לראות את הדמויות המצוירות קמות לחיים? הסיפור מכניס בתוכו אהבה, נחישות, יושר ואומץ ומרגש גם ילדים וגם מבוגרים.

זיופים או מזמורים?- קצת על השירים:

את שירי המחזמר כתבו לין ארנס וסטיבן פלאהרטי, כאשר שישה מהשירים המקוריים בסרט נשמרו וכל שאר השירים נכתבו במיוחד למחזמר. מבין השירים המוכרים תוכלו למצוא את "Once Upon a December", "Journey To The Past", ועוד. אפשר לראות כמה מהביצועים בקטעים הבאים:

מה קורות חייה?- היסטוריית ההצגה:

את ספר ההצגה כתב טרנס מקנלי, בהתבסס על הסרט של דיסני שיצא בשנת 1997. ההפקה הראשונית עלתה בהרטפורד, קונטיקט בשנת 2016 ועלתה בברודווי באפריל 2017, כאשר מרבית השחקנים מהרטפורד עברו להפקה בברודווי. את ההצגה ביים דרקו טרסנג'ק בכיכובם של קריסטי אלטומר, דרק קלינה ורמין קרמינלו בשלושת התפקידים הראשיים.

אם אתם אוהבים מבט לאחורי הקלעים, אתם מוזמנים לצפות בסדרת הוידאו הבאה שמובילה כריסטי אלטמור, שמשחקת את אניה בהצגה-

שווה או לא שווה?- המלצת המערכת:

בהחלט שווה! הצגה קסומה המביאה לחיים את אחד הסרטים האהובים של דיסני עם שירים מרגשים וסיפור מעולה. המחזמר מכניס הרבה קסם ואפקטים קטנים מיוחדים ששואבים אתכם לסיפור המיוחד ברוסיה הנוקשה ופריז החופשייה של המאה הקודמת. מאוד מומלץ למי שאוהב את הסרט והשירים היפים שבו ולמי שרוצה לחזור ולחוות את זה בלייב. גם מי שלא מכיר את הסרט או פחות אהב מומלץ ללכת למחזמר כי הוא מעט שונה מהסרט ושווה לראות אותו.

An American In Paris- אמריקני בפריז

אז על מה כל המהומה?- עלילת ההצגה:

לאחר מלחמת העולם השנייה, ג'רי, לוחם לשעבר, מחליט להגשים את חלומו ולהיות אומן. הוא משתקע בפריז בעקבות היתקלות בבחורה מסתורית ובעזרת שני חבריו, הנרי, בן של איש עסקים עשיר בפריז, ואדם, לוחם לשעבר וכותב שירים, הוא מתחיל במסעו להגשמת חלומיו.

אך מה קורה כשהבחורה המסתורית מתגלה כבת זוגתו של הנרי, במיוחד לאחר שהוא ואדם שכנעו אותו להציע לה נישואין?

עם ילדים או בלי ילדים?- קהל היעד:

ניתן לבוא עם ילדים אך קחו בחשבון שמרבית מההצגה מועברת בריקודים בליווי מוזיקה לא שירה. יתכן ויהיו ילדים שיאהבו זאת מעוד אך יתכן שהילדים דווקא ישתעממו. במידה ואתם לוקחים איתכם את ילדיכם תוודאו שהם אכן יודעים לאיזו הצגה הם באים.

זיופים או מזמורים?- קצת על השירים:

את המוזיקה כתב ג'ורג' גרשווין ואת המילים אירה גרשווין. ניתן לראות כמה מהקטעים המוזיקליים בסרטונים הבאים:

מה קורות חייה?- היסטוריית ההצגה:

ההפקה המקורית החלה בשנת 2014 בפריז להרצה מוגבלת של חודש וחצי. בהשראת הסרט שיצא בשנת 1951 ועל פי ספר ההצגה שכתב קרייג לוקאס, ההפקה פתחה בברודווי בשנת 2015 ורצה עד סוף שנת 2016. לאחר סיום ההרצה בברודווי שני השחקנים הראשיים, רוברט פיירצ'יילד וליאן קופ, עברו להקפה בווסט אנד שבלונדון שפתחה במרץ 2017.

ההצגה הועמדה ל-9 פרסי טוני וזכתה ב-4 מהם, כולל הכוריאוגרפיה הטובה ביותר. בנוסף, ההצגה הועמדה לפרסים רבים נוספים וזכתה ברבים מהם.

שווה או לא שווה?- המלצת המערכת:

לכל חובבי הריקודים והרומנטיקה- זו ההצגה בשבילכם! מחזמר מופלא עם ריקודים יפיפיים המלווים במוזיקה עדינה ושקטה ומשחק נהדר של השחקנים. מי שפחות אוהב ריקודים ללא שירה המלווה אותם- לא היינו ממליצים ללכת למחזמר זה. סה"כ ההצגה מצוינת ומחזירה אותנו כמה שנים אחורה לאווירה מיוחדת ושונה שאי בכל הצגה בברודווי ובווסט אנד.

Miss Saigon – מיס סאיגון

אז על מה כל המהומה?- עלילת ההצגה:

לאחר שהתייתמה מהוריה, קים, ילדה בת 17 מויאטנם, נאלצת לעבוד במועדון לילה מפוקפק, בבעלותו של איש עסקים תחמן בשם "המהנדס". השנה היא 1975, לקראת סוף שליטת ארה"ב בסאיגון וג'ון, חייל אמריקני, קונה לחברו כריס את שירותיה של קים ללילה. הלילה הזה משנה את חיי שניהם לנצח ולוקח אותם למסע ארוך של אהבה, כאב וגעגוע.

עם ילדים או בלי ילדים?- קהל היעד:

ילדים מתחת לגיל 12 אינם מורשים להיכנס לאולם. מדובר בהצגה שמשלבת זונות ומלחמה בסיפור שלה והיא אינה מתאימה לילדים קטנים. במידה ואתם לוקחים ילדים מעל גיל 12 קחו בחשבון שהעלילה לא קלה ויתכנו תכנים לא הולמים לילדים קטנים.

זיופים או מזמורים?- קצת על השירים:

ההצגה כמעט כולה מועברת בשירים, אשר נכתבו על ידי קלאוד מישל שונברג, אליין בובליל וריצ'רד מאלטבי ג'וניור. מרבית השירים הינם בסגנון אופרה אך לא כולם.

מה קורות חייה?- היסטוריית ההצגה:

ההצגה נכתבה על ידי קלאוד מישל שונברג ואליין בובליל ועלתה לראשונה ב1989 בלונדון. לאחר ההצלחה הרבה היא נפתחה בברודווי ב-1991 ומאז עולות הפקות בכל רחבי העולם. בשנת 2014 הועלתה הפקה מחודשת של ההצגה ובשנת 2017 היא עברה לברודווי, יחד עם מרבית הקאסט המקורי של ההפקה בלונדון.

ההפקה המקורית זכתה בפרסים רבים, כולל פרס האוליבייה ופרס הטוני לשחקנים ג'ונתן פרייס וליה סלונגה שהיו הראשונים לשחק את קים והמהנדס. ההפקה המחודשת הועמדה לשני פרסי טוני אך לא זכתה באף אחד מהם.

אם אתם אוהבים מבט לאחורי הקלעים, אתם מוזמנים לצפות בסדרת הוידאו הבאה שמובילה אווה נובלזאדה, שמשחקת את קים בהצגה-

שווה או לא שווה?- המלצת המערכת:

בהחלט שווה! סיפור כזה במחזמר עוד לא ראיתם והוא שואב אתכם אליו בלי אפשרות לצאת. הצגה שגורמת לכם לחשוב ולרצות לראות עוד ועוד את הדמויות והמאבק של כל אחת ואחת מהן. בנוסף, התפאורה והתלבושות של ההצגה הן משהו מיוחד שאין בכל תיאטרון בברודווי.

אזהרה- מדובר בהצגה בסגנון עלובי החיים, כלומר כל ההצגה מועברת בשירה ללא דיבורים כמעט בכלל. אבל, גם מי שלא אוהב את זה יותר מדי עדיין מומלץ לראות אותה שכן העלילה מפצה על הכל והשירים קסומים ושואבים אותך לעלילה.

Amelie – אמלי

אז על מה כל המהומה?- עלילת ההצגה:

מבוסס על הסרט הצרפתי שיצא בשנת 2001, המחזמר אמלי מתמקד בבחורה צעירה החיה בשקט מול העולם אבל בתוך ראשה היא רועשת מתמיד. בשקט שלה היא מגלה רגעי נחמדות וטוב לב לסובבים אותה אך כשהזדמנות לאהבה גדולה מגיעה היא מבינה שהיא תצטרך לצאת מהעולם הקטן שלה ולומר את שעל ליבה. בוא לצפות בבחורה שקטה המוצא את קולה, מגלה את הכוח שבקשר עם אנשים ורואה הזדמנויות בכל פינה.

עם ילדים או בלי ילדים?- קהל היעד:

בהחלט ניתן לבוא עם ילדים. המחזמר מציג את המסע של בחורה צעירה היוצאת מהקונכייה שלה ומוצאת את עצמה בעולם, סיפור שילדים רבים יכולים להתחבר אליו או פשוט לקבל השראה ממנו.

זיופים או מזמורים?- קצת על השירים:

את השירים כתבו דניאל מס ונייתן טייסן. להלן טעימות מכמה מהשירים של ההצגה:

מה קורות חייה?- היסטוריית ההצגה:

את ספר ההצגה כתב קרייג לוקאס בהתבסס על הסרט "אמלי" שיצא בשנת 2001. ההפקה רצה בכל מיני ערים שונות עד שהגיעה לברודווי בשנת 2017, בבימויה של פאם מקינון וכוריאוגרפיה של סם פינקלטון. בהפקה המקורית מככבים פיליפה סו בתפקיד הראשי, אדם צ'אנלר בראט, טוני שלדון ועוד.

שווה או לא שווה?- המלצת המערכת:

בהחלט שווה! רק מהצצה בטריילר אפשר להבין שההצגה קסומה ומיוחדת, עם תפאורה מגניבה וכוריאוגרפיה קסומה שנותנים לנו טעימה לעולם המיוחד של אמלי. אז אם אתם מחפשים הצגה קלילה שקל להזדהות אליה או סתם קומדיה רומנטית נחמדה- זו ההצגה בשבילכם.

In Transit – אין טרנזיט

אז על מה כל המהומה?- עלילת ההצגה:

המחזמר עוקב אחר 11 ניו יורקרים וסיפוריהם האישיים בעיר הרועשת שאינה נחה לרגע. חלק מהדמויות שנראה הינם שחקנית ששואפת לתפקיד שיתן לה חשיפה, נהג מונית, ביטבוקסר המופיע ברחובות, בחור שרק פוטר מוול סטריט ועוד.

עם ילדים או בלי ילדים?- קהל היעד:

בהחלט ניתן לבוא עם ילדים, אך רצוי להגיע עם בני נוער או ילדים יחסית בוגרים. ההצגה הינה הגרסה התיאטרונית של קומדיה רומנטית ויתכן וילדים ישתעממו ממנה. בכל מקרה, אלמנט האקפלה שיש בהצגה יכול לעורר עניין רב אצל הילדים, בעיקר כשישנו ביטבוקסר שקובע את קצב ההצגה והשירים במהלכה.

זיופים או מזמורים?- קצת על השירים:

את השירים כתבו קריסטן אנדרסון לופז, ג'יימס אלן פורד, רוס קפלן ושרה וורדסוורט. כלל השירים מבוצעים באמצעות הקול בלבד, ללא כלי תזמורת המלווים אותם.

מה קורות חייה?- היסטוריית ההצגה:

את סיפור ההצגה והשירים כתבו בשיתוף קריסטן אנדרסון לופז, ג'יימס אלן פורד, רוס קפלן ושרה וורדסוורט. ההפקה הראשונית רצה למשך חודש באוקטובר 2010 באוף ברודווי בבימויו של ג'ו קלרקו ופתחה בברודווי בנובמבר 2016 בבימויה של קייטלין מרשל. ההצגה מביאה חידוש לתיאטרון באמצעות אקפלה- שירה באמצעות הקול בלבד, ללא תזמורת המלווה אותם.

שווה או לא שווה?- המלצת המערכת:

בהחלט שווה! המחזמר הנ"ל הוא הגרסה התיאטרונית של קומדיה רומנטית בסגנון "New Year's Eve" ו-"Valentines Day". הרבה סיפורים שמשתלבים ביניהם בצורה יפייפיה עם שירה נהדרת ומקורית בעזרת אקפלה. ממליצה לכל מי שמחפש ערב קליל ונחמד ולא מעוניין בהצגה ארוכה, שכן ההצגה הזו נמשכת רק שעה וארבעים ללא הפסקה, בניגוד לשאר ההצגות שנמשכות שעתיים וחצי.

Thriller Live! – טרילר לייב

אז על מה כל המהומה?- עלילת ההצגה:

קונצרט הנמשך שעתיים וחצי ומנציח את להיטיהם של חמישיית ג'קסון ושל מייקל ג'קסון עצמו. חלק מהלהיטים שניתן לצפות להם במופע הינם: Thriller, Man In The Mirror, Smooth Criminal, Beat It, I Want You Back, ABC ועוד.

עם ילדים או בלי ילדים?- קהל היעד:

בהחלט ניתן לבוא עם ילדים. מומלץ אפילו להשמיע להם את להיטי החמישייה ומייקל ג'קסון כדי שיכירו, יאהבו וישירו עם הזמרים במהלך ההצגה.

זיופים או מזמורים?- קצת על השירים:

כל השירים במחזמר הינם שירים של הזמר האגדי מייקל ג'קסון, בעיקר מאלבומו Thriller, ושירים של חמישיית ג'קסון.

מה קורות חייה?- היסטוריית ההצגה:

ההפקה הוקמה על ידי חבר משפחת ג'קסון, אדריאן גרנט. בשנת 2007 יצאה ההפקה הראשונה ברחבי אנגליה ומאז התרחבה למדינות רבות באירופה, כגון: סקנדינביה, הולנד, גרמניה ועוד עד שפתחה בווסט אנד בלונדון בשנת 2009. ההפקות הללו הפכו להצלחות מסחררות ורצות עד היום בכל רחבי אירופה.

שווה או לא שווה?- המלצת המערכת:

לכל חובבי מייקל ג'קסון והחמישייה- מומלץ ביותר! מדובר בקונצרט חי של כל השירים האהובים והלהיטים הטובים ביותר בקריירה של הזמר האגדי. למי שלא חובב את סגנון הזמר, או את סגנון המחזמר, שכן מדובר בקונצרט יותר מהצגה, לא אמליץ לבחור במחזמר זה.

במידה ובחרתם ללכת מובטחת להם הופעה מפוארת עם כוראוגרפיה מושקעת ותפאורה מלאת אורות ואפקטים מגניבים שאין בכל הצגה או קונצרט.

ביקורת- דיר אוון הנסן Dear Evan Hansen

קנינו כרטיס, ארזנו מזוודות ושלחנו את הכתבת הראשית שלנו לניו יורק לצפות בכמה שיותר הצגות בברודווי ואוף ברודווי. על כל הצגה והצגה היא תכתוב לנו את דעתה הכנה בהקשר של תלבושות, עלילה, אפקטים, שירים, שחקנים ועוד.

IMG_2409

והיום- Dear Evan Hansen (דיר אוון הנסן):

אתחיל בכך שכל מה שאכתוב פה לא יהיה מספיק לתאר את המחזמר המופלא שנקרא דיר אוון הנסן.

**אזהרה** במידה ואתם מתכננים ללכת להצגה תתכוננו לבכות, לכן מומלץ להביא טישו והרבה.

המחזמר מספר את סיפורו של אוון הנסן, נער בודד לאמא חד הורית, שכותב מכתב לעצמו במסגרת טיפול פסיכולוגי. המכתב נחטף על ידי קונור, נער בעייתי מבית ספרו, שמחליט להתאבד כשהמכתב עדיין בכיסו.  משפחתו של קונור חושבת בטעות כי הוא ואוון היו חברים, וכי המכתב שאוון כתב הינו מכתב ההתאבדות של קונור. אוון מחליט ללכת עם הטעות ומשקר למשפחתו של קונור כדי לעזור להם להתגבר על האבל וכדי להתקרב אליהם ולהרגיש חלק ממשפחה אמיתית.

כבר מקריאת העלילה הכללית אפשר להבין שמדובר במחזמר כבד וכואב על ילדים אבודים ועל תחושת הבדידות שנוגעת בכולנו מדי פעם. הסיפור כל כך עמוק ועכשווי שאי אפשר שלא להישאב אליו ולרצות עוד ועוד ועוד.

שני הדברים העיקריים שעושים את המחזמר הזה למרהיב הם השירים ובן פלאט, השחקן הראשי שמשחק את אוון הנסן. אם אתם לא נוסעים בקרוב לניו יורק אני עדיין ממליצה לכם להוריד את השירים של ההצגה ולהקשיב להם טוב טוב. כל שיר ושיר יותר טוב מקודמו ויותר חזק ועוצמתי ומרגיש כמו חץ מכוון שישר פוגע לכם בלב. האחראים על השירים של ההצגה הם פאסק ופול שזכו לאחרונה באוסקר על השירים שכתבו לסרט "לה לה לנד". הסיבה שהשירים עובדים כל כך טוב היא בעיקר בגלל השחקנים שמעבירים אותם.

כל המחזמר מורכב משמונה שחקנים- המשפחה של קונור שמורכבת מהוריו ואחותו, אוון ואמו ועוד שני חברים שלו לכיתה. שמונה שחקנים שמרכיבים את אחת ההצגות הכי מדוברות בתקופה האחרונה. אז נכון שיש שמונה שחקנים אבל בינינו? יש רק שחקן אחד שעושה את ההצגה וזהו בן פלאט. אולי אתם מכירים אותו מפיץ' פרפקט בתור החנון הקוסם ואם לא בואו פשוט לראות אותו במחזמר. השחקן בן ה-23 עולה כל ערב לבמה, 8 הצגות בשבוע, ומשאיר את הלב והנפש שלו על הבמה לקהל הרחב לצפות. הוא מעביר את הכאב והרגשות העמוקים ביותר של אוון הנסן בדך עוצרת נשימה ולא משאיר אדם אחד בקהל שלא מופעם ממה שהוא כרגע ראה. עזבו את זה שהוא שר מרבית ההצגה ובקושי נמצא מחוץ לבמה, בסוף ההצגה הוא אדום ומנוזל מרוב בכי וכאב ואי אפשר שלא להאמין למשחק המופלא שלו ולסיפור של הדמות שלו.

כמובן שהשחקנים האחרים במחזמר מעולים גם הם, אבל מרגיש כאילו הם שם בשביל בן פלאט, בשביל לתמוך בו כשהוא מגיע עם הדמות שלו לשיא ולשפל, לכאב ולשמחה. הם שם בשביל לתת אתנחתות קומיות או להבין יותר לעומק למה אוון הנסן עושה את שהוא עושה.

האלמנט האחרון שעושה את ההצגה למה שהיא הוא הפשטות שבתפאורה יחד עם שילוב החיים המודרנים. למעשה, בהצגה אין ממש תפאורה אלא מסכים שמציגים מדי פעם את הרשתות החברתיות שקשורות חזק מאוד לעלילה של ההצגה. מדי פעם, בשביל שנבין איפה הדמויות נמצאות, מעלים לבמה ספה או מיטה שנדע שהסיפור עבר לסלון המשפחה או לחדרו של און. הפשטות הזו עושה את ההצגה למשהו קסום ומופלא וחסר מאמץ, כמו שסיפור כזה צריך לעבור. המאמץ היחידי שרואים בהצגה הוא הדרך שאוון הנסן עובר ומשפחתו של קונור לאחר מותו.

בקיצור, לכו תראו את ההצגה. לא ממליצה- מצווה! מדובר בהצגה מיוחדת במינה שאין כמוה ואי אפשר לפספס אותה. הצגה שגם כשהדמות הראשית עושה מעשה נורא אי אפשר שלא לאהוב ולהתחבר אליה. פשוט אין מילים- לכו לראות אותה.

לעמוד ההצגה

IMG_2374 IMG_2376IMG_2371

התמונה הנ"ל מתארת את זווית הראייה מהמקום בו עמדתי (קניתי כרטיס מוזל בעמידה). כפי שניתן לראות האולם אינו גדול במיוחד ולכן גם הכיסאות האחוריים ראו את הבמה בבהירות ולא פספסו כלום. בהצגה הזו חשוב מאוד לראות את הפרצופים של השחקנים שכן ככה ניתן באמת לראות את מה שעובר על הדמויות בהצגה וגם מהמקום בו עמדתי (בסוף האולם התחתון) ניתן היה לראות הכל.